El Ultimo Blog a la Izquierda

LUCES ROJAS

2012-03-03T13:41:00.000+01:00

ESPAÑA, ESTADOS UNIDOS 2012

TÍTULO ORIGINAL: Red Lights
DIRECTOR: Rodrigo Cortés
PRODUCTOR: Rodrigo Cortés, Adrián Guerra
GUIÓN: Rodrigo Cortés
REPARTO: Cillian Murphy, Robert De Niro, Sigourney Weaver
DURACIÓN: 119 minutos
WEB: http://www.lucesrojas-es.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1748179/

VALORACIÓN: 6.75/10

LUCES PARA CEGAR AL ESPECTADOR

Uri Geller, Rajú Madur, Max Maven, Anthony Blake, Luis Pardo...muchas han sido las personas a lo largo del tiempo que han intentado hacernos creer que tienen poderes mentales que escapan de cualquier racionamiento lógico y físico y que únicamente con el poder de su mente son capaces de doblar cucharas, levitar, leer la mente, pronosticar el numero ganador de la lotería o parar los latidos de su corazón.

He presenciado varios de estos espectáculos y los afrontas como una obra teatral mas, sabes que todo es mentira y esta igual de ensayado que si fueras a ver Hamlet o El Fantasma de la Opera, pero ello no hace que dejes de disfrutar de un espectáculo en el cual intentan engañar a tu mente con todo tipo de artimañas estudiadas hasta el ultimo milímetro.

La ultima vez que presencie un espectáculo de este tipo fue ayer, un aprendiz de farsante intento hacerme creer en dos minutos que todo lo que había visto durante los 115 minutos anteriores era una trama perfectamente hilvanada y llena de pistas que encajaban perfectamente y daban como resultado un final sorprendente y efectista; lastima que este epilogo no se sustente por ningún lado ya que las trampas y artimañas utilizadas son simples tomaduras de pelo que menosprecian la inteligencia del espectador.

Y es una autentica lastima porque el resto del espectáculo estaba montado con una gran maestría: una buena puesta en escena, unos actores de gran nivel, momentos de tensión, engaños aceptables y trucos enigmáticos, que acaban perdiendo su efecto por un desenlace que no esta a la altura del resto del show y que consigue dejarnos la sensación de que hemos asistido a una gran farsa.

El responsable de dirigir esta estafa es Rodrigo Cortés, que consiguió el reconocimiento mundial con su anterior espectáculo titulado Buried, el cual era un homenaje a otro personaje ilustre del mundo del ilusionismo, Houdini, ya que en esta ocasión asistíamos a la lucha de un hombre por escapar de una caja en la que se encontraba encerrado y enterrado bajo tierra.

Luces Rojas nos presenta a la doctora Margaret Matheson (Sigourney Weaver) que con la ayuda del físico Tom Buckley (Cillian Murphy) se dedica a recorrer Estados Unidos para estudiar los diferentes fenómenos paranormales que suceden y demostrar que todos ellos tienen una explicación lógica y un origen fraudulento.

La pareja de investigadores también se dedica a dar clases un una universidad para explicar todos sus descubrimientos en la materia. Entre sus alumnos se encuentra Sally Owen (Elizabeth Olsen) que iniciara una relación tanto profesional como personal con Tom.

No hay ningún suceso que no consigan esclarecer un tiempo record, pero esto cambia con la aparición de un personaje realmente inquietante, el mentalista Simon Silver (Robert De Niro).

Silver es un legendario psíquico que reaparece tras estar más de 30 años apartado de la vida pública debido a un misterioso acontecimiento que sucedió durante su última función, y que desde su irrupción se convierte en una obsesión para Tom.

A partir de este momento el ritmo y la tensión de la obra se acelera a través de diversos golpes de efecto que no hacen mas que confundir a un espectador que intenta encontrar donde esta un engaño que no se revelara hasta los últimos segundos de la función.

Luces Rojas cuenta con un gran reparto: Cillyan Murphy se muestra inquietante durante todo el film y soporta muy bien el peso del mismo, Sigourney Weaver consigue transmitirnos su miedo a lo inexplicable con una actuación sobresaliente, Robert De Niro se come el escenario cada vez que sube a él y empequeñece a los que le rodean y Elizabeth Olsen sigue creciendo como actriz en un papel que no le permite lucirse en ningún momento.

La dirección, el montaje y los movimientos de cámara dotan al film de un ritmo y una tensión que consigue mantener atento al espectador durante gran parte del metraje, a lo que hay que sumar una fotografía de tonos fríos que ayuda a crear un clima muy acertado.

Rodrigo Cortés escribe, dirige, monta y produce un film que si dividiéramos en presentación, nudo y desenlace obtendría muy buena nota en los dos primeros actos y se iría descalabrando poco a poco en su desenlace hasta llegar a unos fuegos de artificio finales que le explotan en las manos.

Cortés define las Luces Rojas como “notas discordantes, cosas que no deberían estar ahí. Es como si hubiera pequeñas luces destellantes en la realidad que delatan que algo sucede”, esta definición se adapta perfectamente a la sensación final que te produce el film; hay algo discordante, hay algo incoherente, hay algo que no se sustenta, hay algo que no encaja, y han intentado engañarme, han intentado cegarme con una potente luz roja que debe satisfacerme y conseguir que no vea mas allá de ella, pero no, no lo ha conseguido señor Cortés, no ha conseguido cegarme y conseguir que me crea su truco, su truco no me ha estafado.

PIRANHA 3DD - CUANDO EL CINE SE CONVIERTE EN ARTE

2012-03-01T20:30:00.000+01:00

Los responsables de la gran triunfadora de los Oscars, The Artist, tienen que sentirse inmensamente agraciados de que Piranha 3DD no llegara a tiempo para participar en la carrera de los Oscars, ya que de lo contrario el resultado final de la gala habría sido muy diferente.

Y es que tras poder disfrutar del extenso tráiler que acaba de publicarse nadie duda de que Piranha 3DD le habría arrebatado el oscar a la mejor película, que Mitch Bucanan, perdón quería decir David Hasselhoff,se come con patatas al mudo Jean Dujardin y el vestuario de The Artist poco puede hacer ante el inacabable muestrario de bikinis que nos ofrece esta esperada secuela de la película de Alexander Aja.

Los que disfrutaron de Piranha 3D ya pueden ir cogiendo asiento, ya que como dice el tráiler esta secuela nos traerá el doble de acción, el doble de terror y el doble de tetas; por el contrario los que no lograron comprender la complejidad de la obra de Aja mejor que no se acerquen a esta ni con un palo.

El encargado de dirigir este futuro clásico del cine ha sido John Gauler, responsable de la trilogía Feast, y entre el reparto destacan actores de la talla de Christopher Lloyd, Danielle Panabaker, Katrina Bowden, Ving Rhames y el ya mencionado David Hasselhoff.

Esperamos que la distribución sea mas benevolente que con su predecesora y poder disfrutar del espectáculo visual de Piranha 3DD en el mayor numero de salas de cine posibles a partir del próximo mes de agosto que es cuando esta previsto su estreno en los EEUU.

DEAD SUSHI - ENFERMIZO TRAILER

2012-03-01T19:40:00.000+01:00

“Camarero esta noche comeremos unos niguri de salmón, unos maki vegetales y unos temaki de marisco. Para beber querremos unas Sapporo.”

Tened cuidado con el restaurante japonés que escogéis para ir a cenar este fin de semana, ya que si elegís el restaurante del cheff Noboru Iguchi posiblemente estas sean las ultimas palabras que pronunciareis en vuestras vidas.

Y es que la retorcida mente del director japonés parece no tener pausa, y nos ofrece su ultima bizarrada: sushi asesino!!!

“La hija de un gran chef de sushi, intenta seguir los pasos de su padre y comienza a trabajar a sus ordenes. Incapaz de seguir sus drásticas enseñanzas, la chica huye de casa y encuentra trabajo en unas termas.

Allí llegan como clientes los altos cargos de una empresa farmacéutica, para probar la especialidad gastronómica de la casa, el sushi.

Pero también les sigue un antiguo investigador de la compañía que, traicionado y desfigurado por culpa del presidente, decide vengarse inyectando en el sushi una sustancia que no solo le da vida, sino que le convierte en sushi asesino!.

El virus del sushi se comienza a expandir por los humanos, convirtiéndoles en zombis sedientos de sangre. La chica deberá utilizar todos los conocimientos transferidos por su padre y frenar el caos que ha creado el sushi.”

El reparto de Dead Sushi esta compuesto por multitud de sushis poco conocidos pero que tras ver el tráiler apuntan grandes maneras en esto de la interpretación, el hombre pez que mato al capitán Pescanova y los actores Shigeru Matsuzaki y Rina Takeda.

Todo pinta que este 2012 vamos a tener empacho de bizarrada japonesa de la mano de Noboru Iguchi, ya que estamos pendientes de ver la locura titulada Zombi Ass: Toilet of the Dead y el capitulo que ha dirigido para la saga The ABC’s of Death.

LA PIEL QUE HABITO

2012-02-26T22:53:00.000+01:00

ESPAÑA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: La Piel que Habito
DIRECTOR: Pedro Almodóvar
PRODUCTOR: Agustín Almodóvar, Esther García
GUIÓN: Pedro Almodóvar
REPARTO: Antonio Banderas, Elena Anaya, Blanca Suárez
DURACIÓN: 117 minutos
WEB: http://www.lapielquehabito.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1189073/

VALORACIÓN: 6/10

TRANSEXUAL DE GÉNERO

En una semana marcada por la resaca de la entrega de los premios Goya, nos decidimos a ver una de las grandes protagonistas de esa gala, La Piel que Habito.

El último film de Pedro Almodóvar fue la gran derrotada de este año, ya que estaba nominada en 16 categorías y únicamente consiguió alzarse con 4 cabezones, todos ellos premios menores a excepción del de mejor actriz para Elena Anaya.

El resto de premios fueron para Jean Cornet como mejor actor revelación, mejor maquillaje y peluquería, y uno que estaba cantado, mejor banda sonora original para Alberto Iglesias.

Dejando los Goya de lado, La Piel que Habito es la primera incursión del director manchego en el cine de genero, y para ello ha escogido una de las novelas mas brutales y bien narradas que he leído en muchísimo tiempo: Tarántula de Thierry Jonquet (mil gracias Alicia por la recomendación!!).

Y aquí precisamente radica el gran problema con el que me he encontrado a la hora de afrontar el visionado de la película, y es que cualquier comparación que se intente hacer de lo visto con lo leído sitúa al film de Almodóvar a años luz de la novela de Jonquet.

Tras ver el primer minuto de la película ya tienes bien claro que hay que cambiar el chip inmediatamente para poder disfrutar mínimamente de lo que nos deparara la adaptación de Almodóvar, pero voy a explicarme mejor:
La novela de Jonquet rodea al personaje de Richard Lafargue de glamour, se trata de un reconocido cirujano plástico que vive en una vila llamada Le Vésinet a las afueras de Paris y que se desplaza en su lujos Mercedes conducido por su servicial chofer Roger.

Pues en el primer minuto de la película toda esta imagen mental que yo tenia se va al traste y se transforma a través del filtro almodovariano mas cañí; cambiamos las afueras de la ciudad de la luz por la menos glamurosa Toledo, la majestuosa Le Vésinet con sus estanques repletos de cisnes por una finca con un nombre mucho mas patrio y visible en la puerta con unos azulejos de patio andaluz, El Cigarral, y el doctor Lafargue llega a la finca convertido en Antonio Banderas al volante de un coche deportivo, dejando en el olvido el personaje de Roger y la clase del Mercedes.

Tras este primer revés intentamos retomarle el pulso al film, aunque ya os puedo adelantar que no ha conseguido engancharme en ningún momento, y conocer la historia que nos ha preparado Pedro Almodóvar y con la que ha ganado el BAFTA a mejor película extranjera.

El doctor Robert Ledgard (Antonio Banderas), es un cirujano plástico obsesionado por conseguir una nueva piel, una piel resistente al fuego y al dolor, una piel que habría evitado que su mujer se calcinara en un accidente de tráfico.

Para ello no dudara en llevar sus experimentos al límite y trabajar al margen de la legalidad y de lo moralmente ético, contando por ello con su propia cobaya humana, Vera (Elena Anaya).

El film se desarrolla a trompicones, con diversos flashbacks y situaciones surrealistas que forman las diferentes piezas de un puzle en el que no todo acaba de encajar, y que tiene un final decepcionante que desmerece el total del conjunto.

Uno de los aspectos que mas se ha alabado de La Piel que Habito son sus actuaciones, algo que no acabo de comprender ya que en su gran mayoría me han parecido interpretaciones correctas y poco mas: Antonio Banderas no consigue hacerse con un papel de Mad Doctor que da muchísimo juego y que con una buena interpretación seria recordado durante muchísimo tiempo, Marisa Paredes tiene una actuación repleta de excesos, Roberto Álamo poco puede hacer teniendo en cuenta que su papel es el de un tío disfrazado de tigre que habla brasileño y que destroza a un personaje que podría dar mucho mas juego y por ultimo Elena Anaya, que consiguió hacerse con un papel que estaba escrito para Penélope Cruz y que firma la mejor actuación del film.

Pedro Almodóvar ha realizado un trabajo espectacular en todo lo relacionado con el apartado técnico de la película: dirección artística, fotografía, maquillaje, vestuario o banda sonora, son aspectos que tienen una factura impecable y que le sitúan en lo mas alto del panorama nacional.

Estoy seguro que La Piel que Habito es una película muchísimo mas buena de lo que a mi me ha parecido, pero el hándicap de conocer la historia sobre la que esta basada ha sido determinante en mi valoración final, y a pesar que durante todo momento intente abstraerme de lo leído y centrarme únicamente en el film, me resulto completamente imposible debido a la grandeza de la obra de Thierry Jonquet.

GRAPHIC ART - ANTONIO NAVAS

2012-02-24T21:19:00.002+01:00

Aprovechando que en la anterior entrada dejamos aparcado el mundo del cine para hablar del lanzamiento de un comic, [REC] 0, quiero permitirme la licencia de recomendaros el blog de un buen amigo que esta abriéndose camino en el fascinante mundo del comic y la ilustración.

El “individuo” en cuestión se hace llamar Antonio Navas y en su blog Graphic Art encontrareis algunos de sus trabajos y bocetos, en los que se pueden observar multitud de referencias al cine de terror mas clásico (la serie Monster’s Life) o al cine de serie B (Planet Vicius).

Esto es solamente una pequeña muestra del potencial de un artista que estoy seguro dara mucho que hablar en un futuro no muy lejano.

http://antonionavascamacho.blogspot.com/

http://www.lamorenastudio.com/

[REC] 0 EL COMIC

2012-02-24T21:19:00.000+01:00

Cuando falta poco mas de un mes para el estreno de la tercera entrega de la saga [REC], nos encontramos con la noticia de la inminente publicación de un comic basado en la saga de películas dirigidas por Jaume Balagueró y Paco Plaza.

La editorial encargada de traernos esta obra es Glénat y nos llegara bajo el titulo de [REC]0.

El personaje de la Niña de Madeiros hará de maestro de ceremonias para introducirnos cinco historias de terror relacionadas con el universo [REC] y plasmadas en papel por los dibujantes: Feliciano Garcia Zecchin, Salvador Sanz, Andrea Jen, Álvaro Ruilova y Joan Marín.

El encargado de adaptar las historias de Paco Plaza y Jaume Balagueró al formato de comic a sido Hernán Migoya y la obra contara con la portada y contraportada del ilustrador uruguayo Alejandro Colucci.

