SLIDER

30/6/14

MALL - TRAILER DEL DEBUT DE JOE HAHN


Joe  Hahn era conocido hasta la fecha por ser el Dj de la banda Linkin Park y por haber dirigido la mayoría de videoclips del grupo estadounidense. Ahora ha decidido dar el salto a la gran pantalla y ponerse tras las cámaras para dirigir su opera prima, Mall.

Mall es un  thriller que está basado en la novela homónima de Eric Bogosian  y nos narra la historia de cinco personajes lamentables que cruzan sus vidas en un centro comercial en medio de un tiroteo efectuado por un asesino en masa.

El elenco interpretativo está formado por Vicent D’Onofrio, Cameron Monaghan, Peter Stormare, James Frecheville y Gina Gershon.

Como no podía ser de otra manera la banda sonora está compuesta por los miembros de Linkin Park Chester Bennington, Dave Farrell, Mike Shinoda y el mismo Joe Hahn y uno de sus temas ya se puede escuchar en el trailer que acompaña la noticia.

MUSARAÑAS - TRAILER Y POSTER


Musarañas es la opera prima de los directores Esteban Roel y Juan Fernando Andrés y llega apadrina por Alex de la Iglesia que ejerce de productor del film.

La película cuenta con un reparto compuesto por Macarena Gómez, Nadia de Santiago, Luis Tosar y Hugo Silva y nos traslada a la España de los ’50.

Montse (Macarena Gómez) ya no es joven, ha perdido su juventud cuidando de su hermana pequeña, encerradas en un siniestro piso del centro de Madrid. Su madre murió en el parto de la pequeña (Nadia de Santiago), y el padre (Luis Tosar) no pudo soportarlo. Huyó cobardemente dejándolas solas. Obligada a ser padre, madre y hermana mayor, Montse se esconde de la vida, entre cuatro paredes, alimentando un temperamento obsesivo y desequilibrado: padece de agorafobia, y no puede dar un paso fuera de casa. Ella no entiende lo que le sucede, y el sufrimiento que esa extraña enfermedad le genera la obliga a refugiarse en un mundo de Padrenuestros y Avemarías.


Montse trabaja de costurera y el único eslabón que la une con la realidad es la niña, una niña que está dejando de serlo. Un día, esa cadena se rompe: Carlos (Hugo Silva) un vecino joven e irresponsable, tiene la desgracia de caerse por las escaleras, buscando ayuda en la única puerta a la que ha sido capaz de arrastrarse. Montse le recoge. Alguien ha entrado en la madriguera de las musarañas…Puede que no vuelva a salir.”

Musarañas estuvo en el pasado festival de Cannes en  busca de distribución, y de momento no disponemos de ninguna posible fecha de estreno.



SHREW'S NEST Promo Cannes 2014 from Film Factory Entertainment S.L on Vimeo.

28/6/14

NURSE 3D



ESTADOS UNIDOS, 2013

TÍTULO ORIGINAL: Nurse 3D
DIRECTOR: Douglas Aarniokoski
PRODUCTOR: Marc Bienstock
GUIÓN: Douglas Aarniokoski, David Loughery
REPARTO: Paz de la Huerta, Katrina Bowden, Boris Kodjoe
DURACIÓN: 84 minutos
VALORACIÓN: 3/10

PAZ DE LA HUERTA + SANGRE



Una campaña de marketing muy potente rodeo el estreno de Nurse 3D, ofreciendo periódicamente imágenes y posters de lo más sugerentes que hacían que al aficionado al terror se hiciera sus pajas mentales (nunca mejor dicho) sobre lo que podría ofrecer este nuevo film con psycokiller femenina. A ello también ayudaba encontrarnos tras las cámaras con Douglas Aarniokoski, que poco antes nos había ofrecido una correcta visión post apocalíptica en The Day.


