SPANISH BIZARRE

De la mano de Phenomena nos llega la segunda propuesta cinematográfica para estos próximos días, ni más ni menos que tres sesiones dobles que se proyectaran entre el viernes 21 y el domingo 23.

Bajo el titulo de Spanish Bizarre vamos a poder disfrutar de la proyección de seis de los clásicos mas aclamados del cine de terror español.

A continuación podréis ver los horarios y películas que componen cada una de las sesiones, y el tráiler que se han marcado para promocionar el evento.

TERROR AL PARQUING

Tras nuestro regreso de Sitges continuamos alerta para encontrar las propuestas cinematográficas más interesantes que se realizan dentro de nuestra ciudad, siendo la más inminente la proyección de Funny Games dentro del ciclo Terror al Parquing.

Terror al Parquing es una iniciativa que este año cumple su tercera edición y que consta de la proyección de diversas películas que giran en torno a una misma  temática, para esta edición han escogido uno de nuestro temas preferidos; Los Asesinos en Serie.

El ciclo se realiza durante todos los jueves del mes de Octubre habiéndose proyectado hasta la fecha dos clásicos como La Matanza de Texas y Ocurrió Cerca de su Casa,  quedando pendientes la antes mencionada Funny Games de Michael Haneke  que se proyectara este jueves y Zodiac de David Fincher que la podremos ver la próxima semana.

Para los que quieran asistir la cita es en el parquing del Maremagnum de Barcelona a las 20:30.

PALMARÉS SITGES 2011

Con la publicación del palmarés se da por cerrada una nueva edición del festival de Sitges que ha destacado por tener un gran número de películas notables, pero en la que hemos notado a faltar algún titulo excelente, alguna película que destacara del resto de forma clara.

También nos ha faltado alguna cinta provocadora, un Martyrs o A Serbian Film que levantara ampollas entre los espectadores, aunque suponemos que tras la polémica del  año pasado han preferido no arriesgar.

Por lo que hace al cine de terror y extremo este año no ha sido muy prolífico y por desgracia la inmensa mayoría de películas de estos géneros han sido proyectadas en maratones a altas horas de la madrugada, siendo imposible quedarnos a su visionado.

Por otro lado hemos tenido suerte en la selección de películas y este año no hemos entrado a ninguna de esas proyecciones en la que te gustaría arrancarte los ojos para dejar de sufrir la tortura que estas viendo o esas otras en la que necesitas pegarte los ojos para que no se cierren del sopor.

A continuación os dejamos con el palmarés completo del festival y nuestra opinión sobre algunos de los premios:

OFICIAL FANTÀSTIC COMPETICIÓ – SITGES 44
J. A. Bayona, Quim Casas, Lisa Marie, Ryoo Seung-Wan, Richard Stanley

Millor Pel·lícula / Mejor Película / Best Motion Picture
Red State , de Kevin Smith  

Confirma nuestra opinión de que este año ha faltado una película que destacara sobre el resto, a pesar de ello Red State me parece una más que aceptable ganadora.

Millor Director / Mejor Director / Best Director
Na Hong-jin per The Yellow Sea

 

Otro premio acertado. Na Hong-jin se ha confirmado como uno de los mejores de la actualidad con únicamente dos películas a sus espaldas.

Millor Actriu / Mejor Actriz / Best Actress
Brit Marling per Another Earth (Mike Cahill)

Una lástima que me perdiera la proyección de Another Earth por el maldito sistema de recogida de tickets. Espero verla cuanto antes ya que todo lo que escuche de ella ha sido positivo.

Millor Actor / Mejor Actor / Best Actor
Michael Parks per Red State (Kevin Smith)

Uno de los premios que estaban cantados de esta edición, impresionante el papel del pastor Copper y sus arengas religiosas.

Millor Fotografia / Mejor Fotografía / Best Cinematography
Markus Förderer i Tim Fehlbaum , per Hell (Tim Fehlbaum)

Millor Guió / Mejor Guión / Best Script
Lucky Mckee i Jack Ketchum , per The Woman (Lucky Mckee)

Sorprendente premio. No creo que The Woman destaque precisamente por su guión. Supongo que la presencia de Jack Ketchum por Sitges habrá influido en este galardón.

