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28/10/22

TRAILER DE CORTEN!, REMAKE FRANCÉS DE ONE CUT OF THE DEAD

Ya está disponible el trailer en español de Corten!, remake francés del éxito japones One Cut of the Dead, dirigido por el  ganador de un Óscar, Michael Hazanavicius (The Artist).

14/7/22

THE MUNSTERS - TRAILER PARA LA ADAPTACIÓN DE ROB ZOMBIE

Rob Zombie ha publicado un nuevo trailer de su adaptación de la serie televisiva La Familia Monster, interpretada por Jeff Daniel Phillips, Sheri Moon Zombie, Daniel Roebuck, Richard Brake, Cassandra Peterson, Jorge García y Dee Wallace.

El film nos narra las peripecias de una familia de monstruos que decide trasladarse de su Transilvania natal y mudarse a un barrio residencial de Estados Unidos para iniciar una nueva vida.

10/8/21

CUBE - TRAILER DEL REMAKE JAPONES


En la industria cinematográfica actual estamos acostumbrados a ver diariamente remakes y reboots de películas exitosas (y no tan exitosas), sobre todo provenientes de Estados Unidos. La película elegida en esta ocasión es el clásico de Vicenzo Natali, Cube, pero nuestra sorpresa viene al ver desde donde nos llega, Japón, país del que es habitual hacer remakes, y que en esta ocasión han sido ellos los que se han lanzado a adaptar esta obra de los noventa.

El encargado de dirigirla es Yasuhiko Shimizu, y a priori el argumento es el mismo que la original; seis desconocidos despiertan atrapados en un cubo y pondrán sus vidas en peligro para salir de él.

Vicenzo Natali aparece como productor ejecutivo de la cinta, que está interpretada por Masaki Suda, Anne Watanabe, Masaki Okada, Hikaru Tashiro, Takumi Saito y Kōtarō Yoshida.

La fecha de estreno de Cube made in Japan es el 22 de octubre en el país asiático, de momento no tiene fecha en España.

2/2/21

PRIMER VISTAZO AL REMAKE JAPONÉS DE CUBE

Podemos echar un vistazo al remake japonés de Cube, la película que fue toda una revolución para el cine de culto de finales de los 90.

Yasuhiko Shimizu nos trae este remake , que igual que la original, nos explica el drama que viven 6  personas atrapadas en un cubo.

El reparto lo componen Masaki SudaTeru Tashiro, Takumi Saitoh y Kotaro Yoshida

17/12/20

WRONG TURN - TRAILER DEL REBOOT

Wrong Turn, Camino Sangriento, Km666, o como queráis llamarla, es una de las sagas de terror y gore más prolíficas de los últimos años. La franquicia cuenta con seis entregas, en las que la calidad de la misma ha ido bajando poco a poco hasta esta séptima entrega que supondrá un reinicio de la saga. 

Por lo visto en el trailer, y las informaciones llegadas, parece ser que los famosos caníbales que han acechado a grupos de jóvenes desde el inicio de la saga dejan paso a una secta conocida como The Foundation, que desde hace siglos vive aislada en las montañas y no le gustan los intrusos ni excursionistas.

Wrong Turn está dirigida por Mike P. Nelson (The Domestics) y cuenta con un reparto encabezado por Charlotte Vega, Emma Dumont, Dylan McTee, Adrian Favela y David Hutchison. La fecha de estreno prevista en Estados Unidos será el próximo 26 de enero.

26/7/19

LA ESCALERA DE JACOB (2019) - POSTER Y CLIP


En una época en la que los remake afloran como setas, mucho se había tardado en rehacer el clásico La Escalera de Jacob, film dirigido en 1990 por Adrian Lyne y en la que un soldado que regresa de la guerra de Vietnam sufre terribles alucinaciones que le llevaran a la locura.