Tras el paso del film por diversos festivales el boom se fue apagando ya que las críticas recibidas eran más bien negativas, y su aparición en el mercado doméstico confirmo el desastre, y es que Nurse 3D es un producto vulgar que no aporta absolutamente nada más de lo que ofrecían sus imágenes promocionales, es decir, sangre y Paz de la Huerta desnuda.

Y he aquí otro de los grandes errores del film, y es que ofrecer a Paz de la Huerta el papel de protagonista absoluta de un film es un atentado contra el gremio de los actores. Su cuerpo puede ser todo lo espectacular que quieras, pero sus habilidades interpretativas son nulas y acaba convirtiendo en un chiste a un personaje que debía de resultar terrorífico y sensual a partes iguales.


Nurse 3D nos cuenta la historia de Abby Russell (Paz de la Huerta) una enfermera ejemplar que en sus ratos libres se dedica a ajusticiar a hombres infieles. Todo cambia para ella cuando una nueva enfermera entra en el hospital y se obsesiona de manera enfermiza con ella llegándola a acosar hasta límites insospechados.

El film se desarrolla de una manera soporífera, en la que no sucede prácticamente nada destacable, con conversaciones insulsas y una voz en off que va machacando nuestra moral de continuar con la película hasta el final. El humor no funciona en ningún momento y las escenas violentas se cuentan a cuentagotas, eso sí carne vemos todo la que queremos y más,y es que cualquier ocasión es buena para que la señorita de la Huerta luzca su cuerpo.


Tras aproximadamente una hora de telefilm barato, Aarniokoski decide ponerse las pilas y comenzar una orgia (esta vez no sexual) de sangre que llega muy tarde y no resulta para nada efectiva, una lástima porque de haber tenido la película un mínimo de guion y algo más de sangre en su parte central este desenlace habría resultado mucho más atractivo.

El apartado interpretativo aparte de la Huerta cuenta con Katrina Bowden que da vida a la enfermera novata que trastorna a la protagonista del film. A Bowden ya la habíamos visto anteriormente en films como Tucker&Dale, Piraña 3DD o Scary Movie 5, por lo que podéis haceros una idea del tipo de interpretación que puede ofrecernos. El film también cuenta con la participación de rostros conocidos que realizan papeles secundarios como Katheleen Turner o John Hughes.


En el apartado visual no tenemos que olvidar que se trata de una película en 3D que se limita a utilizar este recurso lanzándonos objetos a la cara y salpicándonos de sangre en contadas ocasiones, no estaría mal si estuviéramos en los 90, pero a estas alturas sabe a poco.

Como hemos dicho Nurse 3D es única y exclusivamente lo que ofrecían sus posters promocionales, si buscas algo más complejo o entretenido no pierdas tu tiempo, pero si te atrae el visionado de enfermeras ligeras de ropa salpicadas de sangre sin otro tipo de pretensión esta es tu película.


LOS LAUS PREMIAN LA CAMPAÑA DISCOVER SATANISM


La campaña Discover Satanism, realizada por la agencia CHINA para promocionar la última edición del Festival de Sitges, ha obtenido el reconocimiento de la crítica de la publicidad. Los prestigiosos premios Laus de diseño y publicidad, que entregó ayer la Asociación de Directores de Arte y Diseñadores Gráficos (ADG) del Fomento de las Artes y el Diseño (FAD), concedieron dos premios al Festival –entre ellos un Gran Laus– y uno a Phonetastic Sitges Mobile Film Festival.

El jurado premió el carácter global e integrado de la campaña en concepto de Creatividad Publicitaria. Por ese motivo, Discover Satanism recibió el gran Laus y un Laus de Oro en reconocimiento al resultado del homenaje a la película La semilla del diablo (1968) de Roman Polanski, por “haber respondido con brillantez al reto, combinando el espíritu satánico del maestro con una naturalidad escalofriante”. La campaña lleva la firma de la agencia CHINA; los creativos que son los autores de las campañas del Festival de Sitges desde el año 2002. Rafa Antón es el director creativo y ejecutivo y Miguel Ángel Duo, el director creativo. La productora Fish, que dirige David de la Flor, realizó las piezas audiovisuales.