Millor Disseny de Producció / Mejor Diseño de Producción / Best Production Design
Marc Thiébault per Livide (Alexandre Bustillo & Julian Maury)

Otro premio acertado, Livide ha sido con diferencia la película con un mejor diseño de producción, unos escenarios increíblemente recreados nos adentran en esta terrorífica historia.

Millors Efectes de Maquillatge / Mejores Efectos de Maquillaje / Best Make Up FX
Steven Kostanski per The Divide (Xavier Gens)

Esta no me lo esperaba para nada, aunque viendo el resto de propuestas de la sección oficial no resulta tan descabellado.

Millors Efectes Especials / Mejores Efectos Especiales / Best Special Effects
Lluís Castells i Javier García per Eva (Kike Maíllo) 

Único premio para una película española en toda la sección oficial. Buenos efectos digitales en una de las sorpresas agradables del festival.

Millor Banda Sonora Original / Mejor Banda Sonora Original / Best Original Soundtrack
Steven Price per Attack the Block (Joe Cornish)

La banda sonora de Bassament Jaxx crea una atmosfera perfecta para combatir la invasión alienígena y nos ofrece unos tracks muy épicos al final.

Premi Especial del Jurat / Premio Especial del Jurado / Special Jury Award
Attack the Block , de Joe Cornish

Premio especial a la película mas gamberra y festivalera de la sección oficial. Acertado porque ha sido  una de las películas que mas ha hecho disfrutar a los espectadores.

Millor Curtmetratge / Mejor Cortometraje / Best Short Film
Ex aequo a Dirty Silverwear, de Steve Daniels, i The Unliving, d’Hugo Lilja 

No he visto ninguno de los dos cortos ganadores, pero no necesitan ser gran cosa para ganar este premio ya que este año el nivel de los cortos ha sido patético


OFICIAL FANTÀSTIC COMPETICIÓ ÒRBITA
Àlex Aguilera, Paco Cabezas, Manlio Gomarasca

Premi Especial del Jurat / Premio Especial del Jurado / Special Jury Award
Colour Bleed , de Peter Szewczyk (curtmetratge/cortometraje/shortfilm)

Millor Pel·lícula / Mejor Película / Best Motion Picture
Guilty of Romance , de Sion Sono

Merecidísimo premio a una de las mejores películas del festival, lástima que no competiera en la sección oficial ya que la película tenía una gran fotografía y unas actuaciones femeninas muy destacables.


JURAT CARNET JOVE / JURADO CARNET JOVE / CARNET JOVE JURY
Eric Antonell, Gerard Fossas, Alberto Martin, Sergi Marí, David Vilaplana

Millor Pel·lícula / Mejor Película / Best Motion Picture OFICIAL FANTÀSTIC A COMPETICIÓ – SITGES 44
Bellflower , d’Evan Glodell

Un premio que nunca he acabado de entender, pero que en esta ocasión comparto. Bellflower ha sido sin duda la gran sorpresa del festival y una de esas películas que está dentro del grupo de películas notables de esta edición.

Millor Pel·lícula / Mejor Película / Best Motion Picture MIDNIGHT X-TREME
Detention , de Joseph Kahn


NOVES VISIONS
Anaïs Emery, Javi Giner, Loris Omedes

Millor Pel·lícula / Mejor Película / Best Motion Picture
Night Fishing , de PARKing CHANce (Park Chan-wook i Park Chan-kyong)

Diploma Pel·lícula No Ficció / Diploma Película No Ficción / Non-Fiction Motion Picture Diploma
Knuckle , d’Ian Palmer

Diploma Pel·lícula Discovery / Diploma Película Discovery / Discovery Motion Picture Diploma
Invasion of Alien Bikini , d’Oh Young-doo

Diploma Pel·lícula Dark Ficció / Diploma Película Dark Ficción / Dark Fiction Motion Picture Diploma
Kill me please , d’Olias Barco

Diploma Millor Curtmetratge / Diploma Millor Cortometraje / Best Shortfilm Diploma
Coup de grace , de Clara van Gool

Menció Especial / Mención Especial / Special Mention
Underwater Love , de Shinji Imaoka 

Mención especial para una película “especial”


CASA ÀSIA
Jordi Ojeda, Carles Santamaria, Pil Sung-Yim

Millor Pel·lícula / Mejor Película / Best Motion Picture
The Unjust , de Ryoo Seung-wan

Me quede con las ganas de ver The Unjust y no dudo que será una gran película, aunque parece sospechoso (o casual) que el director formara parte del jurado de la sección oficial.

