“Una mezcla entre Hostel y El Club de la Lucha”, así es como esta promocionando el director Josh C. Waller su primera película, Raze.
Detrás de esta arriesgada comparación nos encontramos con un film del que todavía no tenemos confirmado su argumento y del que de momento solo sabemos que vamos a ver a mujeres luchando entre ellas en el subsuelo.
Algunas informaciones hablan de una sociedad secreta que se dedica a secuestrar a mujeres y obligarlas a luchar a muerte entre ellas, de ser este el argumento final de la película podríamos entender las comparativas con las películas antes mencionadas.
Lo que si esta confirmado es la pareja de protagonistas principales, en un lado del cuadrilátero tendremos a Zoë Bell, mas conocida por su trabajo como doble de riesgo y colaboradora habitual de Quentin Tarantino (Kill Bill, Malditos Bastardos y Death Proof en la que se interpreto a ella misma), y en la otra esquina estará Rachel Nichols, que últimamente esta coleccionando actuaciones desastrosas como las de Star Trek, G.I.J.O.E. o Conan el Barbaro.
Todavía no hay fecha de estreno para Raze, y pese a que la película a conseguido despertar en mi todas las dudas posibles, no dudo de que la veré en cuanto tenga la mas mínima oportunidad.
Ya esta aquí el tráiler completo de la nueva obra de Dick Maas, Quiz, que nos llega un año después del estreno de su anterior película, el slasher navideño Saint que pudimos disfrutar en los mejores festivales de cine fantástico del país, Sitges y San Sebastián.
Quiz, nos trae a un presentador de televisión que es asaltado por un desconocido mientras esta cenando solo en un restaurante tras grabar su último programa.
El extraño acosador le propone un macabro juego en el que el presentador se tendrá que convertir en concursante para poder recuperar a su mujer y a su hija que han sido secuestradas.
El tráiler no pinta nada mal y podemos ver en acción a los dos protagonistas principales de la película, Barry Atsma y Pierre Bokma.
A pesar de que estamos todavía en Enero ya aparecen las primeras películas que presentan su candidatura a peor película española del año.
Lo que hoy traemos es el tráiler y poster de El Secreto de los 24 Escalones, película dirigida por Santiago Lapeira que ya consiguió que nos rasgáramos las vestiduras con su anterior bodrio E.S.O. Entidad Sobrenatural Oculta.
“Cuatro amigos de 17 años coinciden durante las vacaciones en un pueblo de montaña.
Planean una excursión a unos lagos cercanos pasando por casa de Carlos, amigo de uno de los chicos, que se encuentra en la zona haciendo un estudio sobre los Cátaros.
Carlos les explica que ha encontrado un pergamino medieval. Este importante hallazgo se debe a la presencia de ladrones de objetos de arte.
Al analizar el documento, descubren que indica el camino al cementerio maldito de los “24 escalones” lugar en el que, según la leyenda, se enterró “LA MEDALLA DEL PESCADOR” de valor incalculable.
Los chicos se toman la búsqueda del cementerio como una actividad divertida y deciden intentar encontrarlo. “
El reparto esta encabezado por Maxi Iglesias, al que ya hemos podido ver este año en otro despropósito cinematográfico que lleva el titulo de XP3D, Aida Flix, Ona Casamiquela y Albert Adrià.
El estreno de El Secreto de los 24 Escalones lo tenemos a la vuelta de la esquina ya que será el próximo 02/03/2012, así que ya podéis ir reservando esta fecha en vuestra agenda personal para no perderos este “gran acontecimiento”.
Empieza a tomar forma la secuela de uno de los mockumentary mas interesantes de los últimos años, El Último Exorcismo.
El Último Exorcismo 2 continuara con la historia vista en su predecesora situándonos 3 meses después de que el reverendo Cotton y su equipo grabaran el documental que acabo con sus vidas.
Eli Roth repetirá a la producción y en esta ocasión la dirección correrá a cargo de Ed Gass-Donnelly que llevara a la pantalla un guion de Damien Chazelle.
Otra que repite es Ashley Bell, que volverá a dar vida a Nell Sweetzer, la joven poseída que nos aterrorizo en la primera entrega.
