21/5/17

CHRIS CORNELL - APORTACIÓN A BSO


Esta semana el mundo de la música ha recibido una terrible noticia con la muerte de una de las mejores voces de la historia del rock, nos ha dejado Chris Cornell. El cuerpo sin vida del artista estadounidense fue encontrado el pasado día 18 en la habitación del hotel en el que se hospedaba tras su actuación en Detroit esa misma noche. Las circunstancias en las que se produjo su muerte no están del todo claras, pese a que todo apunta a un suicidio por ahorcamiento provocado por una ingesta excesiva de antidepresivos que le pudieron inducir a la paranoia.

Soundgarden ha sido el grupo más importante en el que ha estado Cornell, uno de los emblemas de la escena grunge de Seattle y banda sonora de la adolescencia de muchos jóvenes en las décadas de los ochenta y noventa. Tambien ha formado parte de Temple of the Dog y Audioslave, además de una extensa carrera en solitario en la que publico cuatro álbumes de estudio y un directo.

Yo he sido uno de esos jóvenes que creció acompañado de la excelente voz de Chris Cornell y es por ello que quiero rendirle un pequeño homenaje con este post en el cual podréis escuchar algunas de sus canciones que fueron escogidas para formar parte de diversas bandas sonoras.









8/5/17

BLADE RUNNER 2049 - TRAILER OFICIAL


Ya esta aquí el trailer oficial de Blade Runner 2049, sin duda alguna una de las películas más esperadas de este año que se estrenará el próximo 6 de octubre y en el cual podemos ver a Ryan Gosling, Jared Leto, Harrison Ford, Ana de Armas y Dave Bautista en un oscuro futuro distópico repleto de luces de neón.

Como ya sabéis la película ha sido dirigida por Dennis Villeneuve y escrita por Hampton Fancher y Michael Green. Esta secuela se desarrolla 30 años después de los acontecimientos de su predecesora y veremos como el nuevo oficial de policía de Los Ángeles descubre un secreto enterrado que puede sumir en el caos a toda la sociedad.

7/5/17

EL FUNERAL - SORTEAMOS UNA ENTRADA DOBLE


Los amigos de La Caja del Terror tienen un nuevo y exclusivo espectáculo que mezcla el cluedo con una escape room y que esta 100% teatralizado: El Funeral.

Para los que no conozcan La Caja del Terror se trata del único teatro de España dedicado al terror y que ofrece una nueva forma de ocio teatral que mezcla disciplinas como la magia y el terror con el teatro interactivo.

Su nuevo espectáculo cuenta con una ambientación cinematográfica que hará que te veas envuelto en el funeral más escalofriante y misterioso al que acudirás en tu vida. Con la ayuda de una médium tu grupo tendrá que descubrir quién cometió el crimen. Se te sumará a un grupo de hasta 20 invitados al Funeral. Madame Blavastky, médium, os acaba de invitar a asistir al velatorio en el que presenciareis  la mayor demostración de vida después de la muerte.

Con la ayuda de una mediúm y un extraño mayordomo, en un ambiente victoriano, seréis guiados en este singular velatorio, tú y tu grupo sois sospechosos de haber acabado con la vida del anfitrión, deberéis encontrar al asesino de la forma más escalofriante que hay... preguntando al difunto allí presente... verás, sentirás y oirás a los espíritus.

Como suponemos que estáis deseando vivir esta experiencia única desde El Último Blog a la Izquierda os lo ponemos fácil y sorteamos dos entradas para que asistáis a uno de los pases de El Funeral. Para ello únicamente debes de ser seguidor nuestro en alguna de nuestras redes sociales: Twitter (@ElUltimoBlogIzq), Facebook o Instagram y escribirnos un mensaje con el hastag #QuierounaentradadobleparaElFuneral

El ganador se anunciará el próximo día 15 de mayo.