Esta revisión del clásico tiene a David M. Rosenthal tras las cámaras y un guión escrito por Sarah Thorpe, Jake Wade Wall y Jeff Buhler, del cual ya han adelantado que su giro final no tendrá nada que ver con el de la cinta original.

El reparto de La Escalera de Jacob está compuesto por Jesse Williams, Joseph Sikora, Gury Burnet, Karla Souza, Nicole Beharie y Michael Ealy.
 

5/7/19

RABIA - POSTER Y TRAILER


Ya está disponible el primer trailer del remake del clásico de David Cronemberg, Rabia, que ha sido dirigido los las hermanas Soska y que todavía no tiene fecha de estreno.

El film parece que sera fiel al original y nos contará la historia de una joven que sufre un accidente de coche que le destroza la cara y se somete a un tratamiento experimental con células madre sin conocer cuales serán las terribles consecuencias.

Rabia cuenta con un reparto formado por Laura Vandervoort, CM Punk, Ben Hollingsworth, Mackenzie Gray y Ted Atherton.
 

4/10/18

EL ÚLTIMO BLOG A LA IZQUIERDA... DE SITGES - SUSPIRIA


“Una joven bailarina llega a una academia de danza que alberga un oscuro secreto. La sinopsis de la Suspiria de 2018 puede ser la misma que la de 1977, pero la obra maestra de Dario Argento es inimitable. Por eso, ha sido necesaria la personal mirada de Luca Guadagnino para llevar a buen puerto una nueva versión del clásico, protagonizada por Tilda Swinton y Dakota Johnson, y puntuada por la inquietud rítmica de la banda sonora de Thom Yorke.”

Siempre que afrontamos el visionado de un remake lo hacemos con recelo, y más si se trata de una obra tan emblemática para el cine de genero como lo es Suspiria de Dario Argento. Pero en esta ocasión todos nuestros temores han sido infundados y nos encontramos ante una de las mejores revisiones cinematográficas de los últimos tiempos, Suspiria 2018 reinventa la historia ya conocida por todos y la dota de una apabullante personalidad y estética que no defraudara a los admiradores de la obra de Argento.

Suspiria resulta brillante por momentos ensalzando las coreografiás de danza como canal de evasión de traumas, dando protagonismo al feminismo y a la religión y ofreciendo más de una escena impactante que nos hará retirar la mirada de la pantalla.

En la balanza de lo negativo se encuentra su excesivo metraje y el intento de incluir contenidos políticos, que no acaban aportando nada a la trama y alargan innecesariamente su duración.
 

29/8/18

SUSPIRIA INAUGURARÁ SITGES 2018


La esperada nueva versión del clásico de Dario Argento de 1977, Suspiria, abrirá la 51ª edición del Sitges - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya el próximo 4 de octubre. Una de las cintas que más expectación despierta entre los amantes del terror será presentada por su director, Luca Guadagnino (Call Me by Your Name, Cegados por el sol), y la actriz Tilda Swinton, que también recibirá el Gran Premio Honorífico.

Una oscuridad se arremolina en el corazón de una compañía de danza de renombre mundial, una fuerza que engullirá a la directora artística, a una joven y ambiciosa bailarina y a un psicoterapeuta afligido. Algunos sucumbirán a la pesadilla. Otros, por fin, se despertarán.

Suspiria está protagonizada por Dakota Johnson, Tilda Swinton, Chloë Grace Moretz, Mia Goth y Jessica Harper, protagonista del film original de Argento. La banda sonora ha sido creada por Thom Yorke, líder de la reconocida banda Radiohead.


Tilda Swinton recibirá en Sitges el Gran Premio Honorífico en reconocimiento a una trayectoria que brilla por su talento, versatilidad y una predilección por un cine atrevido e independiente. Entre los títulos que ha protagonizado destacan Orlando (Sally Potter, 1992), Adaptation (Spike Jonze, 2002), Quemar después de leer (Joel y Ethan Coen, 2008), El curioso caso de Benjamin Button (David Fincher, 2008), Tenemos que hablar de Kevin (Lynne Ramsay, 2011), Sólo los amantes sobreviven (Jim Jarmusch, 2013), Rompenieves (Bong Joon-ho, 2013), El Gran Hotel Budapest (Wes Anderson, 2014), Dr. Strange (Scott Derrickson, 2016) y Okja (Bong Joon-ho, 2017).

