"La American Chicken Bunker, una cadena de comida rápida de pollo frito con temática militar, monta un restaurante en un terreno que anteriormente era un cementerio indio. A partir de este momento, una maldición se desatará en el lugar, liberando una epidemia que revive a los pollos... en forma de zombies."
La saga Sharkanado fue la primera en traernos animales mortíferos dentro de huracanes, y tras cinco "exitosas" entregas su formula acabó agotada, siendo incapaz de encontrar nuevas vías para expandir su surrealista premisa.
Ahora, el relevo lo han tomado las arañas, otro animal temido por millones de personas que pondrá en peligro a la humanidad en Arachnado. El director de esta locura es Dustin Ferguson, que cuenta con casi cien obras a sus espaldas, entre ellas títulos tan apetecibles como Jaws of Los Angeles, Angry Asian Murder Hornets o Ebola Rex.
El reparto está formado por Brinke Stevens, Sheri Davis, Shawn C. Phillips y Mel Novak, y el trailer deja bastante claro cual va a ser la calidad de la película.
ESTADOS UNIDOS, 2016 TÍTULO ORIGINAL: Knucklebones DIRECTOR: Mitch Wilson PRODUCTOR: Dirk Hagen, Mitch Wilson GUIÓN: Mitch Wilson REPARTO: Justin Arnold, Tom Zembrod, Katie Bosacki
Después de sufrir una
experiencia cercana a la muerte, Neesa Avery ha ido literalmente al infierno y
ha vuelto. Cuando ella y un grupo de amigos descubren un antiguo juego de dados
escondido detrás de una pared en una fábrica abandonada durante Segunda Guerra
Mundial, se desata a través de tabas un poderoso demonio.
Lo primero y lo más importante que hay que saber antes de
sentarse a ver Knucklebones es que
ni de lejos estamos delante de lo que será una buena película. Desde el primer
minuto se deja bastante claro y no creo que hagan falta más de cinco para saber
si debemos seguir viéndola o, si por el contrario, lo mejor es pararla y
borrarla del disco duro antes de perder una hora y veinte que podríamos
aprovechar mejor echándonos una siesta.
Reconozco que yo no le pido demasiado a un slasher, de por
si es un subgénero creado (o eso pienso yo) específicamente para los que no somos
demasiado exigentes a la hora de ver una buena matanza y podemos disfrutar
viendo la misma fórmula una y otra vez. Dentro de los slasher, muy de vez en
cuando, encontramos algún título algo más fresco de lo normal o que destaca por
encima de la media, pero me temo que ese no es el caso de Knucklebones.
Esta cinta no pasa de ser un slasher barato de serie B/Z
(con esto siempre ando perdido pero creo que tira más a lo segundo) que por
cuatro tonterías (y por qué la tarde que la vi supongo que estaría muy
aburrido) he decidido aprobar a pesar de tener más fallos que aciertos.
La película arranca con un prólogo/prólogos que no son
demasiado esperanzadores en cuanto a la calidad de la misma (tanto técnica como
artísticamente la cinta grita a barata por los cuatro costados) pero que al ser
solo el principio uno puede pasar por alto. Después nos toca comernos la
clásica presentación de personajes todos tópicos, planos y de nulo interés, más
allá de terminar siendo carnaza, con melodrama de la protagonista incluido.
Tras los 30 minutos de rigor en los que nunca pasa nada, una
vez con los personajes situados en la localización indicada (en este caso, una
fábrica abandonada con un historial de asesinatos detrás), la propia estupidez
de la que hacen gala hará que terminen jugando a un antiguo juego en el que
supuestamente se despierta a un demonio, llamado Knucklebones, tirando unos dados hechos de hueso mientras se
recitan rimas para traerlo de vuelta.
Es a partir de aquí donde la película empieza a ganar algo
de terreno, tras varios intentos fallidos y casi sin aviso previo, el demonio
se manifiesta en una escena que nos deja entrever que pese a estar ante una
película mala, no andaremos faltos de escenas burras. Con el killer-demonio de
vuelta a la vida, comienza el cásico juego de persecución en el que los
personajes demuestran una y otra vez lo idiotas que son mientras el Knucklebones los va cazando sin tener
que esforzarse demasiado, regalándonos así algunas muertes con buen nivel de
gore y con el plus de contar con bastante variedad de métodos y armas, que
siempre se agradece.