[REC]0 estará disponible en tiendas especializadas a partir del próximo 12 de Marzo y nos servirá de aperitivo para el esperado estreno de [REC]3 Génesis el próximo día 30 de ese mismo mes.

ARCHIVADA LA CAUSA CONTRA ÁNGEL SALA

2012-02-23T18:48:00.000+01:00

A continuación la nota de empresa emitida por el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, en la que se confirma que el juzgado de Vilanova i la Geltrú ha archivado la denuncia por delito de exhibición de pornografía infantil que perseguía a Ángel Sala desde la proyección de A Serbian Film en la edición de 2010 de dicho festival:

“Archivada la causa contra Ángel Sala, Director del Sitges Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, por los cargos derivados de la proyección de la película 'A Serbian Film' en octubre de 2010

La dirección del Sitges Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya expresa su satisfacción por el archivo de la causa contra el director del certamen Àngel Sala, por la programación en su edición de 2010 de la película 'A Serbian Film'.

Manifestamos nuestro agradecimiento por el apoyo recibido durante los últimos meses desde todos los sectores de la sociedad, destacando especialmente la confianza mostrada por las instituciones implicadas en el Festival (Generalitat de Catalunya, Ajuntament de Sitges, Ministerio de Cultura), así como de todos los patronos, patrocinadores y colaboradores que hacen posible el Festival. También hacemos extensivo este agradecimiento al equipo de asistencia letrada encargado del caso.

El Sitges Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya asume con espíritu positivo los hechos acaecidos. Es por ello que su equipo de dirección se compromete a administrar de forma responsable el debate abierto por el proceso en torno a los límites del audiovisual y la libertad de expresión, entendiendo el suceso como una experiencia que nos permitirá afrontar, con más éxito aún, futuras ediciones del Festival.”

Esperamos que sea la ultima vez que tengamos que alegrarnos por una noticia de este tipo y que de una vez por todas se respete la libertad de expresión.

KID IN THE BOX - TEASER

2012-02-21T19:16:00.000+01:00

Gabriele Albanesi es una de las figuras emergentes del resurgir del cine de terror italiano, y ahora vuelve a la carga con la secuela de la irregular Last House in the Woods, cinta que supuso su debut en el año 2006.

Según podemos juzgar por el titulo del film y por su primer teaser el peso de la película caerá sobre los dos niños que aparecían de forma fugaz en la primera entrega y que sin duda nos pueden ofrecer mas de un momento glorioso a lo largo de esta secuela.

Nada se sabe del argumento de Kid in the Box, solamente que Albanesi ha puesto mucho empeño en la realización de este film y se ha rodeado de algunos de los profesionales mas reputados del terror italiano como son Sergio Stivaletti en los efectos especiales y Claudio Simonetti encargándose de la banda sonora.

THE MOORING- POSTER Y TRAILER

2012-02-19T21:48:00.000+01:00

The Mooring supone el debut del veterano actor Glenn Withrow a la dirección, decantándose por un film que parece estar a medio camino entre el slasher y el survival y que acaba de pasearse por el European Film Market de Berlín.

“Un grupo de chicas adolescentes adictas a los gadgets tecnológicos se juntan en Idaho para trabajar en un programa dirigido por la psicóloga Nancy. Es un programa para perder dependencia de la tecnología y formar verdaderas relaciones.

Su destino es una cara flotante rio arriba, pero pronto se verán forzadas a amarrar en la orilla y acampar en medio de la nada.

En la noche, una extraña pareja de vagabundos que están acampados cerca de ellas se dedica a acosar al grupo.

Cuando la pareja parte por la mañana, Nancy decide dejar a las chicas para intentar conseguir un barco.

Pero los vagabundos vuelven, embarcándose en un festín asesino y dando caza a las chicas una por una en los claustrofóbicos bosques de Idaho.”

La película, que todavía no tiene fecha de estreno, esta protagonizada por Hallie Todd, Karli Blalock, Anna Goodwin y todo un amplio elenco de jóvenes actrices que deberán luchar para salir con vida de bosque y no pasar a formar parte del gran numero de personas que desaparecen diariamente en extrañas circunstancias.

THE DEVIL'S CARNIVAL - PRIMER TRAILER

2012-02-19T20:55:00.000+01:00

Este fin de semana de carnaval nos ha traído el primer tráiler oficial de The Devil’s Carnival.

Como hablamos en la anterior entrada, The Devil’s Carnival es el nuevo proyecto del director Darren Lynn Bousman que intenta recuperar el espíritu musical que nos mostro en Repo! The Genetic Opera y con el cual ha conseguido una legión files seguidores, como pudimos comprobar hace un par de años en Sitges cuando el director vino a presentar el film Mother’s Day.

Este nuevo tráiler no nos muestra prácticamente nada, pero toda noticia nueva que conocemos de este proyecto hace que nuestras ganas de hincarle el diente se incrementen considerablemente.

THE DEVIL'S CARNIVAL - CONFIRMA A EMILIE AUTUMN

2012-02-10T19:47:00.000+01:00

El nuevo trabajo de Darren Lynn Bousman tras la decepcionante 11-11-11 recibirá el nombre de The Devil’s Carnival, y se trata de un film experimental de 45 minutos que seguirá la senda iniciada por REPO! The Genetic Opera.

Para ello vuelve a contar con la ayuda del guionista Terrance Zdunich, que ha recreado un musical que tendrá lugar en un circo controlado por el demonio.

Ya se ha dado a conocer la gran parte del reparto que intervendrá en la película y entre ellos encontramos la confirmación de la participación de la polifacética artista norteamericana Emilie Autumn.

Emilie Autumn suma la faceta de actriz a las de novelista, poeta, violinista, pianista y cantautora, siendo estas últimas (las musicales) las que le han dado fama a nivel mundial.

En el film también aparecerán Contessa y Captain Maggots, dos de las colaboradoras habituales en los directos de Autumn, las cuales están acostumbradas a representar un mundo cirquense en todas sus apariciones.

A ellas hay que sumarles la incorporación de otras personalidades del mundo de la música: Shawn Crahan miembro de Slipknot, Ogre de Skinny Puppy y el vocalista de los Five Finger Death Punch, Ivan Moody.

El resto del reparto esta formado por los actores Bill Moseley, Paul Sorvino, Alexa Vega, Sean Patrick Flanery, J.LaRose y Briana Evigan.

A continuación podéis ver un teaser de The Devil’s Carnival que dura ni mas ni menos que 11 minutos y de regalo un directo de Emilie Autumn en el que se puede observar como su participación en la película le va como anillo al dedo.

MACHETE KILLS - PRIMER ARTWORK

2012-02-10T18:25:00.000+01:00

Continuamos hablando de Danny Trejo, y es que empiezan a llegarnos las primeras noticias sobre la secuela del grindhouse protagonizado por el actor de ascendencia mexicana, Machete.

La película llegará bajo el titulo de Machete Kills y contará con el guion de Kyle Ward:

“Machete es contratado por el gobierno de los Estados Unidos para una misión que resultaría imposible pare el resto de mortales.

Deberá atravesar todo México para enfrentarse a un líder del narcotráfico y a un excéntrico multimillonario que han ideado un plan para extender la guerra por toda la tierra a través de un arma en el espacio.

Machete se hace con un ejercito de hombres para desmantelar un plan que pretende crear la anarquía global.”

Con este argumento parece que Robert Rodríguez iba muy en serio cuando anuncio que la película que cerraría la trilogía de Machete recibirá el titulo de Machete Kills Again…In Space.

Pero no adelantemos acontecimientos con esa locura que puede ser ver al amigo Trejo flotando en el espacio con sus inseparables machetes y esperemos ver que nos puede deparar esta segunda entrega que comenzará a rodarse en el próximo mes de abril.

De momento podemos disfrutar del primer artwork del film en el que podemos ver a Machete con cara de muy pocos amigos, estaremos atentos a nuevas noticias.

THE CLOTH - POSTER Y TRAILER

2012-02-09T19:36:00.000+01:00

Miedo me da interesarme por una película de exorcismos tras la gran decepción que ha supuesto The Devil Inside, pero The Cloth lo ha conseguido, y es que como voy a resistirme a una película en la que Danny Trejo y Eric Roberts se dedican a practicar exorcismos con armas de ultima generación!!!

El argumentado sacado de su pagina oficial de Facebook es el siguiente: “The Cloth es una película de acción/terror. La historia esta centrada en una organización secreta creada por la iglesia católica para contrarrestar las posesiones demoniacas que están creciendo últimamente en Estados Unidos. La historia sigue un hombre joven sin fe que están tratando de reclutar para que forme parte de esta organización que recibe el nombre de The Cloth.”

The Cloth, que se estrenara este año, tiene ese toque de serie B que tanto gusta en El Último Blog a la Izquierda y según podemos observar en el tráiler nos va a ofrecer una brutal batalla entre demonios y curas armados con armas nunca vistas hasta la fecha.

THE DEVIL INSIDE

2012-02-08T20:34:00.000+01:00

ESTADOS UNIDOS, 2012

TÍTULO ORIGINAL: The Devil Inside
DIRECTOR: William Brent Bell
PRODUCTOR: Morris Paulson, Matthew Peterman
GUIÓN: Matthew Peterman,William Brent Bell
REPARTO: Fernanda Andrade, Simon Qauarterman, Evan Helmuth
DURACIÓN: 83 minutos
WEB: http://www.devilinsidemovie.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1560985/

VALORACIÓN: 3.25/10

CON EL TRAILER ES SUFICIENTE

“Se busca contorsionista, se tendrá en cuenta experiencia en circos y dominio del doll-act. Se le ofrece papel en película de terror de bajo presupuesto, en la que interpretara a una persona poseída por el demonio. También se valora el dominio de lenguas muertas o románicas. Baja remuneración. Interesados ponerse en contacto con Paramount Pictures.”

Definitivamente las películas de exorcismos se han olvidado de asustar; no puedes jugar todas tus bazas de terror en imágenes de chicas retorciéndose hasta conseguir posturas inalcanzables para el resto de humanos, tampoco nos sirve que utilicen 15 idiomas diferentes en la misma frase con unas voces guturales dignas de Angela Gossow, necesitamos algo mas, necesitamos una buena historia, un argumento que genere tensión y algún elemento que haga que recordemos a la poseída durante el resto de nuestra vida como sucede con Linda Blair y su interpretación de Regan MacNeil en El Exorcista de William Friedkin.

La última decepción del género nos llega bajo el titulo de The Devil Inside. La película nos llega de la mano de Paramount Pictures que parece haberle cogido el gusto a las películas de terror de bajísimo presupuesto, las cuales rodea de una campaña de marketing on-line brutal que consigue llamar la atención de todos los aficionados del género.

A esto hay que añadirle un tráiler contundente (en el que prácticamente podemos ver todas las escenas de terror de la película) y ya tenemos el éxito asegurado, una recaudación de 34.5 millones de dólares en su primer fin de semana para una película cuyo presupuesto apenas supera el millón de dólares.

The Devil Inside es un mockumentary en el cual acompañaremos a la joven Isabel (Fernanda Andrade) en su investigación sobre los sucesos que llevaron a su madre a un hospital psiquiátrico italiano, en el cual lleva recluida más de 20 años.

Los hechos ocurrieron en 1989, María (Suzan Crowley), la madre de Isabel, asesino a tres personas mientras le estaban practicando un exorcismo. Tras confesar los crímenes y ser juzgada, se dictamino que tenía un problema mental, por lo que decidieron recluirla en un centro psiquiátrico cercano al Vaticano.

20 años después la joven Isabel emprende un viaje a Italia en el cual contacta con dos curas que practican exorcismos ilegales y a los cuales sigue en sus prácticas para poder conocer más a fondo la problemática de las posesiones diabólicas.

Los curas aceptan visitar a su madre y allí descubren algo poco común, esta poseída por mas de un demonio, algo que traerá terribles consecuencias para todos los allí presentes.

Y poco mas que contar sobre The Devil Inside ya que es de esas películas que acaban de imprevisto, cuando parece que la cosa se va a animar, y encima lo hace sin ningún tipo de gracia ni de interés para el espectador, todo un despropósito de final.

Nos encontramos ante un producto que busca el susto fácil sin importarle en ningún momento la historia, ni la conexión que puede haber entre imágenes impactantes, ni la inteligencia del espectador, al cual esperan satisfacer con un par de escenas ya vistas en multitud de películas similares.

El rodaje en formato de mockumentary tampoco tiene ningún sentido, y simplemente se ha utilizado para subirse a una moda que últimamente esta funcionando bien y para ahorrarse presupuesto bajo el pretexto de “falso documental”, es decir han juntado dos cosas que te aseguran un buen numero de espectadores (exorcismos y mockumentary) y han intentado vendernos la moto, si esto se hubiera rodado en España habrían contratado a Belén Esteban para hacer de niña poseída y ya habrían agotado todos los recursos de éxito asegurado, aunque eso si que habría dado mucho mucho miedo…

Las actuaciones van en la línea de este tipo de películas, actores semidesconocidos que realizan interpretaciones sin ningún tipo de alarde y que no serán recordadas por nadie.

La película esta dirigida por William Brent Bell (Stay Alive), que tras el rotundo éxito de la misma a decidir apostar de nuevo por el genero del falso documental y ya esta a punto de rodar su nueva obra, WER, un mockumentary que se desarrollara en una estación de policía y que tendrá a un hombre lobo como principal protagonista.

The Devil Inside se estrena el próximo mes de marzo en las salas de cine españolas, pero si queréis ahorraros 8 euros mirar el tráiler y ya esta, todo lo interesante de la película esta condensado en esos 2 minutos.

VAMPIRES

2012-02-04T13:47:00.000+01:00

BÉLGICA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Vampires
DIRECTOR: Vincent Lannoo
PRODUCTOR: John Engel
GUIÓN: Vincent Lannoo, Frédérique Broos
REPARTO: Carlo Ferrante, Vera Van Dooren, Pierre Lognay
DURACIÓN: 88 minutos
WEB: http://www.vampires-lefilm.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1500906/

VALORACIÓN: 7/10

VAMPIROS REALES

Buenas noches. Antes que nada quiero presentarme, mi nombre es George Saint-Germain y soy un vampiro.

Soy el cabeza de familia de una familia de vampiros que reside en Bélgica, sin duda uno de los mejores países del mundo para los de mi especie ya que se trata de un país plano y con gente gris en el cual disfrutamos de más de un privilegio impensable en otros lugares del mundo.

Estoy casado con Bertha, una bella vampira con la que tengo dos hijos; Sansón y Grace, que están en plena adolescencia y nos traen más de un dolor de cabeza.

Sansón es un joven extremadamente agresivo, siempre tiene los colmillos afilados en búsqueda de victimas potenciales, a las cuales no solamente muerde, si no que tortura y juega con ellas hasta la muerte.

En cambio Grace es una chica adorable, pero tiene un gran problema que esperemos se le vaya pasando conforme madure, ella quiere ser humana: viste siempre de rosa, se lima los colmillos, intenta relacionarse con personas, quiere tener sentimientos y aunque parezca imposible quiere morir.

En las bodegas de nuestra maravillosa casa viven los Nabowski. Según el código vampírico creado por el conde Drácula, una familia de vampiros no tiene derecho a tener una casa hasta que no tengan hijos, por lo que deberán vivir en la penumbra de una bodega hasta que no solventen esta situación.

En este caso creo que vamos a pasar mucho tiempo con ellos bajo nuestro suelo, ya que ella, Elizabeth, no puede evitar comerse a todos los niños que cogen, y si alguno consigue crecer su marido Bienvenu se encarga de abusar sexualmente de él hasta que deciden marcharse.