El Último Exorcismo consiguió recaudar en taquilla 68 millones de dólares, aunque en España su paso fue muy discreto ya que apenas logro recaudar 1 millón de dólares.
Es imprescindible que antes de que hablemos de la película Snowtown conozcamos los hechos en los que esta basada, ya que trata sobre los brutales crímenes perpetrados por uno de los asesinos en serie mas crueles de los últimos tiempos, el australiano John Bunting.
Quizás su nombre no os suene demasiado, ya que no tiene ni el glamour ni la repercusión que han logrado adquirir otros asesinos como Manson, Ed Gein, Bundy o Gacy, de los cuales se han realizado multitud de películas que recopilamos hace un tiempo en este articulo: http://elultimoblogalaizquierda.blogspot.com/2011/05/serial-killers-en-el-cine.html
Entre agosto de 1992 y mayo de 1999 Bunting y su séquito cometieron 12 asesinatos que recibieron el sobrenombre de Los Crímenes de Snowtown o Los Asesinatos de los Barriles. Sus victimas eran supuestos pedófilos, homosexuales y personas con deficiencias psíquicas, y antes de morir recibían todo tipo de torturas.
El 20 de mayo de 1999 se encontraron la mayoría de los cadáveres, en total ocho de ellos, desmembrados y ocultos dentro de unos barriles repletos de ácido que se encontraban en un edificio abandonado de Snowtown que anteriormente había albergado el banco de este pequeño pueblo del sur de Australia.
John Bunting era el líder, el motor sobre el que giraba todo este engranaje de muerte y tortura, pero no actuaba solo ya que consiguió rodearse de un grupo de marginales que cumplían todas y cada una de sus ordenes. Entre ellos destaca la figura de Jamie Vlassakis, un joven que pertenecía a una familia desestructurada, que era victima de abusos sexuales y al cual Bunting fue adoctrinando hasta conseguir que colabora con él como mínimo en cuatro asesinatos, incluyéndose entre las victimas sus dos hermanastros.
Precisamente la figura de Jamie Vlassakis va a ser la que nos guié durante toda la película, es el eje sobre el que se construye esta terrible historia que golpea y deja secuelas a todo aquel que la visiona.
Y es que tras los primeros cinco minutos de película el mal rollo ya empieza a incomodar a un espectador que presencia como Jamie (Lucas Pittaway) y sus hermanos sufren abusos por parte de un pedófilo que vive enfrente de ellos. Lo mas duro de esta situación no son los abusos en si, si no la indiferencia con la que Jamie los afronta, hecho que inmediatamente nos hace reflexionar sobre el tipo de vida que lleva tanto él como el resto de su familia.
En el momento en que Elizabeth (Louise Harris), la madre de Jamie, se entera de estos hechos y se empieza a hablar de ellos en la zona, aparece la figura de John Bunting (Daniel Henshall), que encuentra en ello la perfecta puerta de acceso a una familia y un vecindario marginales que se encuentran consternados por la noticia, el lugar idóneo para hacer propaganda de sus ideales.
John aparece como un mesías, como un líder afable y comprensible que velara por todos y no permitirá que se produzca ningún abuso mas a menores. Para ello cuenta con la ayuda de un grupo de personas que se encargan de investigar y localizar a todos los presuntos pederastas de los alrededores, para después acabar con ellos utilizando un amplio arsenal de torturas degradantes.
La película intenta obviar en parte los crímenes y la tortura y se centra en la relación que se establece entre John y Jamie, una relación en la que John se aprovecha del vació interior y la indiferencia que muestra Jamie para poco a poco intentar moldearlo a su imagen y semejanza.
John comienza adoptando una postura protectora y paterno filial, ganándose plenamente la confianza y la admiración del joven, para después inculcarle todos sus ideales de odio y muerte de una forma sublime, consigue anular su voluntad y convertirlo en su marioneta, y aunque no lo parezca todo movimiento y todo acto que realiza Jamie esta perfectamente orquestado por John, como podemos comprobar en la aterradora escena que da fin a esta gran película.