Gran Premi del Públic / Gran Premio del Público / Audience Award - El Periódico de Catalunya

Millor Pel·lícula / Mejor Película / Best Motion Picture
Attack the Block , de Joe Cornish

Attack the Block la vi el primer día de festival y desde ese mismo momento tuve claro que se llevaría este premio.  No hace falta decir nada mas.

NOVA AUTORIA INSTITUT BUÑUEL de la FUNDACIÓ AUTOR
Arnau Bataller, Sílvia Munt, Maria Ripoll

Millor Direcció / Mejor Dirección / Best Director
La gota , de Daniel Piera i Beatriz Escolar (Universitat Ramon Llull-Blanquerna).

Millor Guió / Mejor Guión / Best Screenplay
Ex aequo a Camille, de Carme Puche (Universitat Oberta de Catalunya – UOC), i a Exercici, de Raúl Pérez (Bande à Part).

Millor Música Original / Mejor Música Original / Best Original Score
Chroma , de Juan Andrés González (Universitat Pompeu Fabra).

Menció Especial per l’interès del treball documental a Me llamo Peng , de Jahel Guerra i Victoria Molina de Carranza (Universitat Autònoma de Barcelona – UAB).

Menció Especial per l’interès del treball d’animació a Desde el averno , de Raúl García, Núria Argemí, Mariona Consuegra, Saúl Darú, Maria Moreira, Clara Vallvé i Bernat Vilaseca (Escola d’Animació de Catalunya, 9 Zeros).


ANIMA'T – Premi Gertie / Premio Gertie / Gertie Award
Jordi Ojeda, Carles Santamaria, Pil Sung-Yim

Millor Llargmetratge d’Animació / Mejor Largometraje de Animación / Best Animated Film
Tatsumi , d’Eric Khoo

Millor Curtmetratge d’Animació / Mejor Cortometraje de Animación / Best Animated Short film
Dripped , de Léo Verrier

Diploma al Millor Llargmetratge Sitges Family / Diploma al Mejor Largometraje Sitges Family / Best Sitges Family Film Diploma
Leafie , d’Oh Sung-yoon


MÉLIÈS D’ARGENT / MÉLIÈS DE PLATA / SILVER MÉLIÈS
Àlex Aguilera, Paco Cabezas, Manlio Gomarasca

Méliès d’Argent a la Millor Pel·lícula Europea / Méliès d’Argent a la Mejor Película Europea / Silver Méliès for Best European Motion Picture
Kill List , de Ben Wheatley

Menció Especial / Mención Especial / Special Mention
Hell , de Tim Fehlbaum

Menció Especial / Mención Especial / Special Mention
Krokodyle , de Stefano Bessoni

Méliès d’Argent al Millor Curtmetratge Europeu / Méliès de Plata al Mejor Cortometraje Europeo / Silver Méliès Award for Best Europea Short Film
The Unliving , d’Hugo Lilja

Menció Especial / Mención Especial / Special Mention
Magic Piano 3D , de Martin Clapp


MÉLIÈS D’OR / MÉLIÈS DE ORO / GOLDEN MÉLIÈS

Méliès d’Or a la Millor Pel·lícula Europea / Méliès de Oro a la Mejor Película Europea / Golden Méliès for Best European Motion Picture
Balada Triste de Trompeta , d’Álex de la Iglesia

Méliès d’Or al Millor Curtmetratge / Méliès de Oro al Mejor Cortometraje / Golden Méliès for Best European Short Film
Suiker (Sugar), de Jeroen Annokkee


PREMI DE LA CRÍTICA / PREMIOS DE LA CRÍTICA / CRITIC AWARDS
Desirée De Fez, Carlos Losilla, José Luis Losa

Premi de la Crítica Jose Luis Guarner / Premio de la Crítica Jose Luis Guarner / Jose Luis Guarner Critic Award
Attack the Block , de Joe Cornish

Es sorprendente que la critica premie a una película como Attack the block, mas si tenemos en cuenta que el año pasado se lo otorgaron a una propuesta totalmente opuesta como fue Uncle Boonme.