Una de las cosas que siempre llaman la atención a los humanos es nuestra alimentación, se creen que somos depredadores que salen todas las noches a cazar, pero no es así, no os voy a negar que alguna vez hacemos alguna incursión nocturna y nos damos un buen festín, pero por norma general lo tenemos todo mucho más sencillo.

Cada familia de vampiros tiene su “carne”. Carne es el nombre que le damos a una persona que comparte hogar con nosotros y a la cual alimentamos diariamente para poco a poco ir consumiéndola, vamos como hacéis los humanos con los animales de granja, así que no pongáis esa cara de repulsión.

Por otro lado hacemos una labor social muy importante para el país, ya que la policía se encarga de traernos todo tipo de indeseables para que los hagamos desaparecer y de paso llenemos nuestros estómagos. Últimamente hay abundancia de inmigrantes ilegales procedentes de Mali, por lo que nuestra dieta esta siendo un poco monótona, aunque hay que reconocer que la calidad de la sangre de estos chicos es excelente.

Según todo lo narrado hasta ahora podéis pensar que nuestra vida es idílica, y lo era, pero últimamente han surgido unos problemas que están trastocando toda nuestra estabilidad.

Nuestra hija Grace mantiene una relación sentimental con un humano y nuestros vecinos lo han visto en nuestra casa, sentado un nuestra mesa a la hora de cenar, algo que esta rotundamente prohibido según el código vampírico. Pero esto no es lo mas grabe, el inconsciente de mi hijo Sansón ha mantenido relaciones con la mujer del líder de nuestra comunidad, acto que conlleva la ejecución de los dos implicados.

En busca de una solución desesperada para salvar la vida de nuestro hijo, hemos enviado a Sansón y Carne hasta Londres para que le pidan misericordia a nuestro gran padre vampírico, y parece que la cosa no ha salido del todo mal.

Os informo que a partir de ahora los Saint-Germain residiremos en la fría Canadá, un país en el que nuestro rol es muy diferente al que teníamos en Bélgica y en el cual nos tendremos que adaptarnos a una vida integrada con la de los humanos, pero si queréis saber mas sobre nosotros y sobre como se desarrolla nuestra vida en este nuevo mundo tendréis que ver el documental que ha rodado sobre nosotros un humano llamado Vincent Lannoo.

RAZE - IMAGENES Y TEASER

2012-01-28T13:54:00.000+01:00

“Una mezcla entre Hostel y El Club de la Lucha”, así es como esta promocionando el director Josh C. Waller su primera película, Raze.

Detrás de esta arriesgada comparación nos encontramos con un film del que todavía no tenemos confirmado su argumento y del que de momento solo sabemos que vamos a ver a mujeres luchando entre ellas en el subsuelo.

Algunas informaciones hablan de una sociedad secreta que se dedica a secuestrar a mujeres y obligarlas a luchar a muerte entre ellas, de ser este el argumento final de la película podríamos entender las comparativas con las películas antes mencionadas.

Lo que si esta confirmado es la pareja de protagonistas principales, en un lado del cuadrilátero tendremos a Zoë Bell, mas conocida por su trabajo como doble de riesgo y colaboradora habitual de Quentin Tarantino (Kill Bill, Malditos Bastardos y Death Proof en la que se interpreto a ella misma), y en la otra esquina estará Rachel Nichols, que últimamente esta coleccionando actuaciones desastrosas como las de Star Trek, G.I.J.O.E. o Conan el Barbaro.

Todavía no hay fecha de estreno para Raze, y pese a que la película a conseguido despertar en mi todas las dudas posibles, no dudo de que la veré en cuanto tenga la mas mínima oportunidad.

QUIZ - POSTER Y TRAILER

2012-01-28T13:46:00.000+01:00

Ya esta aquí el tráiler completo de la nueva obra de Dick Maas, Quiz, que nos llega un año después del estreno de su anterior película, el slasher navideño Saint que pudimos disfrutar en los mejores festivales de cine fantástico del país, Sitges y San Sebastián.

Quiz, nos trae a un presentador de televisión que es asaltado por un desconocido mientras esta cenando solo en un restaurante tras grabar su último programa.

El extraño acosador le propone un macabro juego en el que el presentador se tendrá que convertir en concursante para poder recuperar a su mujer y a su hija que han sido secuestradas.

El tráiler no pinta nada mal y podemos ver en acción a los dos protagonistas principales de la película, Barry Atsma y Pierre Bokma.

EL SECRETO DE LOS 24 ESCALONES - POSTER Y TRAILER

2012-01-28T13:39:00.000+01:00

A pesar de que estamos todavía en Enero ya aparecen las primeras películas que presentan su candidatura a peor película española del año.

Lo que hoy traemos es el tráiler y poster de El Secreto de los 24 Escalones, película dirigida por Santiago Lapeira que ya consiguió que nos rasgáramos las vestiduras con su anterior bodrio E.S.O. Entidad Sobrenatural Oculta.

“Cuatro amigos de 17 años coinciden durante las vacaciones en un pueblo de montaña.

Planean una excursión a unos lagos cercanos pasando por casa de Carlos, amigo de uno de los chicos, que se encuentra en la zona haciendo un estudio sobre los Cátaros.

Carlos les explica que ha encontrado un pergamino medieval. Este importante hallazgo se debe a la presencia de ladrones de objetos de arte.

Al analizar el documento, descubren que indica el camino al cementerio maldito de los “24 escalones” lugar en el que, según la leyenda, se enterró “LA MEDALLA DEL PESCADOR” de valor incalculable.

Los chicos se toman la búsqueda del cementerio como una actividad divertida y deciden intentar encontrarlo. “

El reparto esta encabezado por Maxi Iglesias, al que ya hemos podido ver este año en otro despropósito cinematográfico que lleva el titulo de XP3D, Aida Flix, Ona Casamiquela y Albert Adrià.

El estreno de El Secreto de los 24 Escalones lo tenemos a la vuelta de la esquina ya que será el próximo 02/03/2012, así que ya podéis ir reservando esta fecha en vuestra agenda personal para no perderos este “gran acontecimiento”.

EL ÚLTIMO EXORCISMO 2 - CONFIRMAN DIRECTOR

2012-01-22T14:36:00.000+01:00

Empieza a tomar forma la secuela de uno de los mockumentary mas interesantes de los últimos años, El Último Exorcismo.

El Último Exorcismo 2 continuara con la historia vista en su predecesora situándonos 3 meses después de que el reverendo Cotton y su equipo grabaran el documental que acabo con sus vidas.

Eli Roth repetirá a la producción y en esta ocasión la dirección correrá a cargo de Ed Gass-Donnelly que llevara a la pantalla un guion de Damien Chazelle.

Otra que repite es Ashley Bell, que volverá a dar vida a Nell Sweetzer, la joven poseída que nos aterrorizo en la primera entrega.

El Último Exorcismo consiguió recaudar en taquilla 68 millones de dólares, aunque en España su paso fue muy discreto ya que apenas logro recaudar 1 millón de dólares.

SNOWTOWN

2012-01-21T12:02:00.000+01:00

AUTRALIA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Snowtown
DIRECTOR: Justin Kurzel
PRODUCTOR: Anna McLeish, Sarah Shaw
GUIÓN: Shaun Grant
REPARTO: Daniel Henshall, Lucas Pittaway, Louise Harris
DURACIÓN: 119 minutos
WEB: http://www.snowtownthemovie.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1680114/

VALORACIÓN: 8.25/10

AUTÉNTICO TERROR

Es imprescindible que antes de que hablemos de la película Snowtown conozcamos los hechos en los que esta basada, ya que trata sobre los brutales crímenes perpetrados por uno de los asesinos en serie mas crueles de los últimos tiempos, el australiano John Bunting.

Quizás su nombre no os suene demasiado, ya que no tiene ni el glamour ni la repercusión que han logrado adquirir otros asesinos como Manson, Ed Gein, Bundy o Gacy, de los cuales se han realizado multitud de películas que recopilamos hace un tiempo en este articulo: http://elultimoblogalaizquierda.blogspot.com/2011/05/serial-killers-en-el-cine.html

Entre agosto de 1992 y mayo de 1999 Bunting y su séquito cometieron 12 asesinatos que recibieron el sobrenombre de Los Crímenes de Snowtown o Los Asesinatos de los Barriles. Sus victimas eran supuestos pedófilos, homosexuales y personas con deficiencias psíquicas, y antes de morir recibían todo tipo de torturas.

El 20 de mayo de 1999 se encontraron la mayoría de los cadáveres, en total ocho de ellos, desmembrados y ocultos dentro de unos barriles repletos de ácido que se encontraban en un edificio abandonado de Snowtown que anteriormente había albergado el banco de este pequeño pueblo del sur de Australia.

John Bunting era el líder, el motor sobre el que giraba todo este engranaje de muerte y tortura, pero no actuaba solo ya que consiguió rodearse de un grupo de marginales que cumplían todas y cada una de sus ordenes. Entre ellos destaca la figura de Jamie Vlassakis, un joven que pertenecía a una familia desestructurada, que era victima de abusos sexuales y al cual Bunting fue adoctrinando hasta conseguir que colabora con él como mínimo en cuatro asesinatos, incluyéndose entre las victimas sus dos hermanastros.

Precisamente la figura de Jamie Vlassakis va a ser la que nos guié durante toda la película, es el eje sobre el que se construye esta terrible historia que golpea y deja secuelas a todo aquel que la visiona.

Y es que tras los primeros cinco minutos de película el mal rollo ya empieza a incomodar a un espectador que presencia como Jamie (Lucas Pittaway) y sus hermanos sufren abusos por parte de un pedófilo que vive enfrente de ellos. Lo mas duro de esta situación no son los abusos en si, si no la indiferencia con la que Jamie los afronta, hecho que inmediatamente nos hace reflexionar sobre el tipo de vida que lleva tanto él como el resto de su familia.

En el momento en que Elizabeth (Louise Harris), la madre de Jamie, se entera de estos hechos y se empieza a hablar de ellos en la zona, aparece la figura de John Bunting (Daniel Henshall), que encuentra en ello la perfecta puerta de acceso a una familia y un vecindario marginales que se encuentran consternados por la noticia, el lugar idóneo para hacer propaganda de sus ideales.

John aparece como un mesías, como un líder afable y comprensible que velara por todos y no permitirá que se produzca ningún abuso mas a menores. Para ello cuenta con la ayuda de un grupo de personas que se encargan de investigar y localizar a todos los presuntos pederastas de los alrededores, para después acabar con ellos utilizando un amplio arsenal de torturas degradantes.

La película intenta obviar en parte los crímenes y la tortura y se centra en la relación que se establece entre John y Jamie, una relación en la que John se aprovecha del vació interior y la indiferencia que muestra Jamie para poco a poco intentar moldearlo a su imagen y semejanza.

John comienza adoptando una postura protectora y paterno filial, ganándose plenamente la confianza y la admiración del joven, para después inculcarle todos sus ideales de odio y muerte de una forma sublime, consigue anular su voluntad y convertirlo en su marioneta, y aunque no lo parezca todo movimiento y todo acto que realiza Jamie esta perfectamente orquestado por John, como podemos comprobar en la aterradora escena que da fin a esta gran película.

Snowtown es una obra cruda, dura, y realista, sobre todo realista, ya que consigue transmitirnos multitud de sensaciones desagradables sin necesidad de artificios visuales. Estamos presenciando unos hechos que sabemos que han ocurrido realmente y los estamos viendo de un forma demasiado real, en el que parece haber pocas licencias ficticias, y eso me produce autentico terror.

Tampoco se trata de una película repleta de escenas explicitas, aunque las pocas que hay enseñan o dejan a la imaginación situaciones desgarradoras, de esas que taladraran tu mente durante un buen tiempo.

Las actuaciones son formidables, aunque hay que destacar del resto a Daniel Hensall, que encarna a uno de los psicópatas mas cercanos y creíbles que recuerdo en mucho tiempo. A ello ayuda el enfoque de la película, es todo un acierto ver la situación desde el punto de vista de Jamie, ya que ello hace que sintamos como John nos manipula y domina a su voluntad.

A todo esto hay que decir que nos encontramos ante la opera prima del director Justin Kurzel, una obra que sin duda pone el listón muy alto de cara a sus nuevos trabajos y con la que ha conseguido ganar el premio del publico en el Festival de Cine de Adelaide y una mención especial en Cannes.

Snowtown suele clasificarse como drama o como thriller, para mi Snowtown es terror, terror en estado puro, terror realista y terror del que te remueve las entrañas.

ZOMBIE ASS: TOILET OF THE DEAD - POSTER Y TRAILER

2012-01-11T20:10:00.001+01:00

Una de las mentes mas enfermas del gore japones actual, Noboru Iguchi, se nos pasa al género zombie, pero eso sí, a su manera!!

El director de algunas de las bizarradas mas importantes de los últimos años (The Machine Girl, Robo-Geisha) nos presenta su ultima obra que llega bajo el inclasificable titulo de Zombie Ass: Toilet of the Dead.

“Un grupo de jóvenes encabezado por una estudiante de karate acuden a una cabaña en el bosque. Dentro del grupo se encuentra una modelo que no duda en comerse un parásito intestinal que encuentra en el pescado para que le ayude a adelgazar.

A partir de ese momento comienzan a aparecer multitud de zombies recubiertos de excrementos que asediaran a los chicos hasta que estos se refugien en una casa cercana. Por si la situación no fuera lo suficientemente absurda, dentro de la casa se encontraran con un mad doctor que experimenta con los caca-zombies y los parásitos y que piensa hacerlo con ellos también.”

Zombie Ass: Toilet of the Dead se pudo ver en la pasada edición del Fantastic Fest y tiene su estreno en Japón el próximo 25 de febrero. Esperamos que Noboru Iguchi tenga ganas de darse un paseo por nuestras tierras y acerque su película a alguno de nuestros festivales.

SILENT HOUSE - POSTER Y TRAILER

2012-01-11T20:10:00.000+01:00

Elizabeth Olsen ha conseguido ganarse el respeto y la admiración de los críticos de cine con su increíble actuación en Martha Marcy May Marlene, y así se ha liberado de la pesada losa que supone ser la hermana menor de las polémicas gemelas Olsen.

En un año 2012 repleto de proyectos, destaca el inminente estreno de Silent House, remake estadounidense del film uruguayo La Casa Muda que pudimos ver en el festival de Sitges en su edición de 2010.

La película esta dirigida por Chris Kentis y Laura Lau y supondrá toda una prueba de fuego para la pequeña de las Olsen, ya que la película esta rodada en una única toma y con ella, su tensión, su pánico y su angustia como grandes protagonistas a tiempo real.

El argumento parece ser que sera fiel a la original, por lo que nos encontramos con la historia de una joven y su padre que van a pasar la noche a una vieja casa de campo que deben de restaurar. Tras escuchar unos ruidos extraños provenientes de la planta de arriba, una serie de sucesos comienzan a atormentar a la joven y los fantasmas de su pasado irán en su búsqueda.

El resto del reparto esta compuesto por Adam Trese, Julia Taylor, Eric Sheffer y Adam Barnett, y su estreno esta previsto en los Estados Unidos el próximo 9 de Marzo.

MARTHA MARCY MAY MARLENE

2012-01-10T20:43:00.000+01:00

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Martha Marcy May Marlene
DIRECTOR: Sean Durkin
PRODUCTOR: A.Campos, J.Mond, C.Maybach, P.Cunningham
GUIÓN: Sean Durkin
REPARTO: Elizabeth Olsen, John Hawkes, Sarah Paulson
DURACIÓN: 102 minutos
WEB: http://www.foxsearchlight.com/marthamarcymaymarlene/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1441326/

VALORACIÓN: 7.75/10

LA SECTA NO TE ABANDONA

Pocas veces el titulo de una película me ha parecido tan acertado, Martha Marcy May Marlene, cuatro nombres diferentes para una misma chica, o lo que seria lo mismo, la indefinición del yo; no distinguir lo correcto de lo incorrecto, ni lo real de lo ficticio, ni los sueños de la paranoia. Esta es la situación en la que se encuentra la protagonista de esta película, Martha, o mejor dicho Marcy, o May, o quizás Marlene...