6/5/17

SAM WAS HERE



ESTADOS UNIDOS, FRANCIA, 2016

TÍTULO ORIGINAL: Sam Was Here
DIRECTOR: Christophe Deroo
PRODUCTOR: Gary Farkas, Christophe Deroo
GUIÓN: Christophe Deroo, Clement Tuffreau
REPARTO: Rusty Joiner, Sigrid La Chapelle, Rhoda Pell
DURACIÓN: 75 minutos
WEB: 
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt5736592/

VALORACIÓN7/10


¿QUÉ PASA CON SAM?



Desde el momento en el que nacemos parece ser que estamos obligados a terminar todas las cosas que comenzamos y es algo que nos acompaña a lo largo de nuestra vida. Cuando eres un bebe te obligan a que te acabes la papilla, cuando eres niño a que recojas tus juguetes, cuando pasas a adolescente tienes que acabar los deberes y cuando eres universitario no puedes dejar la carrera a medias, en el trabajo no puedes dejar ninguna tarea sin finalizar, en casa tu mujer te grita si dejas la cocina a medio fregar… Pero esta norma implícita en la sociedad parece no afectarle a Christophe Deroo, director de la película Sam Was Here.

Sam es un comercial que se traslada al desierto de Moajave con la intención de mejorar sus ventas y conseguir nuevos clientes. Una vez allí no consigue encontrar a nadie, las casas, los establecimientos y hasta los moteles están totalmente vacios y solo encuentra compañía en un programa de radio presentado por un extravagante locutor obsesionado con encontrar a un asesino de niños. Poco a poco la información facilitada por el locutor empieza a indicar que Sam es el terrible asesino que anda suelto y las personas comienzan a aparecer con la intención de acabar con su vida.


El argumento como podéis ver no es extremadamente complejo, pero la escasa información que se facilita al espectador y las diferentes piezas de complejo encaje que se nos dan hacen de Sam Was Here una obra diferente, paranoica y abierta a todo tipo de interpretaciones.

En este punto de la reseña deberíamos entrar a filosofar sobre sus posibles finales, significados y mensajes ocultos, pero siguiendo el ejemplo de su director Christophe Deroo voy a pasar de hacerlo y dejo esto a medias…


BLADE RUNNER 2049 - ADELANTO DEL TRAILER


El próximo lunes verá la luz el esperadísimo trailer de Blade Runner 2049, secuela del film de Ridley Scott que ha sido dirigida por Dennis Villeneuve y que sitúa la acción 30 años después de los hechos acontecidos en la primera entrega.

En esta secuela volveremos a ver a Harrison Ford interpretando a Rick Deckard, aunque todo apunta que el protagonismo recaerá sobre Ryan Gosling que dará vida a un blade runner oficial de policía que ha descubierto un secreto que puede sumir al mundo en un caos. El resto del reparto esta compuesto por Jared Leto, Robin Wright, Ana de Armas, Dave Bautista, Mackanzie Davis y Edward James Olmos entre otros.

Como adelantado al estreno del trailer se han publicado un par de teasers del film para ir poniéndonos los dientes largos.



22/4/17

VIERNES 13: EL VIDEOJUEGO - FECHA DE LANZAMIENTO Y TRAILER


El próximo 26 de mayo verá la luz el esperado videojuego basado en la saga cinematográfica Viernes 13 que saldrá a la venta para las plataformas PS4, Xbox One y PC. Viernes 13: El Videojuego esta creado por IllFonic y Gun Media y conjuntamente con el anuncio de su fecha de salida al mercado han publicado un trailer en el cual se puede ver a Jason Voorhees mostrándonos un amplio repertorio de asesinatos y acabando con la vida de los jóvenes monitores de Crystal Lake.


En el diseño y creación del videojuego han estado implicados el director de la primera entrega de la saga Sean S. Cunningham, el maestro de los efectos especiales Tom Savini y el actor Kane Hodder que ha dado vida a Jason Voorhees en cuatro ocasiones.

Respecto al modo de juego se trata de un juego multijugador en el que un jugador se enfundará la máscara de hockey y dará vida virtual a Jason y el resto de jugadores serán los jóvenes monitores de Crystal Lake que lucharan por sobrevivir.