Por si 5 personajes fueran poca carnaza, aparecen además sin
ningún motivo y más por un capricho de la historia que otra cosa, un grupo de
maleantes callejeros armados con palancas y bates de béisbol que también
terminarán pasando por las manos del demonio, sirviendo únicamente para aportar
más chicha a la cinta y regalando también (no olvidemos que esto es un slasher
y tienen sus propias normas) una gratuita escena de sexo (en la que solo ella
esta desnuda, otro clásico) en la que ninguno de los participantes termina
demasiado complacido.
Si hay algo que para mí funciona en Knucklebones (mas allá de su propia naturaleza de producto hecho
por y para divertir más que otra cosa) es el demonio al que despiertan nuestros
incautos protagonistas y que además da nombre a la película. No digo yo que
llegue al nivel de los grandes del género pero no creo que tuviera nada que
envidiarle a Victor Crowley (saga Hatchet), vamos que no me importaría
ver un Knucklebones vs. Victor Crowley a ver cuál de los dos le
pone más imaginación a la hora de cargarse a los universitarios de turno.
Es él quien nos trae las mejores escenas de la película, con
su aspecto podrido y huesudo vestido con ropa de solado nazi, además de contar
con el elemento de poder hablar (o reírse más bien) de sus víctimas en lugar de
ser el clásico asesino enorme silencioso. Cualquier cosa que le pille cerca le
vale y no hace distinciones a la hora de cargarse a alguien.
Hachazos en la cabeza, huesos rotos y salidos de su sitio
(de estos hay bastantes), machetazos, cuerpos partidos por la mitad y hasta una
sodomización con una motosierra son los métodos que utiliza aquí el amigo. Los
efectos sin ser de primer nivel (hay cosas que se nota que no han podido
mostrar por lo mismo) tienen sus momentos y dejan alguna escena resultona. A
diferencia del apartado técnico y artístico que es bastante flojo, tirando a
malo.
El reparto es de serie Z, no se salva ni uno, solo Tom Zembrod como el Knucklebones tiene su aquel, el resto
recitan sus frases y se pasean por el escenario sin aportar mucho más que sus
caras. Los planos y el montaje tiene momentos ridículos, sobre todo para
ocultar su escaso (casi inexistente) presupuesto y ni la historia ni el lugar
tienen demasiado que ofrecer. Todo queda reducido a ver al demonio haciendo su
trabajo y con suerte entretenernos en el camino.
Como ya he dicho, no creo que ni de lejos Knucklebones sea una buena película, ni
si quiera estoy seguro de que sea un buen slasher, pero a mí me pilló en una
tarde bastante aburrida en la que cualquier cosa me hubiera valido y al final
he decidido aprobarla con un 5 raspado aun sabiendo que estamos delante de un título
más malo que bueno y que en unos días terminara borrado de mi memoria. Si
buscáis un slasher sólido y bien rodado os digo que eso le queda muy lejos,
pero si es verdad que he visto cosas mucho peores y que con este al menos me he
entretenido un rato. Avisados quedáis, a partir de aquí ya es vuestra
responsabilidad…
Lo mejor: verla
sin ningún tipo de expectativa y esperando simplemente matar esas horas entre
la comida y la cena cuando tengáis una tarde aburrida en la que cualquier cosa
os valga. El demonio tiene su gracia y regala algún momento gore conseguido,
con muertes variaditas. Lo peor: que no
pasa de ahí. El reparto es malísimo rozando lo ridículo y la dirección y el
montaje tampoco se quedan atrás, tiene un aspecto barato casi de serie Z que no
se disimula demasiado y más allá de las muertes no tiene mucho en lo que
rascar. Es una mala película con algún momento que funciona, pero una mala
película al fin y al cabo.
REINO UNIDO, 2005 TÍTULO ORIGINAL: Evil Aliens DIRECTOR: Jake West PRODUCTOR: Tim Dennison, Quentin Reynolds GUIÓN: Jake West REPARTO: Emily Booth, Norman Lovett, Peter O'Connor
Un equipo de
televisión especialista en fenómenos extraños, se dirige a una pequeña isla
galesa para hacer un informe sobre una posible abducción. Ellos lo consideran
como una broma de mal gusto, pero pronto descubren que la isla está habitada
por una serie de extraños seres, que están impacientes por hacer experimentos
sobre todos ellos.
Uno siempre va con algo de miedo a la hora de re-visionar
una película que vio cuando era más joven y de la que tiene un cariñoso
recuerdo. Las posibilidades de que la realidad nos dé en la cara y nos
encontremos con que, a día de hoy (y con más recorrido cinematográfico a las
espaldas), la cinta a la que tanto aprecio tenemos resulte ser un título que no
hay por dónde cogerlo por mucho esfuerzo que hagamos. Esto es algo que, como a
todos, me ha pasado bastantes veces. Por suerte, en el caso de Evil Aliens (Jake West, 2005) la cosa no ha salido mal parada del todo, aunque
si es cierto que está algo lejos de ese recuerdo que yo tenía de ella como obra
gore y gamberra casi imprescindible.