Bajo este título nos encontramos con la opera prima del director Sean Durkin, obra que ha paseado por algunos de los festivales cinematográficos mas importantes durante el pasado año, obteniendo importantes galardones como el premio de la juventud en Cannes o el de mejor director en Sundance. En nuestras fronteras se pudo visionar en el festival de San Sebastian.

La película trata el tema de las sectas pero desde un punto de vista imparcial, en ningún momento se postula a favor o en contra de ellas y evita nombrarlas como tal, refiriéndose a ella como “la familia”, concepto que nos recuerda a Charles Manson y su séquito.

El film comienza mostrándonos un grupo de personas que vive en un caserón aislado de la sociedad y con aspecto de comuna hippy, aunque sus miembros no aparentan estar bajo el efecto de ningún tipo de droga.

Lo que si destaca es una serie de comportamientos fuera de lo común que nos hacen entender que se vive bajo unas estrictas directrices marcadas por un líder al que todos respetan y obedecen, y que ha conseguido que acepten estas situaciones como algo normal en sus vidas.

Aquí nos encontramos con Martha (Elizabeth Olsen) una joven que decide huir del lugar para reunirse con su hermana Lucy (Sarah Paulson), con la que no se había comunicado durante los dos últimos años.

Ambas se trasladan a la casa del lago en la que vive Lucy junto a su marido Ted (Hug Dancy), lugar donde pasaran juntas el tiempo que Martha considere necesario tras su misteriosa vuelta.

Martha tarda muy poco en mostrar unos comportamientos fuera de lo común, que conforme avanzan los días se van mezclando con paranoia y perdida del concepto de la realidad, mientras que a el espectador se le van mostrando pequeñas pinceladas de su vida pasada mediante la utilización de flashbacks.

En estos flashbacks podemos comprobar de forma realista y cruda cual es el proceso por el que pasan los nuevos miembros de la familia desde su ingreso hasta que encuentran su lugar dentro de la comunidad liderada por el carismático Patrick (John Hawkes), proceso que incluye cambio de hábitos alimenticios, trabajo en la granja, violaciones, robos y orgías.

El desenlace de la película es de los que crea controversia, y no por lo que muestra si no mas bien por todo lo contrario, es de esos finales que hasta que no aparecen los créditos finales no acabas de asegurarte de que todo ha acabado y que te puede dejar con cara de tonto y la sensación de que te han tomado el pelo o por el contrario hacerte pensar y recapitular sobre lo que acabas de ver para encontrar el significado de todo el conjunto.

Y es que el final es excesivamente abierto a diversas interpretaciones (OJO QUE ENTRAMOS EN EL TERRENO DE LOS SPOILERS CON EL CUCHILLO EN LA BOCA): ¿Sera todo producto de la obsesión de Martha? ¿Sera un miembro de la secta que la estaba controlando? ¿Darán caza al coche y los mataran a todos? ¿O por el contrario mataran únicamente al matrimonio y llevaran de vuelta a Martha a la casa? ¿Se trata de uno de los operarios de cámara que paso por delante del coche en el momento de esa toma y que iba corriendo a comprar mas cinta por que se les estaba acabando? (SALIMOS DEL TERRENO DE LOS SPOILERS CON ALGUNA QUE OTRA VICTIMA EN NUESTRO HABER)

Lo que si parece claro, independientemente del final que le queramos dar al film es el mensaje que nos intenta transmitir: La secta te puede deja marchar, pero tu mente nunca la abandonara.

Martha Marcy May Marlene es una de esas joyas indies que nos llegan a cuentagotas y que consiguen impactarnos y darle vueltas a la cabeza durante horas y horas.

Las interpretaciones son excelentes, destacando sobretodo una increíble Elizabeth Olsen que consigue transmitir en todo momento su angustia e incertidumbre ante los hechos que le acontecen, y John Hawkes un autentico líder, tanto en aspecto como en actitud.

El apartado técnico también es destacable, ya que a pesar de que la película se desarrolla con un ritmo muy lento consigue atraparnos con un gran montaje en el que se intercalan con gran acierto los flashbacks con los que se nos van revelando algunas de las piezas que forman el puzzle final.

En definitiva, estamos ante una película que nos ofrece mucho mas de lo que a priori pensábamos y que estará presente en nuestra cabeza durante mucho tiempo.

HOWLING - TRAILER

2012-01-05T20:14:00.000+01:00

El día en el que se “estrena” en los cines españoles la película coreana The Yellow Sea, y digo “estrena” porque en una ciudad como Barcelona únicamente podremos verla en un cine, nos llega el trailer de uno de los futuros éxitos provenientes del país asiático, Howling.

Protagonizada por Song Kang-ho, Howling cuenta con un argumento de lo mas confuso en el que podemos encontrar detectives, asesinatos, combustión espontanea y perros lobo....casi nada!

Dirigida por Yoo ha, e interpretada por Lee Na-Young, Kim Dong-yoon y Jang In-ho, tiene su fecha de estreno el próximo mes de febrero en Corea. Por aquí esperamos que algún festival se acuerde de traerla...

PINGU'S THE THING

2012-01-05T19:32:00.000+01:00

Hace un tiempo hablamos en El Ultimo Blog a la Izquierda del director Lee Hardcastle, autentico maestro del gore y la plastilina que consiguió colocar su nombre junto al de alguno de los directores mas importantes del genero del terror en la antología The Abc's of Death.

En esta ocasión nos trae una adaptación de The Thing de John Carpenter interpretada por los personajes de una de las series míticas del claymation, Pingu.

Hardcastle es todo un experto en recrear clásicos del terror mediante animaciones realizadas con plastilina, y ya nos ofrecido su particular visión de películas como Posesión Infernal, La Matanza de Texas, El Exorcista o Zombies Party.

A continuación podéis disfrutar de The Thing y si queréis ver el resto de adaptaciones daros una vuelta por su web: http://leehardcastle.com/

PROMETHEUS - FECHA DE ESTRENO

2012-01-02T20:15:00.001+01:00

Un poco mas tendremos que esperar para poder disfrutar del esperado regreso de Ridley Scott a la ciencia ficción, el director de Blade Runner y Alien regresa al terreno donde ha cosechado algunos de sus mayores éxitos con la película Prometheus.

Prometheus fue concebida como la precuela de Alien, aunque finalmente parece que únicamente utilizara su mismo universo para contarnos una nueva historia.

La sinopsis de momento es muy escueta y no nos da demasiadas pistas sobre su argumento:

“Un grupo de exploradores y científicos se embarcan en un intrigante viaje que pondrá a prueba sus

límites físicos y mentales al situarles en un remoto planeta, donde descubrirán las respuestas a nuestras preguntas más profundas y al misterio definitivo de la vida.”

Prometheus esta protagonizada por Charlize Theron, Michael Fassbender, Noomi Rapace y Guy Pearce entre otros, y tendremos que esperar hasta el 10 de agosto para su estreno en España.

THE DEVIL INSIDE - PROXIMO ESTRENO

2012-01-02T20:15:00.000+01:00

Ya esta aquí el año 2012, un año que esperemos este cargado de terror y sangre y que supere al flojo 2011 que acabamos de dejar atrás.

No vamos a tener que esperar demasiado para poder disfrutar de un estreno que promete grandes dosis de terror y tensión, The Devil Inside, película que intentara dar un giro de tuerca mas a un tema tan explotado como el de las posesiones y los exorcismos.

Dirigida por William Brent Bell, que en el 2006 dirigió la floja Stay Alive, The Devil Inside tiene la siguiente sinopsis oficial:

“En 1989, los servicios de emergencia recibieron una llamada al 112 de Maria Rossi confesando que había asesinado brutalmente a tres personas.

20 años después, su hija Isabel, trata de comprender la verdad de lo sucedido esa noche y viaja al Hospital de Centrino para depravados mentales en Italia, donde su madre ha sido encerrada para determinar si es una enferma mental o está poseída por demonios.

Isabel decide reclutar a dos jóvenes exorcistas que podrían curar a su madre usando métodos poco convencionales que combinan la ciencia y la religión y terminan enfrentándose cara a cara con el mal en estado puro en forma de cuatro poderosos demonios que poseen a María.

Muchos han sido poseídos por uno, sólo una ha sido poseída por muchos. “

El casting del film esta compuesto por Fernanda Andrade, Simon Quaterman, Suzan Crowley y Evan Helmuth, y la fecha de estreno oficial es el próximo 20 de Enero (aunque en el tráiler nos indican el 3 de Febrero).

I FESTIVAL DE CINEMA DE TERROR DE SABADLL

2011-12-31T16:56:00.001+01:00

El próximo año 2012 nos depara una fantástica noticia para todos los amantes del cine de terror que vivimos en tierras catalanas, y es que asistiremos al nacimiento de un nuevo festival de cine especializado, I Festival de Cinema de Terror de Sabadell.

La fecha del evento sera el sábado 4 de Febrero de 18:00 a 03:00, las proyecciones tendrán lugar en L'Estruch (c/Sant Isidre,140 - Sabadell) y el precio de la entrada sera de 10€.

De momento hay dos películas (mejor dicho, dos peliculones) confirmadas:

AUSTRALIA, 2009

TÍTULO ORIGINAL: The Loved Ones
DIRECTOR: Sean Byrne
PRODUCTOR: Mark Lazarus, Michael Boughen
GUIÓN: Sean Byrne
REPARTO: Robin McLeavy, Xavier Samuel, John Brumpton
DURACIÓN: 84 minutos
WEB: http://www.thelovedonesmovie.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1316536/

VALORACIÓN: 8/10

LOLA, LA REINA DEL BAILE

Película inédita comercialmente en España. Seleccionada en los festivales más importantes del Mundo y ganadora de entre otros del Festival de Toronto y del Gérardmer Francés. Subtitulada al Castellano en Versión Original Ingles.

FRANCIA,CANADÁ, 2008

TÍTULO ORIGINAL: Martyrs
DIRECTOR: Pascal Laugier
PRODUCTOR: Simon Trottier, Richard Grandpierre
GUIÓN: Pascal Laugier
REPARTO: Morjana Alaoui, Mylène Jampanoï
DURACIÓN: 99 minutos
WEB:
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1029234/

VALORACIÓN: 8.75/10

EXTASIS DE VIOLENCIA

Excelente película de Pascal Laugier estrenada en el año 2008. Ganadora entre otros del Melies de Oro a la mejor película Europea de genero fantástico. Una de las mejores películas de la década. Subtitulada al Castellano en Versión Original Francés.

Por si esto fuera poco han puesto en marcha una votación popular para escoger la película que cerrara la primera edición del festival, y las dos propuestas aseguran sangre y diversión:

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: The Orphan Killer
DIRECTOR: Matt Farnsworth
PRODUCTOR: Diane Foster
GUIÓN: Matt Farnsworth
REPARTO: Diane Foster, David Backus
DURACIÓN: 82 minutos
WEB: http://www.theorphankiller.com/blog/home
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1179071/

VALORACIÓN: 7.75/10

VUELVE EL SLASHER!

Película inédita comercialmente, seleccionada en más de 20 Festivales Internacionales, y ganadora del Premio a la Mejor Película del pasado Festival de Cine de Terror de Molins de Rei. Subtitulada al Castellano en Versión Original Ingles.

FRANCIA, 2009

TÍTULO ORIGINAL: La Horde
DIRECTOR: Yannick Dahan, Benjamin Rocher
PRODUCTOR: Raphaël Rocher
GUIÓN: A.Bordas, Y.Dahan, S.Moassakis, N.Peutafaillit
REPARTO: Claude Perron, Jean-Pierre Martins, Eric Ebouaney
DURACIÓN: 97 minutos
WEB:
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1183276/

VALORACIÓN: 8/10

LOS ZOMBIES INVADEN FRANCIA

Película comercializada por A Contracorriente Films en nuestro país. Seleccionado en los festivales más importantes del Mundo y ganador de entre otros del Fantasporto de Portugal y del Gérardmer Francés. Subtitulada al Castellano en Versión Original Francés.

Nos mantendremos informados de cualquier novedad que pueda surgir entorno a este gran evento, de mientras si queréis estar mas informados podéis consultar las siguientes páginas:

WEB: http://www.sabadellfilmfestival.com/

FACEBOOK: http://www.facebook.com/FestivalTerrorSBD#!/FestivalTerrorSBD
TWITTER: https://twitter.com/#!/terrorSBD

ZOMBIEWALK JUAN DE LOS MUERTOS EN MADRID

2011-12-31T16:56:00.000+01:00

La próxima semana, mas concretamente el miércoles día 4 tendrá lugar la primera ZombieWalk del año en Madrid. Se organiza con motivo del preestreno de la producción hispano cubana Juan de los muertos, ha sido impulsada por Avalon Producciones y cuenta con la colaboración de La Oscura Ceremonia.

El preestreno tendrá lugar en los cines Palafox y contara con la presencia del director y actores del film.

LO IMPOSIBLE - PRIMER TEASER

2011-12-29T19:07:00.000+01:00

Esta semana ha visto la luz el primer teaser tráiler de Lo Imposible, la nueva película del director español J.A.Bayona, que tiene previsto estrenarse el 11 de Octubre del próximo año 2012, por lo que todo apunta a que puede ser una seria candidata a formar parte de la edición del Festival de Sitges de ese año.

Bayona consiguió atraer las miradas de todo el mundo con su debut, El Orfanato, y para su segunda película se ha rodeado de un elenco de actores de primer nivel: Naomi Watts, Ewan McGregor, Geraldin Chaplin o la nacional Marta Etura.

Lo imposible se desarrolla durante el tsunami que golpeo la costa asiática en el año 2004, centrándose en una familia que sufrió las consecuencias de esta terrible catástrofe.

En el teaser podemos observar como no se ha escatimado a la hora de recrear el tsunami ya que se han empleado mas de doce millones de litros de agua y 10 cámaras simultaneas para captar las impresionantes olas artificiales.

TREEEVENGE

2011-12-26T16:15:00.002+01:00

CANADA, 2008

TÍTULO ORIGINAL: Treevenge
DIRECTOR: Jason Eisener
PRODUCTOR: Rob Cotterill
GUIÓN: Jason Eisener, Rob Cotterill
REPARTO: Jonathan Torrens, Maris Morgan, Mike Cleven
DURACIÓN: 16 minutos
WEB: http://www.treevenge.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1343750/

VALORACIÓN: 8.25/10

LOS ARBOLES SIEMPRE DE PLÁSTICO

Continuamos con el espíritu navideño, pero esta vez si que lo hacemos como mas nos gusta, con un festín de sangre y gore protagonizado por unos abetos en busca de venganza, Treevenge.

Ya era hora que los abetos se revolucionaran, y es que parece increíble que en pleno siglo XXI todavía se sigan utilizando arboles naturales para adornorlaos y tenerlos en casa durante un mes, y luego tirarlos a la basura sin contemplaciones como si se trataran de un mueble mas.

Hablando el otro día con un vendedor de arboles comentaba que si no fuera por estas fechas estos arboles nunca habrían existido, y que por lo tanto su único fin es el de adornar nuestra casa en navidad, que una vez pasadas las fiestas ya no tienen utilidad ninguna y hay que tirarlos, discurso que me recuerda excesivamente al que utilizan los protaurinos para justificar la crueldad de la Fiesta Nacional...