21/4/17

NUNCA DIGAS SU NOMBRE



ESTADOS UNIDOS, 2017

TÍTULO ORIGINAL: The Bye Bye Man
DIRECTOR: Stacy Title
PRODUCTOR: Simon Horsman, Jeffrey Soros
GUIÓN: Jonathan Penner
REPARTO: Douglas Smith, Lucien Laviscount, Cressida Bonas
DURACIÓN: 96 minutos
WEB: http://stxmovies.com/thebyebyeman/
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt4030600/

VALORACIÓN4/10


NO LA VEAS, NO LA VEAS



The Bye Bye Man parecía el típico slasher para ver sin muchas pretensiones y disfrutar de unas cuantas muertes en pantalla a manos de un intrigante killer, pero por desgracia para el espectador intenta ir algo más “allá” de eso y lo hace de manera absurda y aburrida.

El film comienza con un prologo que nos sitúa en Wisconsin (¿Por qué todo lo chungo pasa en Wisconsin?) en el año 1969 donde se nos presenta a un hombre obsesionado con acabar la vida de todas las personas que hayan escuchado el nombre de Bye Bye Man, incluida la suya propia.


A continuación nos trasladamos a la actualidad donde tres jóvenes universitarios deciden irse a vivir juntos y para ello alquilan una gran casa en la que compartirán el tiempo que les queda de carrera. Una vez allí, y tras los típicos ruiditos misteriosos de rigor, uno de los protagonistas descubre el nombre de Bye Bye Man oculto en una mesita de noche acompañado de las frases “Don’t Think It” “Don’t Say It”. Este descubrimiento despierta a un ente maléfico que se instalara en la mente de los protagonistas e influenciara en sus pensamientos y su percepción de la realidad hasta llevarlos al extremo e intentar provocar que acaben matándose entre ellos.

Sin duda el potencial del asesino de Bye Bye Man es inacabable, un ente que se propaga como una enfermedad contagiosa ya que si eres conocedor de su nombre se apodera de ti y poco a poco destrozara tu mente hasta llevarte a la muerte. Lamentablemente la película no solamente no consigue explotar este potencial si no que es incapaz de presentarnos al personaje de manera correcta, no sabemos de dónde proviene, cuáles son sus intenciones ni porque siempre va acompañada del sonido de un tren y un perro.


El desarrollo de la película se vuelve repetitivo, no acaba de explotar por ningún lado debido a su carencia de mala hostia, se centra en su trío protagonista, sus relaciones y no ofrece ningún momento de terror o muerte destacable hasta sus últimos minutos, que sin ser una maravilla suben bastante el nivel de lo visto hasta ese momento.

La película no tarde de cargarse de molestos tópicos del género: la amiga capaz de conectar con el más allá, la detective de policía obsesionada con el caso, la anciana que conoce toda la verdad… todo ello cogido por los pelos con personajes sin ningún tipo de carisma que se suman a la sosería y mediocridad de los tres personajes principales del film. El rostro más conocido del reparto es una Carrie-Anne Moss en horas bajas que da vida a la detective Shaw.

The Bye Bye Man ha sido toda una decepción, no es que mis expectativas con ella fueran excesivamente altas pero si es cierto que esperaba ver un entretenido slasher con un killer que podía llegar a convertirse en el icono de una nueva saga y me he topado con un intento de terror paranormal sin ningún tipo de punch y con un killer desaprovechado.


10/4/17

EL SECRETO DE MARRAWBONE - POSTER Y TEASER TRAILER


El Secreto de Marrowbone supone la opera prima de Sergio G. Sánchez, guionista de éxitos como El Orfanato y Lo Imposible y  que en esta ocasión además de escribir el guión se ha lanzado a colocarse tras las cámaras.

“Tras la muerte de su madre, cuatro hermanos deciden esconderse en una vieja granja familiar y aislarse de todo el mundo para evitar que les separen. Lo que ellos no se esperan es que las viejas paredes de esa granja guardan un terrible secreto.”

El Secreto de Marrowbone se estrenará el próximo 27 de octubre y está protagonizado por Anya Taylor-JoyGeorge MacKayMia GothCharlie HeatonMatthew Stagg y Kyle Soller.