El reconocimiento a Tilda Swinton es el último premio anunciado por Sitges 2018 hasta el momento, y se suma a los otros ganadores del Gran Premio Honorífico, Peter Weir, Nicolas Cage y Ed Harris; la Màquina del Temps para Pam Grier y Ron Perlman; la Maria Honorífica para Traci Lords y el Premio Nosferatu para Helga Liné.

10/6/18

SUSPIRIA - TEASER TRAILER


Uno de los remakes más esperados para este 2018, y que a la vez suscita más suspicacias, es la adaptación de la obra de Dario Argento, Suspiria.

Amazon Studios ha publicado el primer teaser trailer del remake dirigido por Luca Guadagnino e interpretado por Dakota Johnson, Chloe Grace-Moretz, Mia Goth, Sylvie Testud, Tida Swinton y Angela Winkler.

“Una joven estadounidense aspirante a bailarina viaja hasta Alemania para inscribirse en una escuela de danza de prestigio mundial. Una vez allí, algunas de sus compañeras comienzan a desaparecer de manera misteriosa, y descubrirá que la escuela oculta una oscura historia de brujería y muerte.

Suspiria se estrenará el próximo 2 de noviembre en Estados Unidos. En España tendremos que esperar hasta el día 1 de diciembre para su estreno en salas.

28/1/18

ENGANCHADOS A LA MUERTE



ESTADOS UNIDOS, CANADÁ, 2017

TÍTULO ORIGINAL: Flatliners
DIRECTOR: Niels Arden Oplev
PRODUCTOR: Peter Safran, Michael Douglas
GUIÓN: Ben Ripley
REPARTO: Ellen Page, Diego Luna, Nina Dobrev
DURACIÓN: 109 minutos
WEB: https://www.facebook.com/FlatlinersMovie
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt2039338/

VALORACIÓN1.75/10


REMAKE MORTAL



Enganchados a la Muerte es el remake de la película que dirigió en 1990 Joel Schumacher, Línea Mortal. En este caso se trata del remake de un film que ya de por si no era ninguna maravilla y que destacaba sobre todo por tener un reparto de primera línea compuesto por Kiefer Sutherland, Kevin Bacon, Julia Roberts y William Baldwin.

El danés Niels Arden Oplev se sitúa tras las cámaras y es bastante fiel al guión original, adaptándolo a los tiempos actuales y elevando el suspense de su predecesora a terror barato para dar cuatro sustos a los adolescentes a los que consiguió engañar para que fueran al cine a ver su obra. Y es que en Enganchados a la Muerte todo lo que se puede hacer mal se hace y empeora en cada secuencia al film de Schumacher.


Su argumento, ya conocido es el siguiente: “cinco estudiantes de medicina, con la esperanza de desentrañar el misterio de lo que aguarda más allá de los confines de la vida, emprenden un atrevido y peligroso experimento. A base de detener su corazón durante un breve lapso de tiempo, cada uno de ellos sufre una experiencia cercana a la muerte. A medida que la investigación se vuelve cada vez más peligrosa, se verán obligados a afrontar los pecados de su pasado, además de vérselas con las consecuencias paranormales de sus incursiones en el más allá.”

El reparto, que en Línea Mortal era estelar aquí queda reducido a unas insustanciales interpretaciones encabezadas por la cada vez mas inexpresiva Ellen Page, que tendrá cuarenta años y seguirá interpretando a estudiantes adolescentes, algo que aquí ya hace su compañero de reparto Diego Luna que a sus treinta y ocho años sigue siendo un estudiante de medicina más… Lo más destacable es la brece aparición de Kiefer Sutherland, un claro homenaje al film original.