Treevenge es un cortometraje dirigido por el canadiense Jason Eisener, mas conocido por ser el director de la obra grindhouse Hobo With a Shotgun y que actualmente esta pendiente de estrenar uno de los fragmentos de la antología de terror The ABC's of Death.

El corto esta avalado por la multitud de premios que ha conseguido en diversos de los festivales especializados mas importantes del género: mejor cortometraje en el Fantasia Film Festival de Montreal, en el Toronto After Dark Festival, en el New York City Horror Film Fest o una mención especial en Sundance.

Treevenge es un splatter ambientado en plena época navideña y en el que veremos como los arboles de navidad deciden poner fin a años y años de tortura y asesinatos por parte de los humanos, y se tomaran la venganza con sus propias manos, o mejor dicho ramas.

Mucho gore y humor negro que nos harán disfrutar durante los escasos 16 minutos que dura esta sorprendente obra de Jason Eisener.

Y a continuación el cortometraje completo para aquellos que todavía no lo hayan visto, disfrutadlo y Felices Fiestas!!!

FLOQUET DE NEU

2011-12-26T16:15:00.000+01:00

ESPAÑA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Floquet de Neu
DIRECTOR: Andrés G. Schaer
PRODUCTOR: Julio Fernández, Gemma Larrègola, Jordi Roigé
GUIÓN: Amèlia Mora, Albert Val
REPARTO: Elsa Pataky, Pere Ponce, Claudia Abate
DURACIÓN: 86 minutos
WEB: http://www.copitodenievelapelicula.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1429433/

VALORACIÓN: 5/10

BARCELONA NO TE OLVIDA

Si, habéis leído bien, la película que vamos a comentar hoy es Floquet de Neu, una película que se encuentra en las antípodas de cualquiera de las películas que hemos comentado en el blog hasta la fecha y no estoy siendo torturado para escribir sobre ella ni bajo los efectos de ninguna droga desconocida.

No se si sera el ambiente navideño que nos rodea y nos embriaga durante estas fechas o que al estar invitado al pre estreno de la película podía desconectar por una instantes del estrés que conlleva este ultimo mes del año, la cuestión es que decidí regresar a mi mas tierna infancia y disfrutar de una película dirigida a los mas pequeños de la casa.

Uno de los motivos que me impulso a ver la película fue el recuerdo de Floquet de Neu, uno de los emblemas de la ciudad de Barcelona y buque insignia del zoo de la ciudad condal. Durante mi infancia he pasado incontables horas observando a ese extraordinario animal, y es que yo de pequeño no iba al zoo si no a ver a Copito de Nieve.

Llegue a ver la película sin ningún tipo de información sobre ella, y lo primero que me sorprendió fue ver que integraba la acción real con la animación, ya que esperaba una película 100% de dibujos.

La segunda sorpresa fue ver como no se contaba prácticamente nada de la historia del gorila albino, a excepción de los primeros cinco minutos, y simplemente se utilizaba su figura para ofrecernos una historia de aventuras.

Floquet de Neu llega a Barcelona desde Guinea Ecuatorial para ser expuesto en el Zoo de la ciudad. Antes de ir a su nuevo hogar pasa unos días en casa de Daniel (Felix Pons), uno de los rveterinarios del Zoo, y forja una gran amistad con la pequeña de la casa, Paula (Claudia Abate).

Una vez se instala en el zoo el pequeño gorila sufre el rechazo de sus compañeros de jaula que no le aceptan por el color de su piel, por lo que decide ir en busca de una misteriosa bruja que puede concederle el deseo que el quiera, que en este caso no es otro que poder cambiar el color de su piel a lo inverso que hizo Michael Jackson.

En su camino hasta la montaña del Tibidabo contara con la ayuda de un panda rojo que se cree una pantera. Juntos sortearan los peligros de la ciudad y escaparan de las garras del malvado Luc de Sac (Pere Ponce), un excéntrico hombre que quiere arrebatarle el corazón a Floquet de Neu para poder hacer un ritual que acabe con su mala suerte.

Floquet de Neu es una película que siendo adulto y aficionado al gore y la casqueria es muy difícil de calificar, aunque sin duda ese no es su publico objetivo, ya que esta rodada para atraer la atención de los mas pequeños, siendo un film muy simple y llano.

Andrés G. Schaer es el director de esta obra que entre su reparto cuenta con alguna estrella del panorama nacional como Elsa Pataky y con algunos de los dobladores mas prestigiosos como Constantino Romero y Manel Fuentes.

El apartado técnico es bastante justo y la integración de los animales y con la acción real deja muchísimo que desear, aunque seguro que ningún niño se fija en ello.

Floquet de Neu es una inmejorable oportunidad para acercar a los mas pequeños la figura de Copito de Nieve, y que sepan que durante muchos años todos los barceloneses tuvimos la oportunidad de compartir ciudad con este ilustre personaje.

ROSA SE VISTE DE LARGO

2011-12-13T19:05:00.000+01:00

Se confirma un rumor que hace varios días que circulaba por la red, el corto Rosa del director catalán Jesús Orellana se convertirá en una película de acción real y la realización correrá a cargo ni mas ni menos que de la 20th Century Fox.

Se trata de una fantástica noticia, ya que Rosa ha sido una de las propuestas mas interesantes que se han hecho dentro de nuestras fronteras en los últimos años y su director ha realizado una gran labor llevando su obra a los festivales mas importantes del género (Screamfest, Sitges o Toronto After Dark entre otros).

“Rosa nos sitúa en un mundo post-apocalíptico donde toda vida natural ha desaparecido. Entre la destrucción despierta Rosa, cyborg parte del proyecto Kernel, el ultimo intento de la raza humana para salvar el ecosistema terrestre. Rosa pronto descubrirá que no es el único ente que ha despertado y deberá luchar por su supervivencia.”

Para los que todavía no habéis visto la obra de Jesús Orellana a continuación podréis disfrutar del cortometraje Rosa al completo.

[REC] ³ GÉNESIS - TRAILER

2011-12-13T18:32:00.001+01:00

Ya lo tenemos aquí, el tráiler de [REC] ³ Génesis ha visto la luz y nos ofrece un minuto y cuarenta y cinco segundos en los que podemos comprobar como el numero de infectados es infinitamente superior al que hayamos podido ver en cualquiera de sus dos entregas anteriores y que el el film dirigido por Paco Plaza promete grandes dosis de sangre y humor.

Recordamos que la fecha de estreno prevista para [REC] ³ Génesis es el próximo 30 de Marzo.

DESAPARECIDOS - POSTER Y TRAILER

2011-12-11T19:02:00.001+01:00

La moda de los Mockumentary ha llegado hasta Brasil, un país no demasiado prolífico en el genero del terror y que se sube al carro de los falsos documentales con el film Desaparecidos.

Desaparecidos esta dirigida por David Schurmann y nos cuenta la historia de un grupo de jóvenes que acuden a una fiesta VIP en la ciudad de Sao Paulo en la cual solo tienes acceso si llevas una cámara de video y grabas todo lo que sucede en la fiesta.

Días después, las autoridades encuentran seis videocámaras abandonadas en el bosque y cuyo contenido revelara lo sucedido con sus seis propietarios que se encuentran en paradero desconocido.

La película se ha estrenado este fin de semana en Brasil y por lo visto en el trailer promete tensión y misterio, signos característicos de un genero que nos ha deparado películas muy interesantes durante este año 2011.

[REC] ³ GÉNESIS- NUEVO POSTER

2011-12-11T19:02:00.000+01:00

Una de las películas mas esperadas para el próximo año 2012 sera sin duda la tercera entrega de [REC], que tiene su fecha de estreno fijada el 30 de marzo y que seguro vuelve a levantar pasiones entre los seguidores mas acérrimos de la saga y sus detractores mas feroces.

Conforme se acerque la fecha iremos conociendo mas material de la película dirigida en solitario por Paco Plaza, que este fin de semana a estrenado un nuevo póster promocional en el que podemos ver a la actriz Leticia Dolera armada con una motosierra y en posición de combate.

Durante la semana próxima estaremos atentos a las nuevas noticias relacionadas con [REC] ³ Génesis, ya que se ha anunciado la publicación del trailer oficial.

PINCHING PENNY

2011-12-11T12:26:00.000+01:00

ESTADOS UNIDOS 2011

TÍTULO ORIGINAL: Pinching Penny
DIRECTOR: Dan Glaser
PRODUCTOR: Dan Glaser, Paul Meyers
GUIÓN: Dan Glaser
REPARTO: Steven Molony, Tim Meyer, Ginny Glaser
DURACIÓN: 104 minutos
WEB: http://www.pinching-penny.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1543652/

VALORACIÓN: 7/10

CONSUMISMO LETAL

El consumismo se ha convertido en una de las lacras mas importantes de la sociedad actual (sobretodo en las fechas en las que nos encontramos ahora mismo), es sorprendente como muchas personas únicamente encuentran la felicidad cuando poseen el ultimo modelo de teléfono móvil o cuando se compran unos pantalones de mas de cien euros y que lleva todo el mundo, todo ello sin importar realmente si se encuentra dentro de sus posibilidades económicas.

El problema se acentuá cuando el consumismo llega a convertirse en una adicción, lo único que consigue satisfacer la mente del adicto es comprar, comprar y comprar, y si no lo consigue se encuentra en un estado depresivo y de frustración, por lo que puede llegar a hacer cualquier cosa para saciar su necesidad de consumo.

Y aquí es donde nos encontramos con Alex (Steven Moloney) protagonista principal de Pinching Penny y cuya enfermedad por las compras le llevara a tomar una serie de decisiones equivocadas que conllevaran unas terribles consecuencias, tanto para él como para los que le rodean.

Alex y Murphy (TimMeyer) son dos amigos, el primero británico y el segundo escoces, que viven en el oeste de Estados Unidos cometiendo pequeños hurtos que puedan financiar la adicción de Alex. En uno de estos robos fallidos conocen a Teddi (Ginny Glaser), una atractiva chica que se fija en Murphy y que inmediatamente toma las riendas de los actos de los dos jóvenes.

La solución a sus problemas la encuentran en un secuestro, consiguen capturar a Penny (LurenWertz), hija de uno de los hombres mas ricos de la zona, y piden un elevado rescate para dejarla libre. El problema llega cuando el padre de la rehén les pide unos días para reunir la cantidad de de dinero solicitada y ellos no tienen ni un centavo para poder comer, ni para alimentar la adicción de Alex.

Y hasta aquí la primera parte de la película, narrada con bastante gracia y con un estilo que recuerda inevitablemente a las primeras películas de Guy Ritchie, personajes definidos y situaciones cómicas con un montaje trepidante y lleno de luminosidad que dota de un gran ritmo al film.

Pero a partir de aquí la película poco a poca va perdiendo el humor y la luz y entramos en una espiral de degradación y oscuridad que se aleja del cine de Ritchie, acercándose más al que nos ofrecía Aronofsky en sus primeros films.

Para conseguir el dinero suficiente para subsistir hasta el momento en que reciban el rescate, Alex se sumerge en un oscuro submunudo de trafico de drogas en el que recibe unos emolumentos a cambio de vender su orina limpia para que los drogadictos puedan superar los análisis de control de estupefacientes a los que se ven sometidos.

Pero Alex gasta todo el dinero que obtiene en su adicción y cada vez necesita mas dinero para poder saciar su ansia consumista, por lo que se ve inmerso en una espiral de trafico de drogas, colaboraciones policiales, venta de órganos, muertes y decadencia física y psíquica a la espera de poder cobrar el ansiado rescate por Penny.

Pinching Penny supone el debut a la dirección del jovencisimo Dan Glaser, una película independiente de bajo presupuesto de la que también se ha encargado del guion, la producción y el montaje.

Para realizar la película se ha rodeado de amigos y familiares, y el resultado ha sido muy positivo ya que las actuaciones de Steven Moloney, Tim Meyer, y su hermana Ginny Glaser han sido una grata sorpresa y nos ofrecen unos peculiares personajes bien definidos y con carisma.

Por lo contrario el resto de personajes no acaban de estar acertados, se introduce una gran cantidad de ellos y no acabas de saber quien es quien ni lo que pinta en la trama, aunque al final la mayoría de ellos pintan mas bien poco o nada, por lo que se los podrían haber ahorrado y centrar mas la historia en el secuestro o en los problemas de Alex con su enfermedad.

El guión, pese a tener algunas lagunas considerables, mantiene cierta tensión durante todo su metraje, sobretodo en sus últimos y desquiciantes minutos en los que consigue pasar de la comedia ligera con la que se abre la película a un historia enfermiza, angustiosa y trágica.

Pinching Penny no es una película redonda, se notan demasiado algunas referencias del director y por momentos parece un corta y pega de diferentes estilos, directores y películas que ya conocemos todos, pero teniendo en cuenta que se trata de su primera película y de que tiene únicamente 22 años, nos encontramos ante un debut mas que esperanzador de un director que con tiempo y experiencia puede definir un estilo propio dentro del género.

WRONG DE QUENTIN DUPIEUX EN SUNDANCE

2011-12-04T14:13:00.002+01:00

Ya tenemos fecha de estreno para el próximo film de Quentin Dupieux, sera durante el festival de Sundance que se celebra del 19 al 29 de Enero formando parte de la sección World Cinema Dramatic Competition.

El director francés ya consiguió sorprendernos a todos en 2010 con la inclasificable Rubber y parece ser que vuelve a la carga con Wrong, cuya sinopsis es la siguiente:

“ Dolph (Jack Plotnick) busca a su perro perdido, y por el camino se encuentra con una repartidora de pizza ninfómana, un vecino que hace footing y busca la verdad absoluta y un misterioso corrector de equivocaciones. Todo esto puede provocar que pierda su mente, e incluso su identidad”

Entre el reparto destacan William Fichtner, Steve Little, Eric Judor y Alexis Dziena.

Tras leer la sinopsis y ver este primer trailer es prácticamente imposible adivinar hacia donde tirara este film, lo que parece seguro es que Quentin Dupieux piensa seguir la estela absurda y bizarra de su anterior obra.

APIO VERDE- PROVOCADOR POSTER

2011-12-04T14:13:00.001+01:00

Apio Verde es la segunda película del director catalán afincado en Chile Francesc Morales que debuto en el año 2010 con la arriesgadísima Humanimal, una fabula de terror protagonizada por actores disfrazados de animales.

De su segunda obra, que actualmente se encuentra en pleno rodaje, ya nos llega su primer y provocador póster promocional realizado por el fotógrafo Pablo Sepúlveda Fierro.

Esta claro que Francesc Morales busca provocar con su nuevo film y para ello a recurrido a un tema que sufren actualmente todos los chilenos, la prohibición del aborto terapéutico incluso en casos en los que peligre seriamente la vida de la madre.

“Una pareja descubre que su hijo no podrá vivir una vez fuera del vientre. Debido a que Chile es uno de los diez países del mundo en los que el aborto terapéutico es ilegal, tendrán que esperar al día del parto por más dolor físico o mental que experimenten.”

Apio Verde esta protagonizado por CatherineMazoyer, Cristian Gajardo, Catalina Aguayo y Teresita Reyes, y podéis seguir todas las novedades del rodaje a través de su pagina en Facebook: http://es-es.facebook.com/apioverde

SMILEY - TRAILER

2011-12-04T14:13:00.000+01:00

Hace ya unos días que circula por la red el trailer de un nuevo slasher que nos trae a un asesino con una de las mejores mascaras vistas últimamente en el género, se trata de Smiley, primer largometraje del director MichaelGallagher.