9/4/17

FESTIVAL DE SITGES Y LA UOC CREAN UN MÁSTER DE CINE FANTÁSTICO


En el año del 50º aniversario del Festival, estos nuevos estudios refuerzan la importancia del género dentro del panorama cultural actual. El género fantástico vive un momento de esplendor en todas sus expresiones. En este contexto, la Universitat Oberta de Catalunya (UOC) estrenará el próximo mes de octubre el máster Cine fantástico y ficción contemporánea, que nace de la colaboración con el Festival de Sitges.

Uno de los motores del sector audiovisual de hoy en día es el género fantástico. Muchos de los títulos vinculados al género forman parte del imaginario cultural colectivo. Además, son películas que mueven un volumen de negocio muy importante: Avatar recaudó 2.788 millones de dólares a nivel mundial, Star Wars: El despertar de la fuerza 2.068 y Jurassic World llegó casi a los 1.700 millones. Además de un buen guión, la clave del éxito es la innovación constante del género y la capacidad de los profesionales de generar nuevas ideas y proyectos. Este es el principal motivo de la puesta en marcha del máster Cine fantástico y ficción contemporánea que lanzan conjuntamente la UOC con el Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya.

Para Jordi Sánchez-Navarro, director de los Estudios de Ciencias de la Información y de la Comunicación de la UOC y de este nuevo máster, es clave que los profesionales se reciclen y reinventen constantemente para que hagan películas que “sorprendan, asusten, emocionen y entusiasmen” a los espectadores. Así mismo, tienen que ser capaces de plantear buenos guiones y diseñar la preproducción de un producto cinematográfico. También, añade el académico, “deben conocer bien el mercado de este género y ser capaces de  detectar formas alternativas de exhibición”.
El máster nace para formar profesionales en “el análisis y desarrollo de proyectos audiovisuales de género fantástico y otros géneros de la ficción contemporánea”, explica Daniel Aranda, co-director académico de esta titulación universitaria.


Los nuevos estudios se dirigen a perfiles profesionales de los medios audiovisuales o graduados en comunicación audiovisual, cine o titulaciones relacionadas que deseen desarrollar una carrera profesional en los ámbitos del análisis, la gestión, el desarrollo o la comercialización de proyectos de cine o televisión de género.

El máster está dirigido por el profesor Jordi Sánchez-Navarro, que fue subdirector del Festival de Sitges (2001-2004) y desde 2005 colabora como programador de la sección Anima’t. Cuenta con la co-dirección ejecutiva de Mònica Garcia Massagué, subdirectora de la Fundación del Festival. En el equipo docente destacan Ángel Sala, director del Festival de Sitges, y Mike Hostench, subdirector, entre otros nombres vinculados al certamen.

La UOC considera esta iniciativa conjunta como una gran oportunidad de ofrecer formación de primer nivel en cine y creatividad. Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya es uno de los eventos cinematográficos más importantes de Europa y cuenta con “un claro prestigio internacional”, explica Sánchez-Navarro, tal y como lo certifica la FIAPF (Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos) y la Academia de las Ciencias y Artes Cinematográficas de Hollywood, que lo ha designado festival calificado para sus premios Oscar.
La firma del acuerdo que ha hecho posible la creación del máster ha tenido lugar esta mañana en la Fábrica Moritz de Barcelona y la han firmado el alcalde de Sitges, Miquel Forns, y el rector de la UOC, Josep A. Planell.

Las personas interesadas en cursar el máster encontrarán más información, el programa académico y las instrucciones de matriculación en la web de la Universitat Oberta de Catalunya: www.uoc.edu.


2/4/17

ANNABELLE CREATION ESTRENA TRAILER


Annabelle tiene el dudoso honor de ser una de las películas de terror que más ha conseguido sacarme de mis casillas en los últimos años ya que se esperaba mucho más de un spin off surgido del terrorífico preludio que pudimos ver en la excelente primera entrega de Expediente Warren de James Wan. Pero en lugar de encontrarnos con una pieza terrorífica nos dimos de bruces con una vulgar película realizada con el único propósito de obtener una taquilla rápida sin preocuparse ni un segundo en la calidad del producto que iba a recibir el espectador.