Cuando vi Evil Aliens
por primera vez tendría unos 13 años y por aquellas fechas cualquier título que
tuviera una cantidad indecente de sangre me parecía una buena película; me daba
igual su historia, sus personajes y su apartado técnico, la sangre era buena y
cuanta más hubiera, mejor era la película.
Gracias a este gran criterio me
encontré con auténticos bodrios que por aquel entonces me parecían lo más y que
hoy seguramente no soportarían ni el re-visionado de un trailer. Aun con todo
quise probar suerte con Evil Aliens
ya que era de las que mentalmente ponía como “una de las grandes”, al lado de Braindead, Posesión Infernal o Planet
Terror (otra que creo que también me pillo en esa etapa y que a día de hoy
me sigue encantando) y lo cierto es que sin llegar a esas expectativas irreales
que tenía, si creo que es una película simpática que puede haceros pasar un
rato divertido y sangriento a partes iguales.
Lo primero que hay que tener claro al sentarse a ver Evil Aliens es que estamos ante una
serie Z pura y dura. La cinta de Jake
West utiliza elementos y homenajea a clásicos de la serie B ochentera pero
su aspecto es demasiado barato y su guion tan descabellado que es imposible
meterla en ese grupo. Esto no es ni mucho menos algo malo, simplemente hay que
saber lo que uno está a punto de ver para que luego no nos estallen los ojos
ante tal disparate.
La trama es bastante típica de primeras, un equipo de
televisión viaja hasta un isla de Gales para entrevistar a una supuesta víctima
de abducción que dice estar embarazada de un ser del espacio y una vez allí,
equipo y campesinos se verán perseguidos por unos aliens estilo Predators que no han venido
precisamente en son de paz.
Como ya digo la cinta bebe mucho de las películas de culto
de los ochenta, sobretodo de los inicios de Peter Jackson y Sam Raimi
en sus etapas más gamberras (es fácil sacarle el paralelismo con Bad Taste), y se permite incluso
representar algunas escenas dándoles su toque personal, por lo que si en Braindead teníamos al protagonista
despedazando zombies con una cortadora de césped, aquí tendremos a un personaje
despedazando aliens con una maquina segadora al ritmo de música folk.
También encontraremos planos y movimientos de cámara muy al
estilo Raimi, además de la
ambientación nocturna de los prados con esa neblina que tanto recuerda a Posesión Infernal, incluso pueden venirnos a la mente los
deadites al ver como algunos de los personajes son manipulados (véase poseídos)
por los aliens llegados a cierto punto de la historia.
Uno de los puntos fuertes de Evil Aliens son sus FX gore y de maquillaje que en su mayoría son
artesanos y bien apañados, sobre todo teniendo en cuenta que estamos ante un
producto barato en general. No se puede decir lo mismo de los efectos digitales
de las naves espaciales y sus vuelos por la isla, bastante chorras en general
pero que no molestan gravemente si sabes que estás viendo una serie Z donde lo
que prima es el gore, y aquí la sangre es de la que mancha y salpica de verdad,
además de bastante abundante.
La cantidad y variedad de muertes y mutilaciones es elevada
y no se ponen demasiados límites con nada: decapitaciones, brazos y piernas
arrancados, taladros introducidos por el ano, empalamientos, mutilación de
ganado, sexo alienígena con squirting incluido y la lista sigue y sigue... Todo
ello, eso sí, con ese toque de comedia inglesa que le viene muy bien.
El ritmo de la película es ágil y una vez arranca no para en
ningún momento, es una continua sucesión de escenas absurdas, muertes
sangrientas, momentos escatológicos y chistes malos.
Precisamente una de las cosas que he visto con este
re-visionado es que el humor de Evil
Aliens no funciona del todo bien en algunos momentos, lo que en su día me
parecía tronchante ahora con suerte me saca alguna sonrisa (no sé si por la
nostalgia o porque realmente me hace gracia) y cuando la cinta no está
ofreciendo momentos moviditos y se centra en los diálogos (ya sean bromas o no)
es cuando más flojea.
Los actores no ayudan demasiado, estamos en una serie Z con
todo lo que eso conlleva y obviamente la mayoría de ellos son bastante malos,
aunque eso no quita que sus personajes puedan parecerte graciosos pese a ser un
grupo con todos los clichés existentes: la presentadora cañón, el friki de los
UFOS, el guaperas, la campesina, el actor gay-diva, la actriz semi-porno que
sabe pelear, los paletos armados y con mala leche, vamos nada nuevo bajo el sol
pero que en conjunto no están nada mal y forman un grupo bastante variopinto.