Premi Citizen Kane al director/a revelació / Premio Citizen Kane al director/a revelación / Citizen Kane Award to an up-and-coming director
Ex aequo a El páramo, de Jaime Osorio, i Trabalhar cansa, de Juliana Rojas i Marco Dutra.

Se trata de dos películas en las que sus directores muestran buenas maneras, aunque a mí personalmente ninguna de las dos propuestas me ha llegado a convencer del todo.


BRIGADOON Paul Naschy
Adrián Cardona, Rafa Dengrà, Leticia Dolera

Millor curtmetratge / Mejor cortometraje / Best short film
8 , de Raúl Cerezo

EL ÚLTIMO BLOG A LA IZQUIERDA...DE SITGES DIA 10

Afrontamos con tristeza y melancolía (no la de Lars Von Trier) nuestra última jornada en Sitges, un día que viene marcado por la publicación del palmarés de  esta 44 edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, el que el premio gordo a caído sobre Red State de Kevin Smith.

Pero esta no ha sido la única sorpresa del día, ya que hemos podido disfrutar de una de las mejores películas que se han visto durante estos diez días, Drive, y asistir a una gala de clausura en la que se ha proyectado la decepcionante precuela de The Thing.

Hemos comenzado nuestro ultimo día con la película inglesa A Lonely Place to Die, dirigida por Julian Gilbey e interpretada por Melissa George.

Se trata de un film que cuesta de clasificar ya que cuando comienza te esperas un survival montañero, pero con el primer giro argumental crees que tirara mas por un derrotero slasher, aunque finalmente se trata de un thriller con secuestros y mafias de por medio.

Un grupo de amigos están haciendo alpinismo en las montañas escocesas cuando casualmente se encuentran con una niña ucraniana que ha sido enterrada viva. Tras desenterrarla son localizados por los raptores de la pequeña que emprenden una trepidante persecución en la que dejaran un reguero de muertes a su paso.

Interesante propuesta, que debido al retraso con el que ha empezado ha hecho que nos perdiéramos la sesión sorpresa de este año, Killer Joe de William Friedkin, y que llegaba a Sitges tras su positivo paso por la Mostra de Venecia.

Nicolas Winding Refn es todo un habitual de Sitges ya que anteriormente había presentado tres películas: Fear X, Valhalla Rising y Bronson. Se trata de tres interesantes películas que hicieron despertar grandes expectativas sobre el director noruego, y que sin duda han sido superadas con su última obra, Drive.

Ryan Gosling interpreta a un héroe atípico, un hombre impasible y de escasa palabras que se gana la vida trabajando en un taller y como conductor especialista en el cine. A todo esto hay que añadirle un pequeño sobresueldo, se encarga de llevar a todo tipo de delincuentes a un lugar seguro tras cometer sus actos delictivos.

Uno de sus servicios no sale como estaba previsto y se vera envuelto en una espiral de persecuciones y violencia de la que será difícil huir.

Drive se ha convertido por meritos propios en una de las mejores películas de este año, una historia perfectamente narrada que combina a la perfección el silencio de su protagonista con una violencia extrema que aparece en el momento adecuado, todo ello aderezado con una impresionante banda sonora.

Todo Sitges se viste de gala (menos yo que me olvide el traje en la tintorería) para asistir a la ceremonia de clausura del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que un año mas ha vuelto a ser punto de encuentro de cinéfilos de todo el mundo.

En primer lugar asistimos a la entrega de premios que conforman el palmarés de esta edición (hablaremos de ello en otro artículo), destacando el video enviado por Kevin Smith en el que podemos verle en plena forma agradeciendo el premio, acordándose de todos los que decían que estaba acabado, contándonos sus planes sexuales e intentando hablar castellano, todo ello con su peculiar sentido del humor.