Ahora la franquicia tiene la oportunidad de resarcirse con una segunda entrega que recibe el nombre de Annabelle: Creation y en el que se contara los orígenes de la muñeca que da nombre a la película. “Un matrimonio que se dedica a la fabricación de muñecas pierde a su hija de manera trágica. Tras años de reclusión en su propia casa deciden abrirla a una monja y un grupo de niños huérfanos que se encontraban sin un lugar al que ir tras el cierre de su orfanato. Una vez instalados en la casa descubrirán que una de las muñecas esconde un terrorífico secreto”.


En esta ocasión el encargado de situarse tras las cámaras es David F. Sandberg que debuto como director el año pasado con la irregular Nunca Apagues la Luz. El reparto está compuesto por Miranda Otto, Stephanie Sigman, Talitha Bateman, Anthony LaPaglia y Grace Fulton.

La fecha de estreno prevista para Annabelle: Creation en Estados Unidos es el próximo 11 de agosto.

BORNLESS ONES



ESTADOS UNIDOS, 2017

TÍTULO ORIGINAL: Bornless Ones
DIRECTOR: Alexander Babaev
PRODUCTOR: Devin Goodsell
GUIÓN: Alexander Babaev
REPARTO: Margaret Judson, Devin Goodsell, Michael Johnston
DURACIÓN: 81 minutos
WEB: http://www.bornlessones.com/
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt6010518/

VALORACIÓN2/10


¿EL PEOR INTENTO DE EVIL DEAD?



Corría el año 1981 y Sam Raimi rodaba uno de los clásicos por antonomasia del cine de terror, Evil Dead (Posesión Infernal). Desde entonces las películas de terror que se desarrollan en una cabaña en medio de la nada y protagonizadas por jóvenes con las hormonas a tope se han multiplicado como los casos de corrupción en las oficinas del Partido Popular. Por desgracia dentro de este subgénero solemos encontrarnos con obras pésimas, de muy bajo presupuesto, actuaciones deleznables y guiones inexistentes e incoherentes, y en este selecto club nos encontramos con Bornless Ones que lucha por ocupar un lugar privilegiado en el pódium de peores copias de Evil Dead.

El film empieza bastante mal con un absurdo preludio que nos prepara para lo que vamos a ver a continuación y nos anticipa el nivel de las actuaciones y efectos que nos vamos a encontrar a lo largo de la película. A continuación un grupo de jóvenes en un coche camino a una cabaña, parada en una gasolinera en la que se encuentran a un tipo raro, continúan el viaje con ganas de fiesta…todo un prodigio de la originalidad, un aplauso para el guión de Alexander Babev, que aprovecho para informaros que también es el director de este engendro.


Uno de los principales problemas de Borneless Ones es que no me la creo en ningún momento y eso se acentúa en el momento en que llegan a la cabaña y les está esperando allí un individuo de la inmobiliaria para entregarles las llaves y firmar el contrato de compra, contrato que firman sin haber visto antes la cabaña por dentro! Puede parecer un tontería pero vas sumando incongruencias como esta y a los 20 minutos ya has perdido el interés por lo que estás viendo.

El argumento intenta ser algo más “profundo” con la inclusión del hermano tetrapléjico de la pareja protagonista y los esfuerzos que realizan estos por darle la mejor vida posible. Problema, la actuación de Michael Johnston que en lugar de un joven tetrapléjico con parálisis cerebral parece que este imitándome a mí un sábado a las 6 de la mañana tras toda una noche de ingesta descontrolada de todo tipo de alcohol. Las actuaciones lamentables no acaban aquí y son ampliables a todo el reparto en especial a su principal protagonista Margaret Judson que realiza una de esas interpretaciones que en un futuro se “olvidara” de incluir en su curriculum a la hora de presentar su candidatura a algún papel.