No se me ocurre mucho más que decir de ella, es un film de
esos que van perfectos para ver con palomitas, cerveza y alguien con quien
comentar cada locura que se vea en pantalla. Está lejos de entrar dentro del
top ten de películas gore, pero dentro de las serie Z baratas y malas que salen
a puñados, creo que es de esas que vale la pena ver. Sin llegar a encontrarme
con el título que yo tenía en mente desde hacía 10 años, EvilAliens me ha
parecido un entremetiendo casposo bastante digno que aun siendo muy mala
objetivamente hablando, sabe el tipo de producto que es y lo aprovecha al
máximo.
Pese a su humor a ratos fallido y sus actores de mercadillo,
sabe explotar su faceta gamberra y divertirnos (a ratos más y a ratos menos)
durante su hora y media escasa. No es Peter
Jackson ni Sam Raimi, pero Jake West bebe de ambos para intentar
ofrecer, con muy poco dinero, un título que parezca sacado de los sangrientos
inicios de ambos y, con sus fallos y sus carencias, en parte puede decirse que
lo consigue.
Lo mejor: Lo
desenfada y disparatada que resulta, los FX gore y su variedad de situaciones. Lo peor:
Tomársela en serio, los FX digitales y que el humor no funciona tanto como
debería.
TÍTULO ORIGINAL: Bunny the Killer Thing DIRECTOR: Joonas Makkonen PRODUCTOR: Miika J. Norvanto GUIÓN: Joonas Makkonen, Miika J. Norvanto REPARTO: Enni Ojutkangas, Roope Olenius, Veera W. Vilo
- Un slasher protagonizado por un tío con un disfraz cutre de
conejo.
- Tono de comedia con mucho bizarrismo y chistes verdes.
- Premio a la mejor película en la sección Madness de la
edición de 2015 del Festival Nocturna.
- Proyectada en más de una decena de festivales a nivel
mundial.
-Editada en España y a la venta en el mercado domestico.
Con todo a favor nos disponemos a ver la película acompañado
de un par rubias (una mi mujer que me odia por hacerle ver esta atrocidad y la
otra una cerveza bien fresquita) pero
desde bien prontito Bunny the Killer
Thing comienza a mostrar sus carencias y a desinflar la burbuja de nuestras
expectativas.
El film sigue el esquema básico de un slasher, grupo de jóvenes
sobreexcitados que van a pasar un fin de semana a una cabaña aislada de la civilización
y que son acosados por un asesino en medio de su orgia de alcohol y sexo. En
esta ocasión el papel de asesino cae sobre Bunny un hombre mutado a conejo que
posee un pene descomunal y que va matando a sus víctimas al grito de
¡Chocho!¡Chocho freso! mientras balancea su miembro con movimientos rotatorios.
Esta peculiar forma de matar hace gracia la primera vez, la
segunda es aceptable, la tercera ya empieza a cansar y la cuarta ya no sabes dónde
meterte y comienzas a sentir vergüenza ajena. Y es que uno de los principales
problemas de la película es lo repetitiva que se acaba haciendo y es que estira
un chiste que da para un cortometraje a lo largo de más de una hora sin
esforzarse lo mas mínimo en incluir alguna cosa más que entretenga al
espectador.
Las múltiples muertes no son nada del otro mundo, efectos
muy justos y mucha acción fuera de pantalla, por lo que un elemento tan básico en
un slasher como son los asesinatos en mas de una ocasión nos los tenemos que imaginar.
Las actuaciones tampoco son remarcables, mas bien todo lo contrario, personajes
sin gracia alguna sobreactuados e interpretados de manera muy amateur.
Durante todo su metraje el film deambula entre la comedia y
el terror sin encajar en ninguno de los dos géneros ya que el humor es tan básico
y repetitivo que apenas produce un par de leves sonrisas y el terror esta tan
mal llevado y ambientado que produce más risas que las escenas de comedia…un
quiero y no puedo en ambos sentidos.
En definitiva, Bunny
the Killer Thing se presenta como una pequeña joya para los amantes del
gore y la serie Z más bizarra, pero basa toda su película en una misma gracieta
que deja de funcionar a la segunda ocasión que se realiza y acaba resultando
molesta y repetitiva hasta la saciedad.