Discover Satanism completó en una sola campaña la promoción de Sitges 2013, utilizando diversos recursos comunicativos, como tres versiones del spot audiovisual, una web poliédrica con diferentes aportaciones y un juego de merchandising. La campaña mencionó la ficción para recurrir a Satán y al satanismo como referente personal y colectivo de la actual sociedad. Diversos escritores, cineastas y publicitarios participaron en la campaña aportando contenidos propios, como Álex de la Iglesia, Lorenzo Silva, Fernando Marías, José Ángel Mañas, Agustín Fernández Mallo, Toni Iturbe, Risto Mejide, Jordi Duró, Paco Foix y Diego Cabrera.

El reconocimiento del Laus se suma a anteriores premios recibidos por la misma campaña: la distinción de oro del Club de Creativos (CdC), que se entregó en Pamplona el pasado mes de marzo y la medalla de plata de Film Festival Posters, por el cartel de la última edición.

Los Laus también distinguieron al flamante Phonetastic Molbile Sitges Film Festival en la categoría de naming. El Phonetastic nació en 2013 y este año celebra su segunda edición.

25/6/14

ROB ZOMBIE HABLA SOBRE SU PRÓXIMO FILM 31




Tras una semana en la que Rob Zombie ha sido uno de sus grandes protagonistas al recibir el gran premio honorifico del Festival de Sitges aprovechando su paso por nuestro país con dos fechas de su gira musical nos llegan unas declaraciones suyas que hacen referencia a su nuevo film, del que de momento únicamente se conoce su título: 31.

Sobre el film ha dicho que va a ir directa al grano, será más cercana que Los Renegados del Diablo, pero que a última hora todo puede cambiar. También ha dicho que no tiene nada que ver con lo que ha realizado hasta la fecha y que el payaso del poster no hace referencia al Capitan Spaulding. El título del film se debe a que tendrá lugar la noche de Halloween.

CRYPTSHOW FESTIVAL DEDICA SU EXPOSICIÓN A H.P. LOVECRAFT


El Cryptshow Festival 2014 dedica su exposición colectiva a HP Lovecraft, símbolo indiscutible de la literatura fantástica y, al mismo tiempo, un personaje fascinante. La sala de exposiciones del Centro Cívico Dalt de la Vila de Badalona acoge el homenaje de un puñado de artistas que todavía sueñan con criaturas abisales y mundos imposibles: David Jordan, Inés Ugalde, Benages i Pla, Joan, Sam Delgado, Toni Benages y Gallard, Marta Anais, Jaume Fibla, Javier Moreno, Eduardo Arroyo, Juan Rubí, José Miguel Álvarez, Sam, Mariona Tolosa y sistemas, Oscar Julve, Sónia Pellejero y Xavi Reñé.


Inaugración "H.P. Lovecraft, visiones"
Viernes 27 de junio 19h
Vernissage a cargo de Pastisseria Comas
Centre Cívic Dalt la Vila (C. Germà Bernabé, 1 Badalona)

Howard Phillips Lovecraft nació en Providence (Estados Unidos) el 20 de agosto de 1890 y murió en el mismo lugar el 15 de marzo de 1937 a la edad de 46 años a causa de un cáncer intestinal agravado por la enfermedad de Bright . Tres días después, fue enterrado en el panteón de su abuelo Phillips Whipple Van Buren, en el cementerio de Swan Point. Murió pobre y sin reconocimiento. Ninguna lápida señalaba su tumba. Fue el Círculo de Lovecraft, un nutrido grupo de escritores que tomaron prestado su imaginario, quien evitó que el nombre y las historias de Lovecraft cayeran en el olvido. Incluso crearon una leyenda.

Lovecraft fue un niño prodigio: recitaba poesía a los dos años, leía a los tres y escribía con sed. A los trece formó la Agencia de Detectives de Providence. A los quince creó su primera obra teatral. A los dieciséis escribía una columna de astronomía para el Providence Tribune. Y a pesar de ello, y debido a sus problemas de salud, no asistió al colegio hasta los ocho años. Un año después lo dejó.