Si hay que destacar algo positivo de Borneless Ones sin duda serían sus efectos de maquillaje artesanales, muy por encima de lo que suele verse en este tipo de producciones y que consiguen enfatizar alguna que otra escena con un nivel de violencia y gore bastante aceptable. En contrapunto tenemos algo de CGI de vergüenza ajena…

Poco más me apetece escribir sobre una película que esperaba que me entretuviera con lo mismo de siempre, pero que acabo siendo un tremendo aburrimiento y terminar su visionado casi acaba convirtiéndose en una autentica misión imposible.


1/4/17

IT - POSTER Y TRAILER


Sin duda uno de los estrenos más esperados de este año entre los aficionados al terror es la adaptación cinematográfica de la novela de Stephen King, It, dirigida por Andrés Muschietti (Mamá).

Pennywise es un ente malvado que adopta la forma de payaso para atemorizar y acechar a un grupo de niños de un pequeño pueblo de Estados Unidos. Los niños deciden hacer frente a sus miedos y fobias e intentaran acabar con él.


La responsabilidad de interpretar al que tiene que ser el payaso más terrorífico de la historia del cine ha recaído sobre Bill Skarsgård, que estará acompañado en pantalla por Finn Wolfhard, Nicholas Hamilton, Megan Charpentier, Sophia Lillis, Jeremy Ray Taylor y Wyatt Oleff.

Para el estreno de IT todavía tendremos que esperar unos meses ya que su estreno no está previsto hasta el próximo 8 de septiembre. De momento para ir haciendo boca ya tenemos el primer trailer disponible!

19/2/17

AMERICANA 2017 - PROGRAMACIÓN COMPLETA


El Festival de Cine Independiente Norteamericano de Barcelona, Americana, ya tiene fechas y programación completa para esta cuarta edición. Se celebrará del 1 al 5 de marzo, inaugurando el miércoles 1 en la Sala Phenomena y proyectando el resto de películas entre el jueves 2 y el domingo 5 de marzo en los Cinemes Girona. Además, un día antes de la inauguración, el martes 28 de febrero, habrá una triple sesión, también en los Cinemes Girona, con tres películas que se podrán ver de forma totalmente gratuita gracias a Movistar. Esta edición  contará con un total de 19 largometrajes que estarán divididos en tres secciones: Americana Tops, Americana Next y Americana Docs.


Americana TOPS  presenta las cintas más galardonadas y los directores más reconocidos del indie actual está compuesta por ocho títulos. Certain Women, la nueva y aclamada película de Kelly Reichardt (directora que ya pudimos ver hace un par de años en el festival con Night Moves), que nos ofrece un conjunto de relatos feministas y minimalistas con el imponente estado de Montana como telón de fondo. Certain Women tiene un reparto estelar en que destacan Michelle Williams, Kristen Stewart, Laura Dern o la premiada Lilly Gladstone. Uno de los directores indies americanos por excelencia de los últimos años, Todd Solondz, nos mostrará su última crónica del reverso del sueño americano en Wiener Dog, haciendo gala de su habitual y brutal sentido del humor y con un reparto de primera con nombres como Danny DeVito, Ellen Burstyn, Greta Gerwig, Kieran Culkin o Julie Delpy

Flamante ganadora del último festival de Sitges y tras llevarse el premio a la mejor dirección en Sundance, aterriza en Americana la cinta indie de la que todo el mundo habla, Swiss Army Man, el primer largometraje de dos directores muy innovadores que firman como Daniels (y que ya nos sorprendieron el año pasado en el festival con el cortometraje Interesting Ball). Protagonizada por el zombie erecto y pedorro Daniel Radcliffe, el suicida Paul Dano y Mary Elizabeth Winstead, Swiss Army Man tiene la virtud de no dejar a nadie indiferente. De sorprender y emocionar. De ir mucho más allá de lo que su planteamiento sugiere. Otra cinta que está dando mucho de qué hablar en los últimos meses es Christine, una dura historia basada en hechos reales, interpretada de forma contundente por Rebecca Hall. Un descenso a los infiernos abrumador, melancólico, brutal. Como brutal es también a ratos Goat, una película sobre jóvenes que buscan su camino, a veces de forma equivocada. Fraternidades universitarias, jóvenes promesas en los papeles principales y un James Franco productor que se reserva un pequeño pero intenso papel como actor. 