DIRECTOR: Antonio Trashorras PRODUCTOR: Andrés Calderón, M.A.Faura, Mercedes Gamero GUIÓN: Antonio Trashorras REPARTO: Ana de Armas, Leonor Varela, Jeff Gum DURACIÓN: 76 minutos WEB: IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1703911/
VALORACIÓN: 2/10
ESTA LAVANDERÍA SEGURO QUE ABRE HASTA EL AMANECER Lo reconozco, el subtítulo que acompaña esta
reseña es, además de falso (en realidad, abre 24 horas), bastante malo. Pero
eso es justo lo que se me paso por la cabeza al terminar de ver este
despropósito cinematográfico, que bajo el nombre de Blind Alley (El Callejón
en español) y dirigida por Antonio
Trashorras, consigue hacer que setenta y seis minutos se nos hagan
realmente largos. La película en si podría ser una adaptación libre, barata y
sin gracia de Abierto hasta el amanecer,
y aunque los argumentos son muy diferentes en ambas cintas, la formula o
premisa es la igualita a la que utilizó el film de Robert Rodríguez en su momento.
Eso no tendría que ser un problema, hoy en día
pedir originalidad es algo complicado en el cine de terror, lo único que pido
es que como mínimo lo que veamos este bien realizado y creo que en ese aspecto Blind Alley anda justita. Antes de
continuar hablando de la película, creo que debería aclarar que, aunque no me
gusta hacer spoiler, en esta critica
si lo habrá. Aunque no será nada peor que ver el tráiler, que ya de por si
desvela todo resumido en dos minutos.
El film comienza presentándonos (creo que es
la única escena salvable) a Rosa (Ana de Armas), una joven limpiadora que
aspira a convertirse en una gran actriz pero que parece que no acaba de tener
suerte. Una noche al salir del trabajo, decide parar a hacer la colada antes de
ir a casa, donde terminara luchando por su vida contra un misterioso acosador. Desde
un principio y con un argumento así, uno ya no espera nada más que puro
entretenimiento y con un poco de suerte, ver como Ana de Armas luce bien todas sus armas (es malo, lo sé), el problema viene en que nada de eso ocurre
en ningún momento. La película es aburrida, cutre por todos lados y ni la
historia ni los personajes despiertan ningún interés;y para rematar, no hay un solo desnudo (solo
sale bailando en plan go-go al
principio) en ningún momento.
Es curioso como una película que apenas llega
a los ochenta minutos pueda hacerse tan larga. Soy bastante tolerante con los
momentos de relleno en los films, pero en este caso han acabado con mi
paciencia al poco de empezar a verla. Deduzco que el guion no tendría más de cinco
páginas y claro, metieron dramas familiares (¿a qué viene eso de la anorexia de la hermana? o las tonterías con su
compañera de trabajo? el hecho de que el personaje quiera ser actriz, se supone
que es un chiste malo?) que aparte de no pintar nada en una película de
este tipo, están tratados de una forma demasiado superficial como para que nos
importen.
Si estáis pensando que
cuando aparezca el acosador misterioso
la cosa mejorará, estáis muy equivocados; el tío ni impone, ni da miedo, ni si
quiera es misterioso ya que se sabe casi desde el principio lo que es en
realidad. Y no hace falta ver el tráiler para ello, ni las imágenes que
acompañan esta entrada, solo hay que tener una pequeñísima parte del cerebro en
marcha para verlo, aunque entiendo que sea difícil hacerlo ante una película
como esta.
Después de recrear todos
y cada uno de los clichés del genero del cine de psicópatas sin demasiado éxito
(el suspense es nulo en todo momento, los personajes siguen sin transmitir nada
y nuestros parpados cada vez están más pesados) el director por fin decide
dejarse de tonterías y juegos de niños y enseñarnos la verdadera cara de su
acosador, que además no ha venido solo. Y entonces pensareis, aquí si es donde
mejora: vampiros, litros de sangre y gore, humor negro y efectos especiales.
Pero tampoco, todo va, si es que aun es posible, a peor.
Los efectos especiales son una porquería, CGI del barato en abundancia y unas
caretas del todo a cien que no convencen, además la poca sangre que hay ni
impacta ni llama la atención, además de estar lleno de situaciones sin sentido
(¿matar a un vampiro llenándole la boca
de monedas hasta atragantarlo, eso es en
serio?) que se suceden unas tras otras hasta que el director, para dejar
claro que ha hecho lo que le ha dado la gana con el film, nos mete una especie
de sorpresita final que en mi opinión, es lo más cutre que he visto en años.