Todos y cada uno de los personajes son insoportables a su manera, es prácticamente imposible empatizar con ninguno de ellos por más estereotipados que estén. Si en la original la meta del experimento era descubrir algo útil para la ciencia en esta secuela el fin de parar sus corazones es ser más listos y tener que trabajar menos, regalándonos de esta manera una sucesión de escenas absurdas que bordean la peor comedia adolescente que recordéis.

El terror como hemos dicho anteriormente se limita al susto fácil, a la aparición fantasmal e inesperada acompañada de una horrenda banda sonora que está omnipresente durante toda la película. Por si esto no fuera suficiente, toda aparición o escena de terror viene acompañada por un mensaje moralista y redentor que podría haber sido escrito por un niño de cinco años que está arrepentido por tirarle los guisantes al perro porque a él no le gustan.

En definitiva, Enganchados a la Muerte es la clase de película que no recomendaría ni a mi peor enemigo ya que me es imposible salvar nada de ella, personajes odiosos, situaciones y reacciones absurdas, guión nefasto, terror de baratijas y alargada en exceso de manera totalmente innecesaria.


6/12/17

DEAD OF THE DEAD: BLOODLINE - PRIMER TRAILER


Ya está disponible el primer trailer del remake de El Día de los Muertos que tiene fijado su fecha de estreno en Estados Unidos el próximo día cinco de enero tanto en salas de cine como en el mercado domestico.

El film ha sido dirigido por el español Héctor Hernández Vicens y cuenta con un reparto formado por Sophie Skelton, Marcus Vanco, Debbie Sherman, Jeff Gum, Johnathon Schaech y Rachael O’Meara.

Day of the Dead: Bloodline cuenta la historia de un grupo de militares que se encuentran encerrados en un bunker subterráneo mientras en la superficie el mundo ha sido invadido por una horda de zombies.


9/9/17

DEMENTIA 13 - POSTER Y TRAILER


Remake va y remake viene. En esta ocasión la “victima” es Dementia 13 la opera prima de Francis Ford Coppola rodada en 1963, un film del cual el director estadounidense ha renegado en alguna ocasión pero que ha acabado haciéndose un hueco en las videotecas de los aficionados al terror.

En el film original una mujer intenta ocultar la muerte de su marido a su adinerada familia para cobrar parte de una gran herencia. Cuando se desplaza al castillo familiar para hacer los trámites una serie de extraños rituales y sucesos paranormales les pondrán en jaque.

El estreno de Dementia 13 en Estados Unidos está programado para el próximo 6 de octubre. El film ha sido dirigido por Richard LeMay y cuenta con un reparto formado por Julia Campanelli, Channing Pickett, Steve Polites, Marianne Noscheze, Ben Van Berkum, Ana Isabelle y Anthony Salvador Lewis.


18/6/17

ENGANCHADOS A LA MUERTE - POSTER Y TRAILER


Enganchados a la Muerte es el desacertado titulo que Sony Picures España le ha otorgado a Flatliners, un remake, reboot o secuela (no lo tengo demasiado claro) de Línea Mortal, film del año 1990 protagonizado por Kiefer Sutherland, Julia Roberts, Kevin Bacon, William Baldwin y Oliver Platt.

“Cinco estudiantes de medicina, con la esperanza de desentrañar el misterio de lo que aguarda más allá de los confines de la vida, emprenden un atrevido y peligroso experimento. A base de detener su corazón durante un breve lapso de tiempo, cada uno de ellos sufre una experiencia cercana a la muerte. A medida que la investigación se vuelve cada vez más peligrosa, se verán obligados a afrontar los pecados de su pasado, además de vérselas con las consecuencias paranormales de sus incursiones en el más allá.”