Snowtown es una obra cruda, dura, y realista, sobre todo realista, ya que consigue transmitirnos multitud de sensaciones desagradables sin necesidad de artificios visuales. Estamos presenciando unos hechos que sabemos que han ocurrido realmente y los estamos viendo de un forma demasiado real, en el que parece haber pocas licencias ficticias, y eso me produce autentico terror.
Tampoco se trata de una película repleta de escenas explicitas, aunque las pocas que hay enseñan o dejan a la imaginación situaciones desgarradoras, de esas que taladraran tu mente durante un buen tiempo.
Las actuaciones son formidables, aunque hay que destacar del resto a Daniel Hensall, que encarna a uno de los psicópatas mas cercanos y creíbles que recuerdo en mucho tiempo. A ello ayuda el enfoque de la película, es todo un acierto ver la situación desde el punto de vista de Jamie, ya que ello hace que sintamos como John nos manipula y domina a su voluntad.
A todo esto hay que decir que nos encontramos ante la opera prima del director Justin Kurzel, una obra que sin duda pone el listón muy alto de cara a sus nuevos trabajos y con la que ha conseguido ganar el premio del publico en el Festival de Cine de Adelaide y una mención especial en Cannes.
Snowtown suele clasificarse como drama o como thriller, para mi Snowtown es terror, terror en estado puro, terror realista y terror del que te remueve las entrañas.
Una de las mentes mas enfermas del gore japones actual, Noboru Iguchi, se nos pasa al género zombie, pero eso sí, a su manera!!
El director de algunas de las bizarradas mas importantes de los últimos años (The Machine Girl, Robo-Geisha) nos presenta su ultima obra que llega bajo el inclasificable titulo de Zombie Ass: Toilet of the Dead.
“Un grupo de jóvenes encabezado por una estudiante de karate acuden a una cabaña en el bosque. Dentro del grupo se encuentra una modelo que no duda en comerse un parásito intestinal que encuentra en el pescado para que le ayude a adelgazar.
A partir de ese momento comienzan a aparecer multitud de zombies recubiertos de excrementos que asediaran a los chicos hasta que estos se refugien en una casa cercana. Por si la situación no fuera lo suficientemente absurda, dentro de la casa se encontraran con un mad doctor que experimenta con los caca-zombies y los parásitos y que piensa hacerlo con ellos también.”
Zombie Ass: Toilet of the Dead se pudo ver en la pasada edición del Fantastic Fest y tiene su estreno en Japón el próximo 25 de febrero. Esperamos que Noboru Iguchi tenga ganas de darse un paseo por nuestras tierras y acerque su película a alguno de nuestros festivales.
Elizabeth Olsen ha conseguido ganarse el respeto y la admiración de los críticos de cine con su increíble actuación en Martha Marcy May Marlene, y así se ha liberado de la pesada losa que supone ser la hermana menor de las polémicas gemelas Olsen.
En un año 2012 repleto de proyectos, destaca el inminente estreno de Silent House, remake estadounidense del film uruguayo La Casa Muda que pudimos ver en el festival de Sitges en su edición de 2010.
La película esta dirigida por Chris Kentis y Laura Lau y supondrá toda una prueba de fuego para la pequeña de las Olsen, ya que la película esta rodada en una única toma y con ella, su tensión, su pánico y su angustia como grandes protagonistas a tiempo real.
El argumento parece ser que sera fiel a la original, por lo que nos encontramos con la historia de una joven y su padre que van a pasar la noche a una vieja casa de campo que deben de restaurar. Tras escuchar unos ruidos extraños provenientes de la planta de arriba, una serie de sucesos comienzan a atormentar a la joven y los fantasmas de su pasado irán en su búsqueda.
El resto del reparto esta compuesto por Adam Trese, Julia Taylor, Eric Sheffer y Adam Barnett, y su estreno esta previsto en los Estados Unidos el próximo 9 de Marzo.
Pocas veces el titulo de una película me ha parecido tan acertado, Martha Marcy May Marlene, cuatro nombres diferentes para una misma chica, o lo que seria lo mismo, la indefinición del yo; no distinguir lo correcto de lo incorrecto, ni lo real de lo ficticio, ni los sueños de la paranoia. Esta es la situación en la que se encuentra la protagonista de esta película, Martha, o mejor dicho Marcy, o May, o quizás Marlene...