Tras esto un corto del que me niego a hablar, lo de este año y los cortos ha sido de escándalo y muchas películas empezabas a verlas con mala ostia o medio dormido debido al bodrio o bodrios que te habías tenido que tragar antes.

Al acabar de ver The Thing una única palabra retumbaba en mi cabeza; innecesaria, innecesaria, innecesaria… y es que es la palabra que define perfectamente esta precuela del clásico de Carpenter.

Se trata de una película que sabes como va a empezar y como va a acabar y que en medio no te ofrece absolutamente nada interesante ni aporta ningún elemento nuevo a una historia ya conocida.

Es innegable la calidad visual de esta película que nos muestra a la cosa en todo su esplendor y en multitud de escenas, aunque yo personalmente me quedo con la cosa de Carpenter y esos efectos que quedaron grabados en mi mente desde el momento que la vi por primera vez.

Y con The Thing echamos el telón a nuestra primera experiencia en Sitges como medio acreditado agradeciendo a la organización la posibilidad que nos ofrecido de poder vivir este magnífico evento desde dentro.

También quiero aprovechar para enviar un fuerte abrazo a todas las personas con la que he podido intercambiar opiniones durante estos días en las colas, las esperas para la recogida de tickets y en los bares, y que hacen que el ambiente del festival sea inmejorable.

Nos vemos en Sitges 2012!!!

EL ÚLTIMO BLOG A LA IZQUIERDA...DE SITGES DIA 9

Ha llegado el día mas zombie del festival, el día en el que los muertos vivientes se alzaran de sus tumbas y camparan a sus anchas por las calles de Sitges en busca de cerebros de los que alimentarse. Pero no contaremos únicamente con zombies autóctonos, si no que nos encontraremos con unos muertos que han cruzado el charco cargados de ron y humor, los zombies cubanos de Juan de los Muertos. El resto de propuestas del día van desde el terror psicológico, a los cazadores de trolls, dándonos entre medio un viaje por la luna.

 

El Páramo es la opera prima de Jaime Osorio Márquez y nos habla de un tema tan recurrente en el cine colombiano como es el de los militares y las guerrillas, pero desde un punto de vista que no habíamos vista hasta la fecha, el del terror, la paranoia y la angustia. 

Un  comando especial llega hasta una base militar con la que han perdido el contacto hace días, al adentrarse en ella descubren un panorama desolador, todos sus compañeros han muerto y la base se encuentra llena de mensajes para protegerse del diablo.

 Tras encontrar a lo que parece ser una guerrillera retenida comienza a desatarse la locura, las desconfianzas, el afán de liderazgo y los roces personales llevaran al grupo a la autodestrucción.

Debut con buenas intenciones del director colombiano pero que no acaba de convencer por como se desarrolla la trama, dejándonos muchos momentos excesivamente lentos y en los que no sucede nada relevante. 

Por otro lado el film cuenta con una excelente fotografía de tonos grises y niebla que conjuntamente con el movimiento de la cámara y lo pegada que va a los personajes, consigue transmitirnos toda la angustia y el pánico que están viviendo los allí presentes.

Otro debut es el del director español Gonzalo López-Gallego en tierras estadounidenses. El responsable de El Rey de la Montaña consiguió ganarse el interés de la industria americana con su anterior obra presentada en la edición de 2007 de este mismo festival.

En esta ocasión nos presenta una película montada a través del found footage perteneciente a la hasta ahora desconocida misión especial Apolo 18 y que la Nasa a conseguido ocultar durante mas de 30 años.

Un par de astronautas son enviados a una misión secreta en la Luna, una vez allí su trabajo consiste en recoger muestras del suelo lunar para su posterior análisis. Todo se tuerce cuando encuentran una nave abandonada de la URSS y el cadáver de un cosmonauta soviético.

Apolo 18 le cuesta una barbaridad arrancar, nos muestra unos primeros minutos de astronautas dando saltitos y tocando botones que se hacen interminables, para a continuación ofrecernos unos últimos minutos que no consiguen inquietar al espectador y que salvan con algunos sustos previsibles y orquestados.