Su vida cambió después de la muerte de su abuelo materno, en 1904. Abandonó el hogar y vivió como un ermitaño, casi sin contacto con el mundo exterior. Sólo con su madre. Dicen que lo sobreprotegió hasta límites demenciales.

Aunque sus historias se habían hecho un hueco en publicaciones como Weird Tales, Lovecraft se vio obligado a aceptar pequeños encargos, que solían consistir en retocar escritos de otros autores. Así conoció a muchos de los literatos que después formarían el llamado Círculo de Lovecraft: Robert E. Howard, Clark Ashton Smith, Robert Bloch, Frank Belknap Long o August Derleth. A pesar de sus esfuerzos como escritor, el final de su vida estuvo rodeado de pobreza. Sus últimas obras fueron incrementando en longitud y complejidad, lo que dificultó su venta. Se vio obligado a trabajar de escritor fantasma.

Hoy, Lovecraft es un símbolo incuestionable de la literatura fantástica. Sus textos, especialmente los Mitos de Cthulhu, han extendido su influencia en el tiempo y el espacio; en las novelas, en las películas, en los videojuegos, en los cómics, los dibujos animados y
en la música en canciones como The Thing That Should Not Be de Metallica inspirada en el libro La Sombra Sobre Innsmouth y que podéis escuchar a continuación.

24/6/14

TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES - NUEVOS POSTERS Y TRAILER



Ya ha visto la luz el segundo trailer de Teenage Mutant Ninja Turtles, en el que podemos ver mejor a unas tortugas ninja hormonadas made in siglo XXI y una acción trepidante marca de la casa de Michael Bay que ejerce de productor en el film.

La oscuridad se ha apoderado de la ciudad de Nueva York ya que Shredder y su clan maligno tienen un férreo control sobre todo, desde la policía hasta los políticos. El futuro es sombrío hasta que cuatro hermanos se levantan de las alcantarillas y descubren su destino como Las Tortugas Ninja. Deberán trabajar conjuntamente con la intrépida reportera April O´Neil y su ayudante Vernon Fenwick para salvar la ciudad y desentrañar el plan diabólico de Shredder.

Teenage Mutant Ninja Turtles esta dirigida por Jonathan Liebesman y cuenta con las interpretaciones de Megan Fox, Noel Fisher, Pete Ploszek, Jeremy Howard, Alan Ritchson, William Fichtner y Whoopi Goldberg.

El estreno esta previsto para el próximo ocho de agosto en Estados Unidos , nosotros tendremos que esperar hasta el 26 de septiembre para que llegue a nuestras salas.





17/6/14

TRUTH OR DARE - NUEVO TRAILER


Con 27 premios bajo el brazo cosechados en diversos festivales internacionales se presenta la cinta de terror independiente Truth or Dare dirigida por Jessica Cameron.

El film acaba de estrenar un nuevo trailer repleto de sangre en el que podemos ver el sufrimiento de sus protagonistas, seis jóvenes que alcanzan la fama en internet gracias a unos videos virales en los que juegan a una versión salvaje del juego verdad o reto. Todo cambia para ellos cuando su mayor seguidor decide jugar con ellos…


El reparto está formado por la misma Jessica Cameron (que también se ha encargado del guion),  Ryan Kiser, Hather Dorff, Shelby Stehlin y Devanny Pinn.

Muchas de las críticas de Truth or Dare hablan de lo escabrosas de sus escenas, destacando lo retorcidas y depravadas que resultan algunas de ellas como la de un aborto practicado con tijeras o masturbaciones extremas, críticas que hacen que estemos ansiosos de poder verla.