Esta revisión del film de 1990 esta dirigida por el danés Niels Arden Oplev y protagonizada por Nina Dobrev, Ellen Page, Diego Luna, Kiersey Clemons, James Norton, Charlotte McKinney y Kiefer Sutherland. La fecha de estreno prevista para España es el próximo 29 de septiembre.


7/10/16

EL ÚLTIMO BLOG A LA IZQUIERDA... DE SITGES - INSIDE



ESPAÑA, 2016

TÍTULO ORIGINAL: Inside
DIRECTOR: Miguel Ángel Vivas
PRODUCTOR: Adrián Guerra, Núria Valls
GUIÓN: Jaume Balagueró, Manu Díez
REPARTO: Rachel Nichols, Laura Harring, Andrea Tivadar
DURACIÓN: 91 minutos
WEB: 
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt5170810/

VALORACIÓN5/10


OTRO REMAKE INNECESARIO...



Sitges 2016 ya ha dado el pistoletazo de salida y la elegida para inaugurar su 49 edición ha sido Inside, remake de la francesa À L’Intérieur dirigida en 2011 por el tándem formado por Alexandre Bustillo y Julien Maury. La primera vez que escuche hablar de la posibilidad de este remake no llamo para nada mi atención, y es que no suelo interesarme por revisiones de películas tan recientes.  Todo cambio cuando se confirmo que detrás de las cámaras estaría el español Miguel Ángel Vivas, director de las mas que interesantes Secuestrados y Extinction, y que el guion y la producción correría a cargo de Jaume Balagueró.

Si soléis leer mis reseñas de remakes sabréis que intento hacerlas obviando totalmente la película original, ya que habitualmente las comparaciones son odiosas y suelen dejar a la “copia” en muy mal lugar, e Inside no es una excepción en esto, así que voy a hablar de ella como si no conociera su versión francesa.

Una joven pareja que está esperando un hijo sufre un terrible accidente de coche en el que el marido fallece. Pese a este trágico echo Sarah decide continuar adelante con su embarazo y tener el niño ella sola. Con los 9 meses de gestación recién cumplidos Sarah recibe la visita de una mujer dispuesta a hacer lo que sea necesario para apoderarse de el niño que está a punto de nacer.


Inside arranca con un buen ritmo, manteniendo el misterio de las intenciones reales de la intrusa y con alguna que otra escena de acción potente. Por desgracia se va desinflando a un ritmo vertiginoso en el que vamos perdiendo el interés y comienzan a vérsele las costuras al guion hasta llegar a un esperpéntico desenlace que desvirtúa en parte sus buenos minutos iniciales.

El tour de force entre Rachel Nichols y Laura Harring no acaba de funcionar, y es que pese a que sus interpretaciones son solventes no consiguen transmitir el clima de tensión que requiere la situación. Otro aspecto que se queda a medio gas es la brutalidad de la película, y es que parece que no se han atrevido a dar un paso adelante y plasmar de forma mucho más explicita toda la violencia y el gore que contiene el film.

Inside es una decente, que no excelente, inauguración para el festival de Sitges, una película que a los fans de la original seguro que les sabe a poco y la lapidaran y que a los que lleguen a ella vírgenes puede entretener y tensionar durante gran parte de su metraje y hasta llegar a su fallido desenlace.


16/2/16

CABIN FEVER



ESTADOS UNIDOS, 2016

TÍTULO ORIGINAL: Cabin Fever
DIRECTOR: Travis Zariwny
PRODUCTOR: Eli Roth, Evan Astrowsky
GUIÓN: Randy Pearlstein, Eli Roth
REPARTO: Matthew Daddario, Nadine Crocker, Gage Golightly
DURACIÓN: 99 minutos
WEB:
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt3832096/

VALORACIÓN5/10

LO MISMO PERO 14 AÑOS DESPÚES 



Como un último adiós al instituto, Jeff, Karen, Paul, Marcy y Bert se embarcan en unas vacaciones a lo más profundo de las montañas. Conduciendo a toda velocidad y con la música a todo trapo, llegan a una remota cabaña para agotar sus últimos días de juventud antes de entrar para siempre en el mundo adulto. Todo marcha sobre ruedas hasta que alguien se pone enfermo. La piel de Karen empieza a llenarse de ampollas y a quemarse como si algo creciera dentro de ella. Asustados ante el horror, el resto de los compañeros asisten incapaces al deterioro de la chica. Temerosos de ser contagiados, empiezan una lucha contra la enfermedad que les llevará a enfrentarse y matar a todo aquel que se acerque, aunque sea su mejor amigo.