Tampoco se salva de la quema el apartado
interpretativo, encabezado por una Ana
de Armas que no esta a la altura (y eso que el nivel de la película es
bajo) ni como actriz, ni como scream-queen,
ni como nada. La chica esta como un queso, eso es un hecho, pero creo que
debería seguir rulando por las series
de Antena 3 y alejarse del cine,
porque no da una. Los villanos de la historia tampoco es que hayan sido santo
de mi devoción; Jeff Gunn no me transmitió
nada y el personaje de Leonor Varela
es mas de relleno que otra cosa.
Siendo tiquismiquis, no me ha convencido nada
la ambientación, que aparte de poco creíble (¿qué coño hace en ingles el cartel de una lavandería supuestamente
española?) no tiene mucho sentido. Si ruedas una película en Colombia y con
actores latinos en su mayoría, no tiene ningún sentido hacernos creer de mala
manera que todo lo que vemos ocurre en España, por no hablar de otros
absurdeces como los momentazos oníricos o alucinógenos (no lo tengo muy claro)
que tiene Rosa mientras esta
encerrada. Creo que si tengo que resaltar algo positivo de ella, me quedo con
la secuencia de Ana de Armas
meneándose en la intro.
Para ir terminando, recomiendo a todo el mundo
alejarse rápidamente de este desastre made
in Spain y aunque valoro la intención de hacer cine casposo y de serie Z a
la española, creo que de momento no les ha ido demasiado bien. Poco más puedo
deciros, si después de esto aun queda alguno con ganas de verla, mi sugerencia
es que no lo hagáis en el cine bajo ningún concepto y esperarse a verla una
noche en casa, a ser posible con alguna cerveza de más.
El próximo día 19 de enero de 2013
es una fecha señalada para los amantes del cine basura: se celebra la II Cutre Con, el mayor festival de
películas chuscas de Madrid. Nosotros creemos que, sin este tipo de películas,
no sabríamos discernir ni disfrutar lo que es el auténtico buen cine: las
verdaderas delicatesen del mundo de la serie Z, aunque pasen factura a nuestras
neuronas, nos capacitan para ver cualquier tipo de cine. A falta de una semana
para el evento, nos parece adecuado recordar la que se celebró en 2011 a modo
de efeméride.
Con motivo del décimo aniversario de la web de Cinecutre, la primera Cutre Con se celebró a modo de
experimento piloto: su dinámica resultaba una auténtica incógnita, nadie sabía
qué podría deparar ni si constituiría un fracaso o un éxito. Una magnífica
campaña de marketing hizo que el evento obtuviera un récord de asistencia, y
diversos medios cubrieron el festival –por ejemplo, La Sexta-, que transcurrió
en una fría y lluviosa tarde amenizada con tres auténticas joyas del mundo
zetoso. Aquí las apuntamos:
Película hongkonesa de 1994 protagonizada por Cynthia Rothrock, la campeona del mundo de kárate entre 1981 y
1985. Kristi Jones busca venganza
por la muerte de su hermana a manos de un loco violador y maestro de las artes
marciales. Con estas premisas resulta una película de acción única que, una vez
vista, puede tener la extraña habilidad de desaparecer de la memoria. En
Youtube encontramos su delirante escena de acción final que os dejamos aquí:
Película
infantil coreana de los años 70 (podéis verla entera en Youtube). Su mala
calidad, tanto en lo referido a la animación como al montaje, hizo que fuese
una de las reinas del festival y provocó risas y vergüenza ajena a partes
iguales. Golden Bat es un superhéroe
vestido de Batman pero con poderes
muy similares a Superman que tiene
que salvar el mundo enculando a sus enemigos (literalmente) y a su vez
conseguir que sane un niño terminal, declarado fan número uno de este extraño
superhéroe. ¿Lo conseguirá?
El remate del festival fue una explotation de Alien con ET: un auténtico
bodrio… Un “bicho” alienígena, con aspecto de gusiluz, se dedica a matar
personas con el único propósito de volver a su casa y que le dejen en paz. Una
historia cuando menos curiosa cuyo giro final hizo a muchos estallar en
carcajadas y a otro sector del público, adoptar una inolvidable expresión
estupefacta. (También podéis encontrarla en Youtube).
Entre películas, se amenizó la estancia con numerosos regalos y
concursos (hubo hasta un improvisado festival de chistes) y un corto del
redactor Cacaman, personaje lleno de
ingenio. También estuvieron presentes el redactor Yulifero, Paco Fox y José Viruete, y redactores de la web Las Horas Perdidas, entre otros.
El próximo sábado vuelve para ofrecer sorpresas durante todo el
día; y lo mejor de todo es su precio: 0 euros. Es necesario recoger las
invitaciones para poder entrar, que estarán disponibles dos horas
antes del empiece del festival. ¡Esperamos veros allí!