 

16/6/14

LA CASA DE LOS MIL CADÁVERES



ESTADOS UNIDOS, 2003

TÍTULO ORIGINAL: House of 1000 Corpses
DIRECTOR: Rob Zombie
PRODUCTOR: Andy Gould
GUIÓN: Rob Zombie
REPARTO: Sheri Moon Zombie, Bill Moseley, Erin Daniels
DURACIÓN: 89 minutos
VALORACIÓN: 8/10

SUBAN AL TREN DEL TERROR DE ROB ZOMBIE



La carrera cinematográfica de Rob Zombie comenzó en el año 2003 con La Casa de los Mil Cadáveres, un slasher visto desde los ojos del músico estadounidense del cual también se encargó de su guion, y como no de la banda sonora.

La Casa de los Mil Cadáveres es un homenaje al cine de género de los 60, 70 y 80, un film lleno de referencias que harán las delicias de los seguidores de este tipo de cine y que ha conseguido hacerse un pequeño hueco en sus filmografías de cabecera.


Rob Zombie rodó el film en el año 2000 para la productora Universal, con la cual ya había trabajado anteriormente diseñando pasajes de terror para sus parque temáticos, pero el resultado final resulto más brutal de lo que ellos esperaban y no se atrevieron a comercializarla. Tras tres años en los que la cinta fue pasando de mano en mano sin que ninguna productora se atreviera a publicarla acabo viendo la luz a través de Lions Gate Entreteinment.

El argumento es clásico, dos parejas de jóvenes recorren los parajes más rurales de Estados Unidos escribiendo sobre las curiosidades que se encuentran por el camino. En una de sus paradas acaban en la gasolinera del Capitan Spaulding un terrorífico lugar propiedad de un fanático del terror y los asesinos en serie.


El lugar cuenta con su particular pasaje del terror que los chicos no dudan en recorrer y en el cual se habla de serial killers como Ed Gein o Albert Fish. También se nombra a un asesino local, el Doctor Satan, el cual genera una gran curiosidad entre algunos de los jóvenes y deciden investigar un poco más sobre su historia visitando el árbol en que se dice que fue ahorcado y después desapareció su cuerpo.

Como presagio de que todo se iba a torcer comienza a caer una terrible tormenta (a todo esto indicar que nos encontramos en plena noche de Halloween) y en mitad de la nada encuentran a una joven haciendo autoestop a la cual deciden recoger.


Este es el inicio del descenso a los infiernos de los cuatro jóvenes que irán a parar a casa de la familia Fireflies, un grupo de sádicos torturadores a los cuales iremos conociendo mejor gracias a sus desquiciantes flashes, y que nos sorprenderán con sus bizarras actuaciones  y sus inhumanas acciones.

Con un ritmo más propio de un videoclip que de un film de terror Rob Zombie nos muestra parte de su imaginario de horror: mad doctors, zombies, canibalismo, deformidades, familias psicópatas, payasos asesinos, rituales satánicos…todo ello impregnado de un bizarro humor negro no apto para todos los paladares.


El apartado técnico es impresionante, todo un goce estético con una fabulosa fotografía que le da al film un toque más retro si cabe ofreciendo unas imágenes dignas de la mejor serie B de los 60 y 70. Todo ello aderezado con una banda sonora muy cuidada, llena de detalles y canciones que encajan a la perfección con lo que nuestros ojos están presenciando.

Como hemos comentado anteriormente todos los personajes poseen un gran carisma, y eso es gracias a las desquiciadas interpretaciones de sus actores principales. El film sirvió para dar a conocer en la gran pantalla a Sheri Moon Zombie, esposa del director y su musa a la cual podemos ver en todas las películas que ha realizado hasta la fecha.  Destacan las actuaciones de Sid Haig y Bill Moseley dando vida a dos personajes memorables: Capitan Spaulding y Otis.

La Casa de los Mil Cadáveres es un film con un aura muy personal y que supuso toda una declaración de intenciones por parte de un director que cuenta a partes iguales sus admiradores y sus detractores, pero al que no se le puede negar un estilo propio destinado a un público muy concreto al que no deja de sorprender película tras película.