Sin destripar el final voy a decir que es completamente inverosímil (o al menos eso creo yo), ya que de ser así esta película no se podría haber creado siguiendo su planteamiento inicial.

Seguimos con los mockumentary, en esta ocasión con uno de los mas originales y surrealistas que se han hecho hasta la fecha, The Troll Hunter.

Se trata de una producción noruega dirigida por André Ovredal  que nos narra la aventura de un grupo de estudiantes que está grabando un documental sobre la caza furtiva de osos. Cuando dan con el presunto cazador descubren que realmente se trata de un agente del gobierno que se encarga de mantener a los gigantescos trolls alejados de los ciudadanos, todo ello bajo un gran secretismo.

Para los que estéis interesados en conocer mas acerca de esta película podéis leer la reseña que hicimos de ella en El Último Blog a la Izquierda.

Durante la tarde noche las calles de Sitges se han visto asediadas por hordas de zombies  en busca de humanos, todo un clásico del festival de Sitges y que cada año cuenta con mas muertos en su procesión.

Al mas puro estilo cubano (con una hora de retraso), comienza la proyección de Juan de los Muertos, la primera película de zombies realizada en el país centroamericano y que ha sido presentada por su director Alejandro Brugués que aprovecho el retraso para tomarse alguna que otra copa…

Si algo caracteriza a los cubanos es que son gente que saben sacarle el lado positivo a las adversidades, y eso queda reflejado en Juan de los Muertos, ya que a quien si no se le ocurriría montar un negocio en pleno apocalipsis zombie.

Algo sucede en La Habana, las informaciones oficiales dicen que se trata de disidentes respaldados por el gobierno estadounidense, pero Juan rápidamente se da cuenta de que algo no cuadra y  descubre que los muertos están volviendo a la vida.

Ante este hecho no cae preso del pánico y el terror como el resto del pueblo cubano y decide embarcarse en un nuevo negocio en compañía de su grupo de amigos, el slogan de la empresa deja bien clara cuál es su función: “Juan de los Muertos. Matamos a sus seres queridos.”

Divertida comedia zombie que ofrece mas de un gag destacable y un toque de crítica social, pero que en su conjunto no acaba de convencer y queda a años luz de las referencias del género.

EL ÚLTIMO BLOG A LA IZQUIERDA...DE SITGES DIA 8

Kevin Smith y Francis Ford Coppola, estos son los dos nombres propios de la octava jornada de Sitges, dos directores que presentaban sus últimas películas encasilladas dentro del género de terror y que llegan al festival tras recibir el azote de la crítica allí por donde han pasado (y Sitges no ha sido una excepción). A pesar de las pocas expectativas iniciales, las dos películas me han convencido (sobre todo la del amigo Silent Bob), encontrando exageradas todas las opiniones previas que había recibido de ellas.

Antes de enfrentarnos a los dos platos fuertes del día nos adentramos en la sociedad deshumanizada que nos ofrece el director francés Jean Baptiste Léonetti en Carré Blanc.

Una propuesta minimalista y con muy pocos diálogos que sirve como crítica feroz a una sociedad no muy lejana en la que la violencia y la agresividad se ha adueñado del mundo empresarial y en la que todos deben aparentar felicidad y mantener la compostura si no quieren ser castigados por los que le rodean.

Algunas de las características de esta nueva sociedad son realmente sorprendentes: la carne humana se consume, la práctica del criquet es casi obligatoria y es el deporte que te conducirá hasta la felicidad y la reproducción se encuentra en vías de extinción.

Mención aparte se merecen las pruebas de la selección de personal que realizan en la empresa, yo pensaba que las entrevistas de trabajo que hago para seleccionar mi personal son agresivas y poco convencionales pero tras ver los métodos de Carré Blanc me he dado cuenta que me queda mucho por aprender…

Otra de las sorpresas agradables del festival, que como bien dijo su director de ella es una película en la que cuesta entrar, pero si lo consigues quedas fascinado.