Bajo este título nos encontramos con la opera prima del director Sean Durkin, obra que ha paseado por algunos de los festivales cinematográficos mas importantes durante el pasado año, obteniendo importantes galardones como el premio de la juventud en Cannes o el de mejor director en Sundance. En nuestras fronteras se pudo visionar en el festival de San Sebastian.
La película trata el tema de las sectas pero desde un punto de vista imparcial, en ningún momento se postula a favor o en contra de ellas y evita nombrarlas como tal, refiriéndose a ella como “la familia”, concepto que nos recuerda a Charles Manson y su séquito.
El film comienza mostrándonos un grupo de personas que vive en un caserón aislado de la sociedad y con aspecto de comuna hippy, aunque sus miembros no aparentan estar bajo el efecto de ningún tipo de droga.
Lo que si destaca es una serie de comportamientos fuera de lo común que nos hacen entender que se vive bajo unas estrictas directrices marcadas por un líder al que todos respetan y obedecen, y que ha conseguido que acepten estas situaciones como algo normal en sus vidas.
Aquí nos encontramos con Martha (Elizabeth Olsen) una joven que decide huir del lugar para reunirse con su hermana Lucy (Sarah Paulson), con la que no se había comunicado durante los dos últimos años.
Ambas se trasladan a la casa del lago en la que vive Lucy junto a su marido Ted (Hug Dancy), lugar donde pasaran juntas el tiempo que Martha considere necesario tras su misteriosa vuelta.
Martha tarda muy poco en mostrar unos comportamientos fuera de lo común, que conforme avanzan los días se van mezclando con paranoia y perdida del concepto de la realidad, mientras que a el espectador se le van mostrando pequeñas pinceladas de su vida pasada mediante la utilización de flashbacks.
En estos flashbacks podemos comprobar de forma realista y cruda cual es el proceso por el que pasan los nuevos miembros de la familia desde su ingreso hasta que encuentran su lugar dentro de la comunidad liderada por el carismático Patrick (John Hawkes), proceso que incluye cambio de hábitos alimenticios, trabajo en la granja, violaciones, robos y orgías.
El desenlace de la película es de los que crea controversia, y no por lo que muestra si no mas bien por todo lo contrario, es de esos finales que hasta que no aparecen los créditos finales no acabas de asegurarte de que todo ha acabado y que te puede dejar con cara de tonto y la sensación de que te han tomado el pelo o por el contrario hacerte pensar y recapitular sobre lo que acabas de ver para encontrar el significado de todo el conjunto.
Y es que el final es excesivamente abierto a diversas interpretaciones (OJO QUE ENTRAMOS EN EL TERRENO DE LOS SPOILERS CON EL CUCHILLO EN LA BOCA): ¿Sera todo producto de la obsesión de Martha? ¿Sera un miembro de la secta que la estaba controlando? ¿Darán caza al coche y los mataran a todos? ¿O por el contrario mataran únicamente al matrimonio y llevaran de vuelta a Martha a la casa? ¿Se trata de uno de los operarios de cámara que paso por delante del coche en el momento de esa toma y que iba corriendo a comprar mas cinta por que se les estaba acabando? (SALIMOS DEL TERRENO DE LOS SPOILERS CON ALGUNA QUE OTRA VICTIMA EN NUESTRO HABER)
Lo que si parece claro, independientemente del final que le queramos dar al film es el mensaje que nos intenta transmitir: La secta te puede deja marchar, pero tu mente nunca la abandonara.
Martha Marcy May Marlene es una de esas joyas indies que nos llegan a cuentagotas y que consiguen impactarnos y darle vueltas a la cabeza durante horas y horas.
Las interpretaciones son excelentes, destacando sobretodo una increíble Elizabeth Olsen que consigue transmitir en todo momento su angustia e incertidumbre ante los hechos que le acontecen, y John Hawkes un autentico líder, tanto en aspecto como en actitud.
El apartado técnico también es destacable, ya que a pesar de que la película se desarrolla con un ritmo muy lento consigue atraparnos con un gran montaje en el que se intercalan con gran acierto los flashbacks con los que se nos van revelando algunas de las piezas que forman el puzzle final.