También de jóvenes (un poco más creciditos, alrededor de los treinta) perdidos y confundidos trata Joshy, una evolución del mumblecore en que sí, hay reunión de amigos y temas trascendentes tratados como si nada, pero ahora todo muy bien rodado e interpretado. Aparecen algunos de los sospechosos habituales como Joe Swanberg, Alex Ross Perry (aquí de actor con un personaje muy jugoso) o Aubrey Plaza. Por primera vez en Americana, entre las películas seleccionadas tendremos una canadiense (que obviamente cumple con el requisito de cine independiente norteamericano y que empieza un camino que podría tener continuidad en próximas ediciones) con el título Closet Monster. Una historia de iniciación y despertar de orientación sexual que ha ganado premios por doquier destacando el de mejor película canadiense en Toronto. Con la participación un tanto peculiar de Isabella Rossellini.

Y finalmente TOPS se cierra con James White, una incómoda y brutal cinta sobre la pérdida, la soledad y la superación, con una espectacular interpretación del joven Christopher Abbot y de Cynthia Nixon. Con una cosecha de premios extensa destacando los conseguidos en festivales como Locarno o Sundance y diversas nominaciones a los Independent Spirit Awrads del 2016.


Americana NEXT, por su lado, contiene seis películas mucho más desconocidas por las que el festival apuesta como muestra de talentos del presente que intuimos consagraciones de futuro. La cinta inaugural del festival será Donald Cried, una sorprendente ópera prima levantada con micromecenazgo, estrafalaria, que transita entre la comedia y el drama y que ha conseguido nominaciones y galardones en festivales como el AFI, Locarno o SXSW. Le acompañará Kicks, una aventura con toques de thriller y drama protagonizada por adolescentes negros que deberán jugarse la vida, entre delincuentes y bandas, mientras atraviesan el estado de Oakland para recuperar su orgullo y unas valiosas bambas. Cine fresco con la imponente presencia de Mahersala Ali, nominado al Oscar de este año por la película Moonlight

The 4th es una comedia pura que presentaremos tras su paso por el festival de Sundance. Una cinta sobre las malas decisiones que toma un joven egoísta, que quiere celebrar el 4 de julio en buena compañía, en un Los Ángeles implacable y hostil que lo cruzará con un grupito de personajes poco empáticos y que le darán el día. También podremos ver Creative Control, una cinta sobre tecnología y vidas desbordadas rodada en blanco y negro y que no podemos evitar que nos recuerde a la serie Black Mirror. Elegante y moderna, con claros homenajes a Kubrick y decenas de influencias (incluso alguno críticos hablan de Antonioni) que sin embargo, no le restan una imponente personalidad. Entre el terror y la comedia está Another Evil, una cinta muy indie sobre una pareja que contrata a un experto para que exorcice los fantasmas que se han instalado en su casa de veraneo. Pequeñita, con muy pocos medios pero mucha ilusión, los resultados son evidentes.  

Finalmente en NEXT tendremos el placer de presentar una cinta de animación justo después de su paso por la Berlinale. Se trata de My Entire High School Sinking Into the Sea, en que el novelista gráfico Dash Shaw traslada a la gran pantalla el hundimiento surrealista de un instituto a través de la creatividad cromática de sus dibujos y de las voces de Jason Schwartzman, Lena Dunham, o Susan Sarandon, entre otros.


Americana DOCS se consagra como sección tras su debut el año pasado. Una ventana a las realidades del mundo compuesta en esta edición por cinco películas. Haciendo pareja con Christine, de TOPS, proyectaremos Kate Plays Christine, un documental premiado en Sundance sobre la actriz que debía interpretar el papel de Christine antes de Rebecca Hall. Kate Lyn Sheil se somete a una exhaustiva investigación sobre el personaje al que deberá dar vida. Pero ha de pararse a medio camino. Es demasiado para ella. El documental analiza los porqués de su deserción y nos acerca a la realidad más dura del trabajo interpretativo. 