26/1/16

MARTYRS (2015)



ESTADOS UNIDOS, 2015

TÍTULO ORIGINAL: Martyrs
DIRECTOR: Kevin Goetz, Michael Goetz
PRODUCTOR: Wyck Godfrey
GUIÓN: Mark L. Smith, Peter Safran
REPARTO: Troian Bellisario, Bailey Noble, Kate Burton
DURACIÓN: 81  minutos
VALORACIÓN2/10

¿POR QUÉ Y PARA QUÉ?



Con diez años de edad, Lucie consigue escapar de un almacén aislado en el que estaba prisionera. Profundamente traumatizada, vive en un orfanato y sufre de terrores nocturnos. Su único consuelo es Anna, una chica de su misma edad que también vive en el lugar. Una década después, y perseguida por sus demonios, Lucie sigue la pista a la familia que la torturo.

24/1/14

OLD BOY - EL ESTRENO DE LA SEMANA


Pocas veces un remake consigue despertar mi atención, y menos llevarme al cine, pero con la versión yanqui de Old Boy haremos una excepción ya que estamos ante una de mis debilidades cinematográficas.

El encargado de llevar de nuevo a la gran pantalla la obra de Park Chan-Wook es el director estadounidense Spike Lee, que se ha rodeado de un reparto de altura para la ocasión: Josh Brolin, Elizabeth Olsen, Samuel L. Jackson, Sharlto Copley, Michael Imperioli y Pom Klementieff.


El film lo distribuye Universal Pictures International Spain que nos ofrece la siguiente sinopsis: 

Old Boy es un thriller provocador y visceral que cuenta la historia de Joe Doucette (Josh Brolin), un hombre al que secuestran repentinamente y confinan en solitario durante 20 años sin motivo aparente.

Cuando es liberado de improviso y sin explicación ninguna, se lanza obsesivamente a la búsqueda del responsable de su cautiverio para acabar descubriendo que el auténtico misterio es por qué lo han soltado.”


La sinopsis nos sonara a todos los que hayamos visto la original o hayamos leído el manga de Garon Tsuchiya en el que se basan ambas películas. Sinceramente mis expectativas son bastante bajas con esta Old Boy ya que no creo que consiga captar la esencia y poesía de su predecesora, en cambio sí que espero encontrar un buen entretenimiento y mucha acción mucho más apto para el gran público.


2/7/13

DREDD



REINO UNIDO, 2012
TÍTULO ORIGINAL: Dredd
DIRECTOR: Pete Travis
PRODUCTOR: Alex Garland, Andrew Macdonald, Allon Reich
GUIÓN: Alex Garland, John Wagner, Carlos Ezquerra
REPARTO: Karl Urban, Olivia Thirlby, Lena Haedey
DURACIÓN: 95 minutos

VALORACIÓN: 6/10

JUSTICIA A TIRO LIMPIO




Como me viene pasando con la mayoría de los productos que están sacando a partir esta fiebre de volver a grabar con mejores efectos películas de hace dos días como quien dice, no he llegado a ver la anterior película sobre el Juez Dredd y me temo que tampoco he leído sus cómics, así que mi crítica se basa única y exclusivamente en lo que he visto sin comparación alguna de por medio.