Kevin Smith dirigiendo cine de terror?? Esa es la pregunta que se hizo todo el mundo al conocer que el director de comedias de culto como Clerks o Persiguiendo a Amy iba a dirigir Red State un film de genero con el que Smith pretende reconducir su carrera tras sus nefastas últimas obras.

A la hora de la verdad no nos encontramos ante una película de terror, si no ante un film que sirve de critica tanto a los extremismos religiosos como a las actuaciones gubernamentales, todo ello aderezado con buenas dosis de acción y de humor.

Red State se puede dividir en diversas etapas: la inicial en la que un grupo de jóvenes contactan con una mujer que les promete sexo grupal y que se desarrolla a modo de comedia clásica de adolescentes, a continuación una franja central en la que nos encontramos con la aparición del factor religioso (incluido un extenso sermón por parte del reverendo Copper) y con la intervención policial y por ultimo un desenlace final irónico, surrealista y critico a partes iguales que me ha parecido sublime y en el cual se nota el sello de su director.

Sin respiro y con las maravillosas gafas de 3D en mano (sitio en el que las tenemos el 99% de la película) nos disponemos a ver la nueva incursión de Coppola en el mundo de los vampiros, un oscuro cuento gótico titulado Twixt.

Parecía que todos los asistentes entrabamos con miedo a la proyección tras el bombardeo de críticas negativas que hemos ido escuchando tras el pase del día anterior, pero como sucedió con Red State sigo nadando a contracorriente y encuentro que Twixt es una propuesta mas que aceptable con la que puedes descubrir un fantástico mundo de sueños y delirios envueltos en una espesa niebla.

Un recuperado Val Kilmer interpreta a un escritor en declive que no consigue encontrar la inspiración para su nueva obra. Al llegar a un pequeño pueblo se involucra en una investigación policial por asesinato y encuentra a dos personas en su subconsciente que le ayudaran a avanzar en su composición, V (una maravillosa Elle Fanning) y el mismísimo Edgar Allan Poe.

Los sueños se desarrollan con una gran potencia visual y una utilización del blanco y negro que sirve para resaltar los colores mas vivos, por su parte el prácticamente inexistente 3D se avisa previamente con un encadenado de unas gafas que resulta gracioso a la vez que ridículo e innecesario.

Coppola nos ha demostrado que todavía tiene suficiente talento como para poder ofrecernos grandes películas en un futuro, por lo que los que disfrutan crucificándolo tendrán mas opciones de hacerlo.

Para acabar el día una ración de brutalidad (que este año la estoy echando mucho de menos) con la polémica The Woman, de Lucky Mckee que ha sido presentada por el escritor Jack Ketchum.

Voy a empezar siendo critico (cosa que me gusta muy poco) ya que The Woman posee uno de los peores montajes que he visto en mucho tiempo, abusa hasta la saciedad de los fundidos a negro, de las transiciones y de las escenas montadas sobre una canción, dándote la sensación que estás viendo un video de boda amateur.

Saltando este desagradable obstáculo nos encontramos una película que busca provocar a través del maltrato y la degradación a la mujer por parte de un reputado padre de familia que cuenta con la aprobación de los suyos y la inestimable colaboración de su hijo.

La película nace como un spin off de The Offspring, en el que una mujer salvaje y sin civilizar es retenido por un respetado abogado que conjuntamente con su familia intentaran domesticarla con unas técnicas de lo mas inhumano.

La historia avanza de forma lenta y torpe debido sobre todo a su montaje para acabar con un último tramo mucho mas intenso y en el que nos encontraremos con mas de una sorpresa.

The Woman me ha servido para saciar mi parte animal e inhumana y arrancarme alguna sonrisa con su sórdido humor. Mañana más!

EL ÚLTIMO BLOG A LA IZQUIERDA...DE SITGES DIA 7

Comenzamos nuestro séptimo día en Sitges tal y como acabamos el día anterior, con una rareza llegada desde Asia, Invasion of Alien Bikini. Se ha notado mucho que era festivo a nivel nacional y la jornada de hoy  se ha caracterizado por unas interminables colas en el auditori que han dado como resultado dos llenos absolutos en Extraterrestre y Livide.