Author: The JT Leroy Story nos habla de la escritora JT Leroy, una de las más influyentes de los últimos años en EUA. Sus libros explicaban su vida al límite y sedujo a gente de la élite artística de todo el mundo. El documental, sorprendente y pop, nos muestra como quizás detrás de la escritora se escondía una historia muy diferente a la todos sospechaban. Una que nadie podía imaginar. Life, Animated está nominada a los Oscar de este año como mejor película documental y fue premiada en Sundance. Trata de un niño autista que consigue integrarse en el mundo con el lenguaje propio que crea a partir de las películas de dibujos de la Disney, que mira sin descanso. Una historia de superación sorprendente y emotiva que proyectaremos durante el festival y también en una sesión matinal para institutos con la colaboración del U.S Consulate. 

El premio a mejor documental en Karlovy Vary fue para la preciosista LoveTrue, una hipnótica propuesta sobre tres parejas de Alaska, Hawaii y Nueva York y como han de afrontar sus relaciones una vez entienden que el amor auténtico se desvanece. Una película reflexiva y poética absolutamente original y a contracorriente.

Finalmente cierra la sección DOCS After Spring, una película que se ha proyectado este viernes 17 de febrero, por lo tanto fuera de las fechas del festival, en la sesión benéfica habitual de Americana LOVE. Una sesión que se realiza en colaboración con Casa Nostra, Casa Vostra y en la que todos los beneficios serán destinados a la causa. After Spring nos muestra el día a día de dos familias y algunos trabajadores del campo de refugiados sirio más grande que existe, el de Zaatari. Con un conflicto de fondo que no solo continua si no que se agrava, las personas tendrán que intentar rehacer sus vidas en un espacio que debía ser de paso, no para quedarse.

La programación de Americana se completa con las cuatro películas gratuitas de las sesiones Movistar +. Tres de ellas (A Birder’s Guide to Everything, Alex of Venice y Mississipi Grind) se proyectarán el martes 28 de febrero en los Cinemes Girona y la última (Weiner) el sábado 4 de marzo a las 20:15h. También podréis asistir a una última sesión gratuita de Americana SHORTS el jueves 23 de febrero en La Casa del Cine o verla durante el festival a un precio de 3 euros. Se podrá disfrutar de películas como la canadiense Her Friend Adam, ganadora en SXSW, Thunder Road, ganadora en Sundance o Memory Box, con un viejo conocido de Americana, Shane Carruth, como actor. El listado completo de cortometrajes se puede consultar en la web del festival.


7/1/17

CULT OF CHUCKY - SE REVELA ARGUMENTO


"Confinada durante los últimos 4 años en un manicomio, Nica Pierce (Fiona Dourif) termina siendo convencida de que ella y no Chucky, mató a toda su familia. Sin embargo, cuando su psiquiatra decide introducir en su terapia un muñeco Good Guy, una cadena de espeluznantes muertes comienza a sembrar el pánico en el manicomio, y Nica empieza a dudar si realmente Chucky existe después de todo.

En ese momento entra en escena Andy Barclay (Alex Vincent), quien decide ayudar a Nica. Pero para salvarla tendrá que evitar a Tiffany, novia de Chucky y quien está dispuesta a hacer cualquier cosa para ayudar a su amado muñeco diablo."


Esta es la sinopsis de la séptima entrega de la saga Muñeco Diabólico que volverá a estar dirigida por el padre de la criatura Don Mancini y que a priori presenta un argumento que puede dar mucho juego.

El reparto vuelve a contar con Brad Dourif y Jennifer Tilly que se encargaran de poner voz a Chucky y Tiffany respectivamente. Tambien está confirmada la participación de Fiona Dourif, Alex Vincent, Summer H.Howell y Zak Santiago.

Cult of Chucky se estrenara en octubre de 2017 coincidiendo con la festividad de Halloween.