“ Tras descubrir por Internet la Leyenda Urbana que narra cómo un demente asesino en serie llamado Smiley puede ser invocado, Ashley, de mente frágil, deberá decidir si está perdiendo la cabeza o convirtiéndose en la próxima víctima de Smiley.”

Smiley cuenta entre su reparto con Roger Bart, Melanie Papalia, Keith David y Caitlin Gerard.

El film se encuentra actualmente en fase de post-producción y tiene previsto su estreno durante el próximo año 2012.

RARE EXPORTS: UN CUENTO GAMBERRO DE NAVIDAD

2011-11-30T19:33:00.000+01:00

Como dice el refrán “mas vale tarde que nunca”, esto seria aplicable al estreno de Rare Exports: A Chrismas Tale el próximo día 23 de diciembre en las salas de cine españolas, ya que la película llega con mas de un año de retraso y bajo el ridículo nombre Rare Exports: Un Cuento Gamberro de Navidad.

Se trata de una película finlandesa dirigida por Jalmari Helander y que fue la gran triunfadora de la pasada edición del festival de Sitges, ya que consiguió alzarse con los premios de mejor película, mejor director y mejor fotografiá.

Ya podemos disfrutar del trailer español de Rare Exports, y si queréis mas información sobre el film podéis leer la reseña que hicimos sobre ella en el siguiente enlace:

http://elultimoblogalaizquierda.blogspot.com/2010/11/rare-exports-christmas-tale.html

MANIAC - PRÓXIMO REMAKE

2011-11-30T19:17:00.000+01:00

Poco a poco se van conociendo las primeras noticias del remake de Maniac, un slasher de culto dirigido por William Lusting en el año 1980.

Maniac nos narraba la historia de un serial killer, interpretado de manera brillante por Joe Spinell, que asesinaba brutalmente a mujeres y guardaba sus cabelleras en su apartamento. Se trata de un film que destacaba por los siempre impresionantes efectos gore de Tom Savini, una ambientación deprimente y como hemos dicho antes la espectacular actuación de Joe Spinell que da vida a un psicópata enfermizo y maníaco.

La mente que se encuentra detrás de este remake es ni mas ni menos que la del director francés Alexandre Aja, que se ha encargado del guion y de la producción, dejando la dirección en manos de su amigo Franck Khalfoun, repitiendo la formula que utilizaron en P2.

El estreno de Maniac esta previsto para el año 2013 y el encargado de dar vida al asesino sera Elijah Wood, al cual podréis ver en plena acción en las siguientes imágenes.

THE ABC'S OF DEATH TRAILER

2011-11-27T16:50:00.000+01:00

Si el otro día mostrábamos el corto seleccionado para formar parte del proyecto The Abc's of Death hoy toca el turno para el trailer oficial de esta antología del terror que vera la luz el próximo año.

ZOMBIE DRIFTWOOD

2011-11-27T16:25:00.000+01:00

REINO UNIDO, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Blood Runs Cold
DIRECTOR: Bob Carruthers
PRODUCTOR: Bob Carruthers, David McWhinnie
GUIÓN: Phil Eckstein
REPARTO: Brian Braggs, Rita Estevanovich, Karen Bridle
DURACIÓN: 75 minutos
WEB: http://www.zombiedriftwood.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1696198/

VALORACIÓN: 1/10

VERGÜENZA ZOMBIE

Hemos conseguido reunir 6000 libras para rodar la película de zombies, ¿Como lo hacemos?
Vayámonos a rodarla a las Islas Caiman!!
Pero solamente el viaje nos cuesta 5800 libras...
Tranquilo, con lo que sobra tendremos para los efectos especiales, los actores y aun nos quedara algo para cervezas!

Esta tuvo que ser la conversación que mantuvieron los responsables de Zombie Driftwood antes de coger el avión y viajar hasta las Islas Caiman a rodar este despropósito de película que deja en mal lugar a todo el genero zombie.

Nos encontramos ante un producto que no debería de haber salido de la casa de su director, y es que como película rodada entre amigos y única y exclusivamente para el visionado de ellos podría ser aceptable, pero si decides distribuirla y que la gente pueda acceder a ella (incluso comprándola) debes de intentar ofrecer un mínimo de calidad, ya que contrariamente a lo que algunos piensan no todo vale en el genero zombie.

La película comienza con una horrenda animación que nos presenta una historia a priori bastante interesante; un trasatlántico desaparece en el Triangulo de las Bermudas en medio de una misteriosa niebla que convierte a toda su tripulación en muertos vivientes.

Paralelamente a este hecho un grupo de amigos llegan a la isla Gran Caiman para asistir a una batalla de bandas de metal que se celebra en un chiringuito de playa llamado Driftwood Bar, se trata de dos parejas que parecen competir entre ellos para ver quien es el mas idiota y de las que únicamente destaca la camiseta de Cannibal Corpse que lleva una de las chicas.

Cuando llegan al Driftwood Bar se encuentran con una desagradable sorpresa, el trasatlántico repleto de zombies acaba de tomar tierra en la playa en la que se encuentra el chiringuito y los muertos vivientes comienzan a asediarles.

Atrincherados en el bar (intentando imitar a Zombies Party de la forma mas desastrosa posible) comienzan a luchar contra unos zombies que todavía no han asimilado del todo su nueva situación y que intentan mantener los hábitos que tenían antes de su transformación, es decir beber cerveza y comprar camisetas...

De aquí al final de la película las escenas vergonzosas se irán sucediendo una tras otra, en especial los programas televisivos protagonizados por zombies que se hacen eternos y consiguen que tengas la tentación de quitar la película en mas de una ocasión.

El resto de escenas son igualmente patéticas: escenas de sexo metidas con calzador y que encima no enseñan carne, protagonistas que se convierten en karatekas, decapitaciones con unos efectos que si no los ves no los crees y un largo etcétera de situaciones que no funcionan y consiguen que llegues a odiar lo que estas viendo.

Respecto a los actores, me siento realmente generoso al considerarle actores, espero que tengan otras aptitudes ya que deberían de estar vetados de por vida en este campo, y los zombies en ocasiones se asemejan mas a borrachos o personas mareadas que no a muertos vivientes, he visto niños de 5 años disfrazados en carnaval que podrían darles clases de como actúa un no vivo.

El único aspecto positivo, y tampoco es que sea para tirar cohetes, es su banda sonora, repleta de temas pertenecientes a grupos que militan en el sello británico Candlelight Records entre los que destacan: Emperor, Woe, Abigail Williams o Anaal Nathrakh.

Zombie Driftwood es sin duda el peor intento de comedia zombie con el que me he topado hasta la fecha, no consigue hacer gracia en ningún momento, el guion es peor que malo y las actuaciones son horrendas, por lo que no la recomiendo bajo ningún concepto.

GNOMES ATTACK - TEASER VIRAL

2011-11-24T19:36:00.000+01:00

Muy poco información hemos encontrado sobre Gnomes Attack, película australiana dirigida por Joel Kohn y de la que estos días hemos podido ver su primer video viral.

No sabemos si este viral se puede utilizar como referencia de lo que sera la película, pero de ser así, nos encontraríamos ante un mockumentary de lo mas hilarante en el que asistiremos a los crímenes perpetrados por una banda de gnomos de jardín asesinos.

A continuación podréis ver el video, es corto y muy cutre pero a mi a conseguido arrancarme una sonrisa.

T IS FOR TOILET

2011-11-24T19:20:00.000+01:00

En diversas ocasiones hemos hablado sobre el proyecto The Abc's of Death y de su concurso para encontrar al director numero 26, que se unirá a un elenco de directores entre los que destacan: Xavier Gens, Jason Eisner, Srdjan Spasojevic, Ti West o el nacional Nacho Vigalondo.

Pues ya tenemos ganador, se trata de Lee Hardcastle y su corto T is for Toilet, una divertida historia de animación gore que utiliza la técnica de claymotion para mostrar su peculiar visión sobre la fobia que sufren algunos niños a los baños.

Esperamos en breve poder disfrutar del resto de cortos, de mientras para ir haciendo boca podemos ver el flamante corto ganador, T is for Toilet.

BLOOD RUNS COLD

2011-11-22T20:49:00.000+01:00

SUECIA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Blood Runs Cold
DIRECTOR: Sonny Laguna
PRODUCTOR: David Liljeblad, Tommy Wiklund
GUIÓN: Sonny Laguna, david Liljeblad, Tommy Wiklund
REPARTO: Andreas Rylander, Hanna Oldenburg, Elin Hugoson
DURACIÓN: 80 minutos
WEB: http://www.bloodrunscold-movie.com/Home.html
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0098156/

VALORACIÓN: 5.25/10

INCOHERENCIAS BAJO CERO

Desde la fría escandinavia nos llega un slasher cubierto de nieve y no, no es la cuarta entrega de la saga Cold Prey, se trata de Blood Runs Cold, opera prima del director sueco Sonny Laguna.

La película fue designada para inaugurar la sección oficial del pasado Festival de Cine de Terror de Molins de Rei, festival en el que otro slasher consiguió alzarse con el premio a mejor la mejor película, Matt Farnsworth y su The Orphan Killer se llevaron el galardón.

Lo primero que destaca al comenzar a ver Blood Runs Cold son sus parajes helados, ya que el rodaje de la película se realizo con el termómetro marcando siempre temperaturas inferiores a los 0º, a pesar de ello este factor climatológico no es explotado al máximo ya que gran parte de la película transcurre dentro de una destartalada casa en medio de la nada.

Su otro aspecto destacable es su bajo presupuesto, inferior a 5000 euros (o eso nos han vendido), pero que en ningún momento se muestra como un handicap si no mas bien todo lo contrario, han sabido explotar al máximo sus recursos.

Blood Runs Cold nos narra la historia de Winona (Hanna Oldenburg), una artista que impulsada por el consejo de su manager regresa al pueblo donde se crió en busca de la inspiración que le ayude a componer su nueva obra.

Una vez allí, y tras instalarse en una destartalada casa que le ha proporcionado su representante, decide salir a tomar una copa al pub del pueblo donde se encuentra con su ex novio y una pareja de amigos, acabando todos ellos la fiesta en la casa alquilada para Winona.

Tras unos minutos de conversaciones absurdas y sexo gratuito por parte de los jóvenes hace aparición el autentico protagonista de la película, un tipo vestido con mil capas de ropa llena de harapos, gorro y gafas para protegerse del frió, el cuerpo cubierto por vendas y hacha en mano dispuesto a acabar con los chicos uno por uno.

Las muertes se suceden una tras otra siendo todas de una calidad bastante aceptable: brutalidad, desmembramientos, sangre a chorro y canibalismo, lastima que las persecuciones o los momentos inminentes a dichas muertes no estén a la altura.

El desenlace de la película, como viene siendo de costumbre en muchos de los slashers actuales, no revela absolutamente nada de la trama ni del motivo por el cual se cometen los crímenes, es decir nos encontramos ante un film en el cual vamos a presenciar una serie de asesinatos por parte de un brutal asesino de aspecto inhumano y punto,y si no eres capaz de disfrutar únicamente con eso esta no es tu película.

Una vez finalizado el visionado de Blood Runs Cold tienes sensación de que has visto un slasher aceptable y que te ofrece todo lo que esperas de un producto de estas características, aunque con el paso de los minutos empiezas a recordar escenas y situaciones realmente absurdas e incoherentes que hacen que la película pierda muchos enteros.

Y es que el film tiene escenas que no hay por donde cogerlas, como por ejemplo cuando uno de los protagonistas sale a mear a fuera en medio de la noche a 1000 grados bajo cero y ve una sombra en la planta de arriba que le observa, una vez acaba de mear entra tranquilamente a la casa de nuevo y se pone a charlar con su amigo sobre las chicas... ¡¡Hay un intruso en la casa, lo has visto y te suda la polla!! Mereces morir!!!

Otra escena en la que la protagonista merece la muerte inmediata es cuando Winona se despierta y no encuentra a nadie en la casa, lo que si encuentra es todo el comedor lleno de sangre, por lo que sin inmutarse y como si se tratara del típico potado que te encuentras tras una noche de borrachera coge un cubo de agua y un estropajo y se pone a limpiar el suelo...¡¡Amigos desaparecidos, sangre por la casa..blanco y en botella!! Mereces morir!!!

A estas situaciones incomprensibles hay que añadirle algunos aspectos que están muy desaprovechados y que podrían haber dado muchísimo mas de si como son los paisajes helados donde se desarrolla la historia y el canibalismo del asesino que únicamente vemos en una escena y de forma muy fugaz.

Pese a estos defectos, propios de una película debut y de un presupuesto irrisorio, Blood Runs Cold consigue su propósito que no es otro que entretener a los aficionados al genero slasher (aunque los mas exigentes pondrán la película a parir) con una historia directa, con una muertes contundentes y un brutal asesino.

R.O.T.O.R.

2011-11-20T23:08:00.000+01:00

ESTADOS UNIDOS, 1988

TÍTULO ORIGINAL: R.O.T.O.R.
DIRECTOR: Cullen Blaine
PRODUCTOR: Cullen Blaine, Budd Lewis, Richard Gesswein
GUIÓN: Cullen Blaine, Budd Lewis
REPARTO: Richard Gesswein, Jayne Smith, Carroll Brandon
DURACIÓN: 90 minutos
WEB:
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0098156/

VALORACIÓN: 10/10 (ESCALA COTXERES)

JUZGAR Y EJECUTAR

Esta semana se ha celebrado el evento mas esperado del año para los amantes del cine cutre y casposo que residimos en Barcelona, la Marató de Cinema Fantàstic i de Terror de Sants, Hostafrancs i la Bordeta, es decir la conocida marató de cine de les Cotxeres de Sants y sus infumables películas en la sala de conferencias.

Este año el cartel no ha tenido desperdicio alguno: Vampirella, Vengador, Fenomenos Sangrientos, Spookies, La Guarida del Gusano Blanco y Una Noche para Descuartizar; aunque no vamos a hablar de ninguna de estas películas (de momento), ya que desde El Último Blog a la Izquierda queremos hacer nuestro pequeño homenaje a este entrañable festival comentando una de sus proyecciones mas míticas, R.O.T.O.R.

Corría el año 2008 cuando los responsables de elegir las películas mas cutres entre toda la filmografía mundial nos trajeron esta pequeña joya dirigida por Cullen Blaine en el año 1988 y que suponía su debut a la dirección. Inexplicablemente Blaine no ha vuelto a colocarse detrás de una cámara, suponemos que decidió retirarse en lo mas alto tras comprobar que seria imposible superar su opera prima.

Y es que R.O.T.O.R. es mucho mas que una cutre película ochentera de ciencia ficción, y para comenzar a entender su grandeza vamos a conocer a a algunos de sus personajes:

Capitan Coldyron: El gran protagonista de la película, emana carisma por los cuatro costados. Coldyron es un reputado científico que trabaja para el gobierno en el proyecto R.O.T.O.R., que consiste en la creación de un robot con aspecto de humano que implante el orden en las calles. Pero Coldyron no se conforma con ser científico y durante el film descubriremos sus múltiples facetas: cowboy, policía o karateca, todo ello con un look y una estética que hará que todas las mujeres que vean la película queden inmediatamente prendadas de el.
R.O.T.O.R.: Robot con aspecto humano (y bigote) que es activado por error y que tiene que cumplir con su misión, “Juzgar y Ejecutar”. Esta fabricado con una material desconocido y carece de engranajes o motores, únicamente necesita electricidad para activarse. Su única obsesión durante toda la película es acabar con una pareja que ha excedido el limite de velocidad con su coche. Su punto débil, el sonido de los cláxones.
Doctora Steel: Colaboro con el capitán Coldyron en el diseño de R.O.T.O.R. y ahora unirán sus fuerzas para acabar con el. Según el plano que la enfoque puede parecer rubia o canosa, pero realmente lleva una cresta gris en medio de la cabeza que es motivo de ejecución inmediata para su peluquero. La doctora pasa de ser la típica científica recatada y con gafas a ser una musculosa luchadora de lucha greco-romana en tirantes en cuestión de dos planos.
Robot ayudante: Se trata de la versión avanzada del famoso robot Emilio que triunfo como regalo de navidad hace ya algunos años. Su diseño es espectacular, destacando ese cuello fabricado con un tubo extractor de humos recubierto por papel de plata. Le encanta hacer chistes, ligar con las chicas del laboratorio y leer cómics.