Desde Corea del Sur nos llega la humilde propuesta del director Oh Young-doo que se desmarca del thriller sangriento al que nos tienen acostumbrados los directores coreanos y nos ofrece una simpática película que contiene acción, superhéroes, alienígenas, tortura y mucho humor.

Lo primero que llama la atención al ver esta película es su bajísimo presupuesto, alrededor de 5000 dólares que invirtieron en sangre, cuerdas y bigotes postizos, dando toda una lección de cómo convertir la falta de dinero en una de las virtudes del film.

Yong-gun es un curioso personaje, un hombre solitario que dedica su tiempo libre a mantener la ley en su barrio ataviado con un chubasquero amarillo y un imponente bigote postizo, y que entre sus características personales destacan sus amplios conocimientos en hierbas e infusiones y su voto de castidad que piensa cumplir a rajatabla.

Una noche consigue evitar que una joven sea asaltada por un grupo de delincuentes y la lleva a su casa para refugiarla de sus asaltantes, pero no resulta ser la joven dulce que aparenta ser, si no que se trata de una alienígena sedienta de semen puro que solamente tiene esa noche para conseguir quedarse embarazada.

Invasion of Alien Bikini comienza como una comedia romántica, para pasar a convertirse en una película de alienígenas y tortura y acaba con un final metafísico basado en una leyenda tradicional oriental, muy recomendable para pasar un rato divertido sin mas pretensiones.

Una de las  películas mas esperadas de la amplia cosecha nacional de esta edición del festival es la segunda obra de Nacho Vigalondo, Extraterreste, una divertida comedia que ha conseguido arrancar multitud de carcajadas con sus absurdos diálogos liderados por los chanantes Carlos Arces y Raul Cimas.

Julio (Julián Villagrán) amanece con una resaca impresionante en un piso que no es el suyo. Al levantarse se encuentra con Julia (Michelle Jenner) que tampoco parece tener muy claro que es lo que pasó la noche anterior. Ambos son sorprendidos por una invasión alienígena que ha dejado desiertas las calles y ante la recomendación de las autoridades a permanecer en sus domicilios deciden no salir y esperar acontecimientos.

A ellos se les unirá Ángel, un vecino paranoico que está enamorado de Julia y Carlos el novio de esta última que tiene muchos planes para resistir el ataque.

Vigalondo se muestra muy cómodo en este cambio de registro y nos ofrece una simpática historia de enredos con una invasión alienígena en segundo plano y en la que los objetos menos pensados (pelotas de tenis, melocotones en almíbar..) nos arrancaran mas de una sonrisa.

Que nadie vaya a ver Livide con la única intención de encontrarse un À l’Intérieur 2.0 ya que lo mas probable es que salga muy decepcionado, y es que la última obra del tándem formado por Alexandre Bustillo y Julien Maury se aleja del gore extremo que nos ofreció en su debut para ofrecernos una cinta que bebe directamente  del horror clásico de la Hammer y con una claras reminiscencias a Suspiria del maestro Argento.

Una joven comienza a colaborar con una asistenta social en el cuidado de ancianos. Su primer día de trabajo visita a una anciana en coma de la que se rumorea que esconde un valioso tesoro en su inmensa mansión, esa misma noche, y en compañía de dos amigos, se adentraran en la casa en busca de la solución a sus problemas económicos.

Se nota la devoción de los directores franceses por el cine de género y nos ofrecen una película con una ambientación perfecta y la mejor propuesta visual que hemos visto hasta la fecha en el festival, es fascinante recorrer cada uno de los rincones de la mansión en la que se desarrolla la trama con unos planos y una fotografía que roza la perfección.

Por el contrario el aspecto argumental contiene demasiadas lagunas que hacen que la historia no avance con el ritmo adecuado y únicamente consigue sorprendernos con algún que otro sobresalto, muy bien logrados teniendo en cuente el increíble número de veces que saltó la persona que estaba sentada a mi lado.

Livide era una de las películas mas esperadas de todo el festival y a mí personalmente no me ha decepcionado: bailarinas siniestras, ancianas chupasangre, mansiones terroríficas y un poco de gore para rematar un coctel realizado con una increíble maestría.