Para aclarar las cosas Dredd (algunos dicen que su apellido es 3D) es una película que derrocha acción por los cuatro costados y eso me gusta. Su guión puede que no ocupe más de dos líneas y sea más simple que el mecanismo de un chupete, pero funciona porque vende lo que ofrece que son tiros y más tiros, desde el primer minuto va directa al grano y no intenta como otras vender de malas maneras un giro dramático o filosófico.

Lo mejor es que esa acción conlleva grandes dosis de violencia y sangre a borbotones, no esos tiroteos light que como mucho rompen los jarrones de la abuela, aunque bien es cierto que por otro lado pierde credibilidad cuando se aprecia (que es siempre) que la sangre está hecha por ordenador (supongo que debido a que los efectos especiales están al servicio del 3D), no hay nada más falso y más antiestético en el cine que la sangre por ordenador, y eso, junto con las escenas a ultra cámara lenta de las que hacen un uso abusivo son la mayor debilidad de la cinta.


Por su lado los actores cumplen bastante bien, Karl Urban correcto, total solo tiene que mantener la boca torcida, lo que me lleva a preguntar cuántos millones le habrán dado por hacer este gran papelón, luego está su compañera Olivia Thirbly un poco fuera de lugar, por un lado tiene una carilla muy de niña para andar metida en tal berenjenal y por otro (que no es culpa suya) la tontada esa de los poderes fantasiosos se les va de las manos, vamos que a veces podría competir con el profesor Xavier y hasta ganarle, aunque si alguien hace bien su trabajo es Lena Headey que a pesar del maquillaje que desfigura su bello rostro demuestra que sigue siendo una actriz todoterreno que lo mismo le da meterse en el campo de la acción que en el del drama o en la comedia.

Quien se decida a verla va con sobre aviso de que es una simpleza donde los tiroteos se suceden en intervalos de 10 minutos y siempre van acompañados de música cañera revienta tímpanos, siendo ese el eje central de la película, es eso y nada más. Sirve para pasar una tarde entretenida aunque una vez terminada si te he visto ni me acuerdo.


29/3/13

POSESIÓN INFERNAL



ESTADOS UNIDOS, 2013

TÍTULO ORIGINAL: Evil Dead
DIRECTOR: Fede Álvarez
PRODUCTOR: Bruce Campell, Sam Raimi, Robert G. Tapert
GUIÓN: Fede Álvarez, Diablo Cody, Rodo Sayagues
REPARTO: Jane Levy, Shiloh Fernández, Lou Taylor Pucci
DURACIÓN: 91 minutos

VALORACIÓN: 8/10

EL NECRONOMICÓN ESTA EN PLENA FORMA


Recuerdo la primera vez que escuche hablar de la posibilidad de un nuevo remake de Evil Dead, la verdad es que me hizo entre poca y ninguna gracia y no le preste demasiada atención. Con el tiempo empezaban a rumorearse las primeras noticias: Sam Raimi y Bruce Campbell encargándose de la producción, el guion en manos de la oscarizada Diablo Cody y la tarea de director recaía sobre un primerizo director uruguayo que respondía al nombre de Fede Álvarez. Con todas estas noticias mi interés desapareció por completo…hasta el momento en el que me cruce con el primer trailer de la película, ese trailer hizo que me tragara mis palabras y que el remake de Posesión Infernal se convirtiera automáticamente en una de las películas más esperadas para este 2013.


Con todo esto y tras una campaña de marketing muy potente que nos ha ido poniendo los dientes largos poco a poco llegamos al determinante momento en el que nos adentramos en la sala de cine con la misma ilusión que un niño pequeño cuando esta a punto de ver la película de sus dibujos animados preferidos, aunque eso si aquí cambiamos los duendecillos por demonios y las nubes de algodón por litros y litros de sangre que inundan la pantalla y harán las delicias de los aficionados al gore.

Como suele ser habitual cuando hablo de remakes voy a obviar completamente la película original, ya que ni el contexto (han pasado ya más de 30 años desde que se estrenó Evil Dead), ni los medios son equiparables. Por lo que vamos a valorar este remake por lo que ofrece como película independiente a su predecesora, a la cual hace algún que otro guiño fácilmente reconocible para los seguidores de la saga creada por Raimi.