El argumento de la película se centra en dos persecuciones: la de Coldyron y la Doctora Steel para desactivar a R.O.T.O.R., y la de este ultimo para acabar con la vida de una chica que ha sido cómplice en un exceso de velocidad, todo ello narrado con una sucesión de escenas a cual de ellas mas cutre y surrealista, entre las que destacamos las siguientes:

Cuando el Capitan Coldyron se levanta una mañana cualquiera en su casa lo primero que hace es preparan un café, servirlo en una taza, llenarlo de pastillas y dárselo a su caballo. A continuación se dedica a volar tocones con explosivos.
La presentación del proyecto R.O.T.O.R. se pasa por el forro cualquier principio científico coherente y nos venden el proyecto de un metal desconocido que tiene memoria, todo ello aderezado con el video de un “supuesto” robot haciendo algo parecido a aerobic.
La conversación entre Coldyron y el gobernador corrupto que financia su proyecto nos deja algunas frases memorables: “Lo haré por la misma razón que un perro se lame, porque puede”, “Haré mas ruido que dos esqueletos haciendo el amor en un ataúd de hojalata”.
Cuando R.O.T.O.R. se activa atraviesa una sala repleta de sillas sin esquivarlas y a continuación le invitan a una fiesta de policías.
Una mujer es atracada en una gasolinera y de repente se convierte en una karateka a la que Coldyron le ofrece trabajo.
El dialogo que mantiene la Doctora Steel con Coldyron en el que le dice frases como: “Usted es el cerebro y yo la fuerza” o “Para combatir la voluntad pura deberá utilizar la ilógica pura” (que narices querrá decir esto)
La muerte de R.O.T.O.R. y otra frase que pasa a la historia : “ La estructura molecular del robot va a hacer detonar la cuerda. Por el amor de Dios, tirate al suelo”

R.O.T.O.R. es todo esto y mucho mas, interpretaciones vergonzosas, guion inexistente, fallos de raccord continuos, diálogos absurdos, efectos cutres y un sinfín de situaciones que no si no las ves no las crees; por lo que si lo sumamos todo podemos asegurar que nos encontramos ante la “mejor” película que se ha proyectado en las ultimas ediciones de les Cotxeres de Sants.

THE THING

2011-11-16T14:14:00.000+01:00

ESTADOS UNIDOS, CANADA 2011

TÍTULO ORIGINAL: The Thing
DIRECTOR: Mtthijs Van Heijningen
PRODUCTOR: Marc Abraham, Eric Newman
GUIÓN: Eric Heisserer
REPARTO: Mary Elizabeth Winstead, Joel Edgerton, Derek Jameson
DURACIÓN: 103 minutos
WEB: http://www.thethingmovie.net/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0905372/

VALORACIÓN: 5/10

PRECUELA INNECESARIA

Puedes leer nuestras impresiones sobre la película durante el pasado festival de Sitges clicando aquí.

DRIVE

2011-11-16T14:05:00.001+01:00

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Drive
DIRECTOR: Nicolas Winding Refn
PRODUCTOR: M. Platt, A.Siegel, G.Pritzker, M.Litvak, J.Palermo
GUIÓN: Hossein Amini
REPARTO: Ryan Gosling, Carey Mulligan, Bryan Cranston
DURACIÓN: 100 minutos
WEB: http://drive.mgfilm.hr/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0780504/

VALORACIÓN: 9.25/10

LO MEJOR DE SITGES 2011

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A LONELY PLACE TO DIE

2011-11-16T13:51:00.000+01:00

REINO UNIDO, 2011

TÍTULO ORIGINAL: A Lonely Place to Die
DIRECTOR: Julian Gilbey
PRODUCTOR: Michael Loveday
GUIÓN: Julian Gilbey, Will Gilbey
REPARTO: Melissa George, Ed Speleers, Eamonn Walker
DURACIÓN: 98 minutos
WEB: http://www.facebook.com/Alonelyplacetodieuk
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1422136/

VALORACIÓN: 6.75/10

NO HAY QUE DESENTERRAR COSAS

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11-11-11

2011-11-14T19:28:00.000+01:00

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: 11-11-11
DIRECTOR: Darren Lynn Bousman
PRODUCTOR: Loris Curci, Richard Heller, Christian Molina, Wayne Rice
GUIÓN: Darren Lynn Bousman
REPARTO: Timothy Gibbs, Michael Landes, Wendy Glenn
DURACIÓN: 90 minutos
WEB: http://1111themovie.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1712159/

VALORACIÓN: 3.5/10

NUMEROLOGÍA DESAPROVECHADA

Esta semana hemos tenido una efeméride que no volverá a repetirse, el 11 de noviembre de 2011 (11-11-11) una fecha que estaba rodeada de multitud de profecías y cábalas que no han llegado a cumplirse y que en nuestro país se ha echo famosa por un sorteo de lotería (Spain is Different).

Los aficionados al séptimo arte también teníamos una cita en tan curiosa fecha, 11-11-11 la ultima película de Darryn Lynn Bousman que ha sido rodada en parte en la ciudad de Barcelona.

El director estadounidense deja de un lado la tortura y la sangre que nos ha mostrado en mayor o menor medida en sus anteriores films: la saga Saw (2, 3 y 4), Repo! TheGeneric Opera y Mother's Day, para ofrecernos un terror que se centra en lo paranormal y el miedo a lo desconocido.

Joseph Crone (Timothy Gibbs) es un conocido escritor que vive atormentado tras perder a su mujer y su hijo en un terrible incendio provocado por uno de sus seguidores. Pasa sus días escribiendo un diario personal en el que plasma sus sentimientos y acudiendo a terapia de grupo para recuperar su confianza.

Joseph viaja a Barcelona para ver por ultima vez a su padre que se encuentra en su lecho de muerte. Su padre fue líder religioso de una pequeña comunidad durante muchos años y actualmente ese puesto lo ocupa su otro hijo, Samuel (MichaelLandes), que vive postrado en una silla de ruedas y que no tiene una relación demasiado fluida con su hermano.

Nada mas llegar a Barcelona comenzaran a suceder extraños sucesos en la vida de Joseph que tendrán una misma característica, su relación con el numero 11-11, hecho que comenzara a investigar de forma obsesiva hasta descubrir cual es su verdadero significado.

Pronto descubrirá la relación de los números con una guerra abierta entre el bien y el mal, entre Dios y Satan, entre ángeles y demonios, y en la que tanto el como su hermano deberán desempeñar un importante papel.

La película va avanzando con algún que otro susto clásico caracterizado por la aparición de una sombra o encapuchado en algún lugar que no esperábamos, que al principio hacen gracia pero acaban resultando pesados y reiterativos.

El clímax de la película como no podía ser de otra forma llega el 11-11-11 a las 11:00 horas y no acaba de convencer ni de atemorizar, si no mas bien todo lo contrario, como el desenlace final al mas puro estilo Saw recapitulando imágenes y haciéndonos encajar las piezas de un puzzle en el cual no todo acaba de encajar.

Decepcionante película envuelta en una buena campaña de marketing que ha intentado explotar al máximo la expectación creada por una fecha irrepetible, aunque en nuestro país no ha podido aprovecharse del tirón que tenia la fecha ya que todavía no ha encontrado distribuidor.

11-11-11 es un film que podríamos calificar de terror religioso en el cual se libra una batalla entre el mal y el bien, y entre el fanatismo religioso y las no creencias del protagonista, en el cual no todos los elementos quedan del todo definidos.

Las interpretaciones son flojas, a excepción de Timothy Gibbs, y la mayoría de personajes resultan irrelevantes con la trama que estamos presenciando.

Los momentos de terror se realizan sin el apoyo de una banda sonora, son todo apariciones repentinas que se acaban haciendo muy cansinas y al final te lo acabas tomando como un juego de a ver quien es el que encuentra el próximo monje del infierno.

El guion deja excesivos puntos sin una resolución convincente y centra todo su esfuerzo en un final “sorprendente” que resulta bastante previsible y que no consigue impactar al espectador.

En definitiva 11-11-11 es una película muy poco recomendable, por lo que si teníais pensado verla mejor que proveis con la propuesta de The Asylum 11/11/11, ya que si quieres ver una película mala mejor hacerlo con los mejores en la materia.

JUAN DE LOS MUERTOS

2011-11-09T19:17:00.001+01:00

CUBA, ESPAÑA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Juan of the Dead
DIRECTOR: Alejandro Bugués
PRODUCTOR: Gervasio Iglesias, Inti Herrera, Claudia Calviño
GUIÓN: Alejandro Brugués
REPARTO: Alexis Díaz, Jorge Molina, Andrea Duro
DURACIÓN: 94 minutos
WEB: http://www.juanofthedeadmovie.com/lang/es/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1838571/

VALORACIÓN: 6/10

MATAMOS A SUS SERES QUERIDOS

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APOLLO 18

2011-11-09T19:17:00.000+01:00

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Apollo 18
DIRECTOR: Gonzalo López-Gallego
PRODUCTOR: Timur Bekmambetov, Michele Wolkoff
GUIÓN: Brian Miller
REPARTO: Lloyd Owen, Warren Christie, Ryan Robbins
DURACIÓN: 86 minutos
WEB: http://apollo18movie.net/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1772240/

VALORACIÓN: 5.5/10

¿PORQUE NO REGRESAMOS A LA LUNA?

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EL PÁRAMO

2011-11-09T19:16:00.000+01:00

ARGENTINA, COLOMBIA, ESPAÑA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: El Páramo
DIRECTOR: Jaime Osorio Márquez
PRODUCTOR: Federico Durán Amorocho
GUIÓN: Jaime Osorio Márquez, Diego Vivanco
REPARTO: Juan Pablo Barragán, Nelson Camayo, Andrés Torres
DURACIÓN: 100 minutos
WEB: http://www.elparamolapelicula.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1714208/

VALORACIÓN: 5/10

SI ME PEGO UN TIRO TODO PASARÁ

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THE WOMAN

2011-11-08T19:02:00.001+01:00

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: The Woman
DIRECTOR: Lucky Mckee
PRODUCTOR: Andrew Van den Houten, William Miller, Robert Tonino
GUIÓN: Lucky Mckee, Jack Ketchum
REPARTO: Pollyanna McIntosh, Sean Bridges, Angela Bettis
DURACIÓN: 110 minutos
WEB: http://www.thewomanmovie.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1714208/

VALORACIÓN: 8/10

EL ADIESTRADOR DE PERSONAS

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TWIXT

2011-11-08T19:02:00.000+01:00

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Twixt
DIRECTOR: Francis Ford Coppola
PRODUCTOR: Francis Ford Coppola
GUIÓN: Francis Ford Coppola
REPARTO: Val Kilmer, Elle Fanning, Bruce Dern
DURACIÓN: 90 minutos
WEB: http://www.twixtmovie.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1756851/

VALORACIÓN: 5.25/10

POE ACUDE AL RESCATE

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RED STATE

2011-11-07T18:23:00.001+01:00

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Red State
DIRECTOR: Kevin Smith
PRODUCTOR: Jonathan Gordon
GUIÓN: Kevin Smith
REPARTO: Michael Parks, Melissa Leo, John Goodman
DURACIÓN: 88 minutos
WEB: http://coopersdell.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0873886/

VALORACIÓN: 7.75/10

TROMPETAS CELESTIALES PARA K.S.

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CARRÉ BLANC

2011-11-07T18:23:00.000+01:00

FRANCIA, LUXEMBURGO, RUSIA, BELGICA, SUIZA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Carré Blanc
DIRECTOR: Jean-Baptiste Léonetti
PRODUCTOR: B.Mamou, J-P Léonetti, D. Rotunno
GUIÓN: Jean-Baptiste Léonetti
REPARTO: Sami Bouajila, Julie Gayet, Fejria Deliba
DURACIÓN: 80 minutos
WEB: http://www.distribfilms.com/Carre-Blanc
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1239429/

VALORACIÓN: 7/10

SOCIEDAD DESHUMANIZADA

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THE HUMAN CENTIPEDE II (FULL SEQUENCE)

2011-11-06T13:48:00.000+01:00

HOLANDA, REINO UNIDO, ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: The Human Centipede II (Full Sequence)
DIRECTOR: Tom Six
PRODUCTOR: Tom Six, Ilona Six
GUIÓN: Tom Six
REPARTO: Laurence R.Harvey, Ashlynn Yennie
DURACIÓN: 88 minutos
WEB: http://www.ifcfilms.com/films/the-human-centipede-2
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1530509/fullcredits#cast

VALORACIÓN: 7/10

BRICOMANIA CENTIPEDE

Por fin hemos podido ver una de las películas que ha creado mas controversia a lo largo de este 2011. Por fin hemos podido conocer a Martin. Por fin hemos podido ver doce personas grapadas culo-boca. Y a pesar de que se trata de una versión censurada nos ha ofrecido todo lo que esperábamos de ella y mucho mas (no quiero imaginarme como deben de ser las escenas eliminadas...), ya esta aquí The Human Centipede 2 (Full Sequence).

En el año 2009 irrumpía con mucha fuerza una película llegada desde Holanda y dirigida por el desconocido Tom Six, The Human Centipede se convirtió en todo un fenómeno gracias al boca a boca (y al boca a culo), y a pesar de acumular un gran numero de criticas negativas también consiguió ganarse un amplio numero de seguidores.

Precisamente esta secuela gira entorno a uno de esos fanáticos de la película de Six, Martin (Laurence R.Harvey), un hombre atormentado por un pasado lleno de abusos por parte de su padre, que ha crecido de forma marginal al lado de su madre y que se ha dejado hasta el punto de tener un aspecto de lo mas grotesco.

Martin trabaja como vigilante nocturno en un parking y se dedica a revisar una y otra vez su película favorita; The Human Centipede. Es tal su obsesión por el film que dedica todo su tiempo a dar de comer a un ciempiés que tiene de mascota y ha estudiar la película para poder crear su propio ciempiés humano.

Aprovechando su trabajo en el parking va secuestrando a personas sin importarle el sexo ni el color y las lleva a una nave abandonada, que sera el lugar en el que llevara a cabo su atroz experimento.

Solamente le faltaba la guinda del ciempiés, que no es otra que Ashlynn Yennie, una de las protagonistas de la cinta original y a la que le espera un lugar privilegiado en su creación.

Con todos los cuerpos reunidos Martin se dispone a dar forma a su sueño, aunque en esta ocasión no se hará con la increíble precisión medica que mostró el Dr. Heiter, ya que Martin carece de los conocimientos médicos y del material quirúrgico necesario, aunque lo suple perfectamente con ilusión, sadismo y herramientas de bricolaje (martillos, grapadoras, cuchillos...).

De aquí al final comienza una sucesión de escenas que compiten para ver cual de ellas resulta mas desagradable, sangrienta, grotesca, enfermiza,bizarra, morbosa y como no, escatológica, ya que una de las grandes obsesiones del “bueno” de Martin es ver como defecan todos y cada uno de los componentes del ciempiés humano.