En definitiva, estamos ante una película que nos ofrece mucho mas de lo que a priori pensábamos y que estará presente en nuestra cabeza durante mucho tiempo.
El día en el que se “estrena” en los cines españoles la película coreana The Yellow Sea, y digo “estrena” porque en una ciudad como Barcelona únicamente podremos verla en un cine, nos llega el trailer de uno de los futuros éxitos provenientes del país asiático, Howling.
Protagonizada por Song Kang-ho, Howling cuenta con un argumento de lo mas confuso en el que podemos encontrar detectives, asesinatos, combustión espontanea y perros lobo....casi nada!
Dirigida por Yoo ha, e interpretada por Lee Na-Young, Kim Dong-yoon y Jang In-ho, tiene su fecha de estreno el próximo mes de febrero en Corea. Por aquí esperamos que algún festival se acuerde de traerla...
Hace un tiempo hablamos en El Ultimo Blog a la Izquierda del director Lee Hardcastle, autentico maestro del gore y la plastilina que consiguió colocar su nombre junto al de alguno de los directores mas importantes del genero del terror en la antología The Abc's of Death.
En esta ocasión nos trae una adaptación de The Thing de John Carpenter interpretada por los personajes de una de las series míticas del claymation, Pingu.
Hardcastle es todo un experto en recrear clásicos del terror mediante animaciones realizadas con plastilina, y ya nos ofrecido su particular visión de películas como Posesión Infernal, La Matanza de Texas,El Exorcista o Zombies Party.
A continuación podéis disfrutar de The Thing y si queréis ver el resto de adaptaciones daros una vuelta por su web: http://leehardcastle.com/
Un poco mas tendremos que esperar para poder disfrutar del esperado regreso de Ridley Scott a la ciencia ficción, el director de Blade Runner y Alien regresa al terreno donde ha cosechado algunos de sus mayores éxitos con la película Prometheus.
Prometheus fue concebida como la precuela de Alien, aunque finalmente parece que únicamente utilizara su mismo universo para contarnos una nueva historia.
La sinopsis de momento es muy escueta y no nos da demasiadas pistas sobre su argumento:
“Un grupo de exploradores y científicos se embarcan en un intrigante viaje que pondrá a prueba sus
límites físicos y mentales al situarles en un remoto planeta, donde descubrirán las respuestas a nuestras preguntas más profundas y al misterio definitivo de la vida.”
Prometheus esta protagonizada por Charlize Theron, Michael Fassbender, Noomi Rapace y Guy Pearce entre otros, y tendremos que esperar hasta el 10 de agosto para su estreno en España.
Ya esta aquí el año 2012, un año que esperemos este cargado de terror y sangre y que supere al flojo 2011 que acabamos de dejar atrás.
No vamos a tener que esperar demasiado para poder disfrutar de un estreno que promete grandes dosis de terror y tensión, The Devil Inside, película que intentara dar un giro de tuerca mas a un tema tan explotado como el de las posesiones y los exorcismos.
Dirigida por William Brent Bell, que en el 2006 dirigió la floja Stay Alive, The Devil Inside tiene la siguiente sinopsis oficial:
“En 1989, los servicios de emergencia recibieron una llamada al 112 de Maria Rossi confesando que había asesinado brutalmente a tres personas.
20 años después, su hija Isabel, trata de comprender la verdad de lo sucedido esa noche y viaja al Hospital de Centrino para depravados mentales en Italia, donde su madre ha sido encerrada para determinar si es una enferma mental o está poseída por demonios.
Isabel decide reclutar a dos jóvenes exorcistas que podrían curar a su madre usando métodos poco convencionales que combinan la ciencia y la religión y terminan enfrentándose cara a cara con el mal en estado puro en forma de cuatro poderosos demonios que poseen a María.
Muchos han sido poseídos por uno, sólo una ha sido poseída por muchos. “
El casting del film esta compuesto por Fernanda Andrade, Simon Quaterman, Suzan Crowley y Evan Helmuth, y la fecha de estreno oficial es el próximo 20 de Enero (aunque en el tráiler nos indican el 3 de Febrero).