Se acerca Halloween,
y con este post damos el pistoletazo de salida a una serie de recomendaciones
cinematográficas para una noche tan especial para los amantes del terror.
Pero no van a ser todo recomendaciones de un servidor, si no
que los lectores de El Último Blog a la
Izquierda estáis de enhorabuena ya que para realizar este especial hemos
contado con la inestimable colaboración de algunos de los mejores bloggers de
toda la red, además del resto de miembros que forman este blog.
Se trata de una iniciativa que me hace mucha ilusión ya que
voy a poder contar con la colaboración de grandes amigos, de los responsables
de algunos de los blogs que siempre he tenido como referencia y de mis
compañeros de El Último Blog a la
Izquierda.
Por ello la selección de películas que durante estos días os
voy a presentar es de un nivel espectacular: en ella encontrareis desde
clásicos imprescindibles a películas de radiante actualidad, grandes
directores, antologías, serie B, cine asiático, animación, gore…
Yo por mi parte voy a hacer tres recomendaciones para una
maratón: un divertido clásico de culto que esta considerado una de las peores
películas de la historia y que serviría para arrancar la sesión, uno de los
grandes éxitos de este año que esta en boca de todos los aficionados al género
y una ultima propuesta mas personal que ha sido una de las películas que más me
ha fascinado en los últimos tiempos.
Y sin más dilaciones vamos a comenzar por la primera película
escogida para la noche del 31 de Octubre: El
Ataque de los Tomates Asesinos!.
ESTADOS UNIDOS, 1978
TÍTULO ORIGINAL: Attack of the Killer Tomatoes!
DIRECTOR: John De Bello PRODUCTOR: John De Bello, J.Stephen Peace
GUION:John De Bello, J.S.Peace, Rick Rockwell, Costa Dillon
REPARTO:David Miller, George Wilson, Sharon Taylor
Que mejor forma de empezar una maratón que con una absurdez
sin sentido, una de esas películas que muchos se avergüenzan de haber visto,
pero que yo recuerdo con unagran
sonrisa en la boca, Attack of the Killer
Tomatoes!
Estamos ante una película que necesita la total complicidad
del espectador, ya que de no ser así y de no verla con la predisposición
necesaria se caerá en el error de calificarla como una basura sin ningún tipo
de gracia; y es que el sinsentido, la cutrez, la parodia, los “efectos especiales”
lamentables y lo ridículo son su sello de identidad.
John de Bello dirigió
esta serie Z de culto en el año 1978, convirtiéndose en el eje de su carrera cinematográfica,
ya que de las seis películas que ha rodado cuatro tienen como protagonistas a
los temibles tomates asesinos. También fue el productor de la serie de animación Attack of The KillerTomatoes: The Animated Series que se emitió
en el canal de televisión Fox Kids.
Y si esto te parece poco también puedes encontrar un comic y varios videojuegos
para plataformas Nintendo, una
autentica franquicia montada alrededor del fruto de la tomatera.
El titulo de la película no deja muchas dudas sobre su
argumento, pero por si alguien no acaba de creérselo aquí lo tenéis: “Los
tomates, hartos de tantos años de acabar como sofrito o bloody mary, están
cobrando vida y están asesinando a los humanos. Se sospecha que este hecho está
provocado por un pesticida creado por un loco que quiere el control del mundo.
Sólo un agente especial y su osado comando lucharán para detener la invasión de
tomates que se avecina... y que amenaza a la humanidad con el exterminio.”
Personajes delirantes, gags constantes, efectos especiales inverosímiles,
momentos musicales, paracaídas y disfraces, componen una receta que aderezada
con unos tomates recién cogidos de la huerta dan forma a un plato para degustar
en compañía de amigos con ganas de pasárselo bien, por ello El Ataque de los Tomates Asesinos es mi
primera propuesta para este Halloween.
Otro articulo que recuperamos del baúl de los recuerdos, en esta ocasión trata sobre el film Miss Lovely que también ha confirmado su presencia en el Festival de Sitges dentro de la sección Nuevas Visiones.
Una de las propuestas que ha conseguido captar mi atención en el pasado festival de Cannes al margen de los grandes títulos de Henake, Cronenberg, Miike, Gondry o Carax, es el titulo indio Miss Lovely que se pudo ver en la sección Un Certain Regard.
El film nos narra la historia de dos hermanos que se dedican a producir cine de terror y erotismo de baja calidad en la década de los 80.
El negocio funciona de forma correcta hasta que uno de los hermanos se enamora de una aspirante a actriz, lo que provoca las primeras tensiones entre ellos. A esto tenemos que añadirle la inclusión de una banda mafiosa que quiere obtener beneficios del negocio y la corrupción policial que no les dejara tranquilos.