Cinco amigos se reúnen en una destartalada cabaña en medio del bosque con una clara misión: ayudar a Mia (Jane Levy) a que supere su adicción a las drogas que ha estado a punto de acabar con su vida en varias ocasiones. Para ello cuenta con la presencia de su hermano David (Shiloh Fernández) al cual hacía más de un año que no veía y que llega acompañado de su novia Natalie (Elizabeth Blackmore), y sus amigos Eric (Lou Taylor Pucci) y Olivia (Jessica Lucas).

Con Mia sumida en un profundo síndrome de abstinencia los chicos encuentran una trampilla oculta que lleva a un sótano en el que todo apunta que en el pasado se realizaron rituales satánicos. Entre todo el caos encuentran un misterioso libro cubierto de piel humana que la curiosidad de Eric hará que abra las puertas del infierno…

Y parece que el mal llevaba mucho tiempo esperando su momento, ya que su aparición es brutal y hará que no decaiga el ritmo de la película en ningún momento, ofreciéndonos un festín de gore pocas veces visto en un film que a priori va a tener una  gran distribución comercial.


Es precisamente en estos momentos más tensos y enfermizos cuando aflora un sentido del humor negrísimo que consigue relajar mínimamente al espectador del bizarro espectáculo que esta contemplando. Y es que durante estos minutos presenciaremos un desfile de mutilaciones, putrefacciones, fluidos corporales, sangre y todo tipo de casquería que conseguirá revolver el estómago de los más sensibles y esbozar una satisfactoria sonrisa en la cara de los consumidores de este tipo de productos.

Este homenaje a la serie B y a la casquería finaliza con un clímax apoteósico, unos últimos minutos que no dejan ni un segundo de respiro al espectador y que teñirán de rojo nuestras retinas durante mucho tiempo, uno de esos finales que te invita a levantarte de tu asiento mientras emites sonidos guturales al compás de unos descompasados aplausos.


Argumentalmente Posesión Infernal no nos depara ninguna sorpresa, la historia es de sobras conocida por todos, aunque no por ello se hace pesada ni pierde nuestro interés en ningún momento. Los personajes están poco definidos, pero no resulta un hándicap ya que no esperamos encariñarnos con ellos si no ver como sufren unas terribles muertes, y en eso no defrauda os lo puedo asegurar. Es curioso el paralelismo que se hace con el descenso a los infiernos de Mia debido a su adicción a las drogas, y el descenso real al infierno provocado por la apertura del “Libro de los Muertos”.

Uno de los aspectos que más expectación había creado eran los efectos especiales, ya que su director Fede Álvarez se había encargado de afirmar por activa y por pasiva que eran todos completamente artesanales y que se había excluido la utilización de cualquier tipo de efecto digital. Algo que tras su visionado podemos afirmar que es así, ofreciéndonos la película unos efectos muy reales y librándonos de la molesta sangre digital que abunda actualmente en las producciones de género.


En el apartado interpretativo no hay nada demasiado destacable, actuaciones correctas pero ninguna de ellas pasara a la historia ni ninguno de los personajes será épicamente recordado. La actriz que sale mejor parada es Jane Levy, que gracias a su personaje protagoniza algunas de las escenas más destacadas del film, saliendo victoriosa en todas ellas y realizando una interpretación que pondrá los pelos de punta a más de uno.

Otro de los aspectos destacados de la película es su banda sonora, compuesta por el español Roque Baños y que consigue sumergirnos en el infierno con unas composiciones y unos sonidos de difícil digestión que ayudan a crear un clima de asfixia constante.

Evil Dead es una película que contentara tanto a las nuevas generaciones ávidas de terror, como a los más veteranos en la materia y seguidores de la película original de Raimi, para los cuales hay una agradable sorpresa al finalizar los créditos finales.