The Human Centipede 2 (Full Sequence) deja a su predecesora a la altura de El PequeñoPony (según palabras del propio Tom Six), y es que no duda en mostrarnos de forma explicita todo lo que nos teníamos que imaginar en la primera parte, con el agravante de que en esta ocasión se realiza todo de una forma mucho mas sucia, enfermiza y degradante.

Y el principal culpable de esta atmósfera malsana que rodea la película es el personaje de Martin, interpretando brillantemente por el desconocido Laurence R.Harvey (de donde habrá salido este hombre!!), que no necesita articular ni una palabra para transmitirte toda su locura y sadismo.

Habría que hacer una mención especial para el resto de actores; no tienen prácticamente diálogos, sus personajes no tienen ninguna importancia sobre el resto, las actuaciones son bastante flojas...pero se pasan la mitad de la película con la cara metida en el culo de otro, y eso tiene su merito!!

Otro de los aspectos que colaboran para que el ambiente de la película sea desquiciante es el estar rodada en blanco y negro, potencia la imagen de Martin y le da un tono mas tétrico al conjunto, aunque por el contrario pierde la fuerza visual que podrían tener algunas de las escenas mas extremas, que si estuvieran rodadas en color multiplicarían se impacto.

The Human Centipede 2 (Full Sequence) es lo que promete y por lo tanto intentar tomarse la película en serio o verla para disfrutar de su guion u originalidad seria una perdida de tiempo, en cambio si tienes un estomago fuerte y curiosidad por ver la bizarrada escatológica que ha salido de la mente de Tom Six coge sitio delante del televisor y disfruta de esta mierda.

MADISON COUNTY

2011-11-03T21:53:00.001+01:00

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Madison County
DIRECTOR: Eric England
PRODUCTOR: Daniel Dunn, Eric England, Ace Marrero
GUIÓN: Eric England
REPARTO: Joanna Sotomura, Ace Marrero, Matt Mercer
DURACIÓN: 80 minutos
WEB: http://www.madisoncountymovie.com/

IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1687889/

VALORACIÓN: 4/10

LA MATANÇA DEL PORC

Ayer pudimos asistir a la premier europea del esperado slasher Madison County gracias al Festival de Cine de Terror de Molins de Rei.

Como hemos comentado en anteriores ocasiones el festival celebra este año su treinta edición y ha decidido poner toda la carne en el asador ofreciendo su primera sección oficial a competición y trayendo alguna de las ultimas producciones cinematográficas relacionadas con el genero de terror, aunque desgraciadamente Madison County no ha estado a la altura de lo esperado.

La primera sorpresa negativa de la noche fue la ausencia del equipo técnico de la película que había anunciado se presencia en la presentación del film, aunque el productor y actor Ace Marrero tuvo el detalle de enviar un video para excusarse por no estar presente esta noche y para agradecer el apoyo del festival y del publico allí presente.

Nada mas empezar el film ya podemos detectar que se trata de un slasher que bebe directamente de los clásicos de los '80 y que no se va a cortar ni un pelo en usar todos los chiches posibles del genero, tanto los mas clásicos como los que podemos ver en los slashers mas recientes.

Nos encontramos con el típico grupito de amigos universitarios, medio tontos y con relaciones sentimentales de por medio que emprenden un viaje hasta el condado de Madison para entrevistar al autor de un libro que habla sobre unos terribles asesinatos cometidos en la zona, y con el que uno de los jóvenes lleva tiempo carteándose.

Una vez llegan al pueblo se encuentran con un grupo de lugareños a los que parece ser no les hace demasiada gracia la presencia de extraños en la zona, y tras preguntar a varios de los presentes parece ser que la persona a la que buscan hace mucho tiempo que se marcho de allí.

Como los chicos son medio tontos, deciden investigar por su cuenta a pesar de los encontronazos que han tenido con los habitantes de Madison y de los indicios que apuntan a que el escritor no reside allí y que se trata de una trampa.

Sus investigaciones acabaran cuando Damien (el asesino del que habla el libro) aparezca ocultando su rostro con una mascara de cerdo y vaya acabando con ellos uno tras otro.

Como hemos comentado al principio Madison County esta repleta de clichés de todas las épocas que no consigue explotar en ningún momento, no logra captar la esencia de los mas clásicos ni la brutalidad de los mas actuales.

Los asesinatos tardan muchísimo en empezar, y una vez llega el primero se suceden todos de forma muy acelerada y sin ningún tipo de carisma; muertes simples, planas, aburridas y sin alma que no consiguen sorprender en ningún momento.

Al igual que las muertes, el final de la película también es demasiado acelerado, dejándonos la sensación de que se les acabaron las ideas de como continuar con la película, aunque si deciden hacer una secuela ya tienen un punto de arranque.

Por otro lado Damien tampoco consigue tener el carisma necesario que se le pide a un buen asesino, y las actuaciones de los chicos son aceptables en un primer tramo que avanza a modo de historia juvenil, pero se desinflan considerablemente cuando la acción comienza a apoderarse de la pantalla.

Madison County ha sido una gran decepción, apuntaba muy buenas maneras y ha acabado siendo un producto vulgar que cumple con lo básico con mas pena que gloria, menos mal que nos queda el consuelo de quitarnos el mal sabor de boca el próximo sábado con la proyección de un slasher brutal y que no decepciona, The Orphan Killer.

LIVID

2011-11-02T19:39:00.002+01:00

FRANCIA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Livide
DIRECTOR: Alexandre Bustillo, Julien Maury
PRODUCTOR: Vérame Frédiani. Franck Ribière
GUIÓN: Alexandre Bustillo, Julien Maury
REPARTO: Chloé Coulloud, Jérémy Kapone, Catherine Jacob
DURACIÓN: 90 minutos
WEB:
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1727516/

VALORACIÓN: 8.25/10

LA MANSIÓN PERFECTA (PARA MORIR)

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EXTRATERRESTRE

2011-11-02T19:39:00.001+01:00

ESPAÑA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Extraterrestre
DIRECTOR: Nacho Vigalondo
PRODUCTOR: Nahikari Ipiña, Nacho Vigalondo
GUIÓN: Nacho Vigalondo
REPARTO: Julián Villagrán, Michelle Jenner, Carlos Areces
DURACIÓN: 90 minutos
WEB:
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1680133/

VALORACIÓN: 7.5/10

JULIO SE FOLLA A JULIA

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INVASION OF ALIEN BIKINI

2011-11-02T19:39:00.000+01:00

COREA DEL SUR, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Invasion Of Alien Bikini
DIRECTOR: Oh Young-doo
PRODUCTOR: Jang Yoon-jung
GUIÓN: Oh Young-doo
REPARTO: Ha Eun-jung, Hong Young-geun
DURACIÓN: 75 minutos
WEB: http://blog.naver.com/50punk
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1855232/

VALORACIÓN: 6.75/10

SUPERHEROE VIRGEN Vs ALIEN CACHONDA

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PELÍCULAS PARA UNA NOCHE DE TERROR

2011-10-31T19:00:00.000+01:00

Es una realidad, Halloween ha conseguido hacerse un hueco en nuestra sociedad. Poco a poco y prácticamente sin darnos cuenta hemos ido sustituyendo los panellets, las castañas y el moscatel por las calabazas, los caramelos y los disfraces.

En una noche como esta, que esta marcada por el terror, no puede faltar nuestra buena dosis de cine y desde El Último Blog a la Izquierda queremos recomendaros nuestra selección de películas para hoy que tienen un elemento en común en sus argumentos: suceden durante la noche de Halloween.

ESTADOS UNIDOS, 2007

TÍTULO ORIGINAL: Halloween
DIRECTOR: Rob Zombie
PRODUCTOR: Rob Zombie, Andy Gould, Malek Akkad
GUIÓN: Rob Zombie
REPARTO: Tyler Mane, Sheri Moon Zombie, Scout Tylor-Compton
DURACIÓN: 109 minutos
WEB: http://www.halloweenmovies.com/H1/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0373883/

VALORACIÓN: 8.25/10

ROB ZOMBIE + HALLOWEEN=TERROR

ESTADOS UNIDOS, 2007

TÍTULO ORIGINAL: Trick'r Treat
DIRECTOR: Michael Dougherty
PRODUCTOR: Bryan Singer
GUIÓN: Michael Dougherty
REPARTO: Dylan Baker, Rochelle Aytes, Anna Paquin
DURACIÓN: 82 minutos
WEB: http://trickrtreat-movie.warnerbros.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0862856/

VALORACIÓN: 9/10

CLASICO MODERNO PARA HALLOWEEN

ESTADOS UNIDOS, 2007

TÍTULO ORIGINAL: Murder Party
DIRECTOR: Jeremy Saulnier
PRODUCTOR: Chris Sharp, Skei Saulnier
GUIÓN: Jeremy Saulnier
REPARTO: Chris Sharp, Macon Blair, Stacy Rock
DURACIÓN: 79 minutos
WEB: http://www.murderpartymovie.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0878695/

VALORACIÓN: 6/10

NO VAYAS A LA FIESTA EQUIVOCADA

Si estas películas no os parecen suficiente o ya las habéis visto y no os apetece repetir pasaros por Lost Highway Blog donde David ha hecho una recopilación de cinco películas que os garantizan una noche de terror.

FELIZ HALLOWEEN A TODOS!!!

UNDERWATER LOVE

2011-10-29T16:06:00.001+02:00

JAPÓN, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Onna no Kappa
DIRECTOR: Shinji Imaoka
PRODUCTOR: Stephan Holl, Daisuke Asakura, Yukihisa Higami
GUIÓN: Shinji Imaoka, Fumio Moriya
REPARTO: Sawa Masaki, Yoshiro Umezawa, Ai NArita
DURACIÓN: 87 minutos
WEB: http://www.uwl-kappa.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1678054/

VALORACIÓN: 6.5/10

MÚSICA, TORTUGAS, SEXO Y PEPINOS

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MIRAGES

2011-10-29T16:06:00.000+02:00

MARRUECOS, FRANCIA, 2010

TÍTULO ORIGINAL: Mirages
DIRECTOR: Talal Selhami
PRODUCTOR: Nabil Ayouch
GUIÓN: Christophe Mordellet
REPARTO: Aïssam Bouali, Karim Saïdi, Omar Lofti
DURACIÓN: 111 minutos
WEB: http://www.facebook.com/group.php?gid=104268842948777&ref=ts
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1494799/

VALORACIÓN: 5.5/10

ENCONTRAR TRABAJO...UN ESPEJISMO

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TRABALHAR CANSA

2011-10-27T19:39:00.000+02:00

BRASIL, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Trabalhar Cansa
DIRECTOR: Juliana Rojas, Marco Dutra
PRODUCTOR: Maria Ionescu, Sara Silveira
GUIÓN: Juliana Rojas, Marco Dutra
REPARTO: Helena Abergaria, Marat Descartes, Naloana Lima
DURACIÓN: 99 minutos
WEB: http://www.trabalharcansa-lefilm.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1686328/

VALORACIÓN: 5.5/10

METAFORAS INCOMPRENDIDAS

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THE RAID

2011-10-27T19:38:00.001+02:00

INDONESIA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Serbuan Maut
DIRECTOR: Gareth Evans
PRODUCTOR: Nathaniel Bolotin, Todd Brown, Ario Sagantoro
GUIÓN: Gareth Evans
REPARTO: Iko Uwais, Doni Alamsyah, Yayan Ruhian
DURACIÓN: 100 minutos
WEB: http://theraid-movie.blogspot.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1899353/

VALORACIÓN: 9/10

ACCIÓN ADRENALÍNICA

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MIENTRAS DUERMES

2011-10-27T19:38:00.000+02:00

ESPAÑA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Mientras Duermes
DIRECTOR: Jaume Balagueró
PRODUCTOR: Julio Fernández
GUIÓN: Alberto Marini
REPARTO: Luis Tosar, Marta Etura, Alberto San Juan
DURACIÓN: 102 minutos
WEB: http://www.mientrasduermeslapelicula.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1437358/

VALORACIÓN: 8.25/10

EN BUSCA DE LA FELICIDAD...JODIENDO A LOS DEMAS

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THE MORTICIAN

2011-10-26T19:44:00.002+02:00

ESTADOS UNIDOS, REINO UNIDO 2011

TÍTULO ORIGINAL: The Mortician
DIRECTOR: Gareth Maxwell Roberts
PRODUCTOR: RhysThomas, G.M.Roberts, Rene Bastian, Linda Moran
GUIÓN: Gareth Maxwell Roberts
REPARTO: Method Man, Dash Mihok, EJ Bonilla
DURACIÓN: 88 minutos
WEB: http://www.avpictures.co.uk/the_mortician.htm
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1211353/

VALORACIÓN: 4/10

CLICHES DE TELEFILM EN "3D"(O ESO DICEN)

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BELLFLOWER

2011-10-26T19:44:00.001+02:00

ESTADOS UNIDOS, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Bellflower
DIRECTOR: Evan Glodell
PRODUCTOR: Evan Glodell, Vincent Grashaw
GUIÓN: Evan Goldell
REPARTO: Evan Goldell, Jessie Wiseman, Tyler Dawson
DURACIÓN: 106 minutos
WEB: http://www.bellflower-themovie.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1242599/

VALORACIÓN: 8/10

APOCALIPSIS MISÓGINA

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THE YELLOW SEA

2011-10-26T19:44:00.000+02:00

COREA DEL SUR, 2010

TÍTULO ORIGINAL: Hwanghae
DIRECTOR: Na Hong-jin
PRODUCTOR: Han Sung-goo
GUIÓN: Na Hong-jin
REPARTO: Ha Jung-woon, Kim Yun-seok, Cho Seong,ha
DURACIÓN: 140 minutos
WEB: http://www.showbox.co.kr/english/Lineup/synopsis.asp?MVCode=OC100094
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1230385/

VALORACIÓN: 8.75/10

MUESTRARIO DE CUCHILLOS

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VERBO

2011-10-25T21:50:00.001+02:00

ESPAÑA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Verbo
DIRECTOR: Eduardo Chapero-Jackson
PRODUCTOR: Enrique López, Belén Atienza, Álvaro Agustín
GUIÓN: Eduardo Chapero-Jackson
REPARTO: Alba García, Miguel Ángel Silvestre, Victor Clavijo
DURACIÓN: 88 minutos
WEB: http://www.verbolapelicula.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1534564/

VALORACIÓN: 0/10

TONTERIAS RAPEADAS PARA ADOLESCENTES INCOMPRENDIDOS

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THE SORCERER AND THE WHITE SNAKE

2011-10-25T21:50:00.000+02:00

CHINA, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Baishe Chuanshuo
DIRECTOR: Tony Ching Siu-tung
PRODUCTOR: Chui Po Chu
GUIÓN: Zhang Tan, Tsang Kan-cheng
REPARTO: Jet Li, Eva Huang, Raymond Lam
DURACIÓN: 99 minutos
WEB: http://www.baishechuanshuo.com/
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1857913/

VALORACIÓN: 3.75/10

ORGIA DE EFECTOS DIGITALES

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MILOCRORZE - A LOVE STORY

2011-10-24T20:33:00.000+02:00

JAPÓN, 2011

TÍTULO ORIGINAL: Mirokurôze
DIRECTOR: Yoshimasa Ishibashi
PRODUCTOR: Masataka Izumi, Toshiharu Ozawa, Hiroaki Saito
GUIÓN: Yoshimasa Ishibashi
REPARTO:Takayuki Yamada, Maiko, Anna Ishibashi
DURACIÓN: 90 minutos
WEB: http://www.shochikufilms.com/film/detail.php?product_code=754
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1843986/

VALORACIÓN: 8/10

OVRENELI VRENELIGARE

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