Miss Lovely es la opera prima del director Ashim Ahluwalia y esta protagonizado por NawasuddinSiddiqui, Niharika Singh y Anil George.
El film ha recibido críticas dispares durante su proyección en Cannes, aunque todas ellas coinciden en que Miss Lovely se aleja del concepto Bollywood para ofrecernos una imagen sórdida de India de una forma muy independiente.
Esta mañana me he levantado con dos cabezas. No, no seáis mal pensados, no me he levantado “contento” ni con la tienda de campañas a cuestas, si no con otra cabeza saliendo de mi cuello y susurrándome al oído “hoy toca cine malo”, “hoy toca algo casposo”, “hoy toca The Asylum”…
Y es que esto es algo que me suele pasar muy a menudo y que ni yo ni los que me rodean le encontramos una explicación lógica, un extraño impulso que me lleva a ver películas que ningún mortal en su sano juicio vería y encima disfrutarlas como un enano aunque sean terriblemente malas.
Esta otra parte de mi se siente fascinada por las serie Z mas casposa, por las actuaciones patéticas, por los fallos de raccord, los efectos cutres, las tetas gratuitas, los planos descuadrados y un sinfín de aspectos que hacen que todos los que me rodean sientan vergüenza ajena...
Hoy en día si buscas películas que cumplan los requisitos mencionados anteriormente lo tenemos muy fácil, y es que únicamente tenemos que elegir al azar cualquier película del catalogo de The Asylum y prepararnos para el espectáculo.
La elegida para hoy ha sido una de las propuestas de la productora para este año, 2-Headed Shark Attack, película que nada mas leer el titulo ya sabia que cumpliría todas mis expectativas, aunque no ha llegado al nivel de otras producciones de la casa como Sharktopus o Mega Piranha.
Nada mas comenzar 2-Headed Shark Attack mi otra cabeza se ha activado, en esta ocasión si que estoy hablando de la que tengo entre las piernas, y es que ha visto un rostro (tetas) conocido, Carmen Electra, responsable de las primeras erecciones de muchos adolescentes de mi generación que se quedaban hipnotizados por sus carreras por las playas de Santa Monica y cuyas dotes interpretativas son similares a las del mojón que acabado de ver perderse entre un remolino de agua en la taza de mi váter.
A su lado, Brooke Hogan, hija de otro de los personajes míticos de mi generación, el gran Hulk Hogan, y que repite lucha contra los escualos tras su papel en Sand Sharks.
El resto del reparto esta formado por un grupo de jóvenes, en su mayoría chicas en bikini, que dan vida a un grupo de estudiantes (de interpretación os puedo asegurar que no son) que están realizando una investigación en alta mar. El barco queda inutilizado tras recibir el brutal impacto del tiburón de dos cabezas y los chicos deciden subirse a los botes e ir hasta una misteriosa isla que se encuentra a escasas millas de su posición.
La isla es la hermana pequeña de la isla que pudimos ver en la serie de televisión Lost: se trata de una isla deshabitada, con gigantescos animales muertos a sus orillas, un agujero en el suelo cuya procedencia no es natural y que sufre unos temblores que la hacen ir menguando a gran velocidad.
Ante esta perspectiva los jóvenes tendrán que decidir entre quedarse en la isla y ser absorbidos o salir al mar y enfrentarse al tiburón de dos cabezas, siendo esta ultima opción la que nos dejara los momentos mas gloriosos del film.
Y es que las apariciones del tiburón no tienen ningún desperdicio, desde su imagen digital en la que parece cambiar de tamaño en cada plano a sus apariciones “reales” en las que parece un ninot de la fallas de Valencia, por no hablar de su soltura masticando a los chicos.
El desarrollo de la película es ameno ya que el grupo de jóvenes es muy numeroso y las muertes se suceden continuamente, de la misma manera que las situaciones inverosímiles, los fallos garrafales y los planos desastrosos, por lo que el espectador no tendrá demasiado tiempo para aburrirse pese a lo lamentable que puede resultar todo el conjunto.
Tras ver la 2-Headed Shark Attack mi otra cabeza se ha relajadoy poco a poco ha ido menguando como la isla de la película hasta desaparecer, pero antes de convertirse en un minúsculo grano de mi cuello le ha echado un ojo a las próximas producciones de The Asylumy ha encontrado cosas como Bigfoot, Super Cyclone, 12/12/12 o Age of The Hobbit, por lo que dentro de poco volverá a hacerme una visita y volveremos a disfrutar del encanto del cine mal hecho.
